文|讀娛 蒜香啫啫角
自從進入2022年，各大數(shù)字音樂平臺熱歌排行榜上，陳奕迅的《孤勇者》就長期霸占了首位，這在網(wǎng)絡音樂流行內容總在快速變化的當下是有些另類的。
盡管《孤勇者》的火爆有著明顯的“天時地利人和”，再一次完全復刻的可能性并不高，但對于這首歌帶來的長期霸榜現(xiàn)象還是值得深挖的——為什么它能持續(xù)獲得用戶反復收聽？為什么其他網(wǎng)絡流行起來的新歌難以達到這一程度？而這些或許都在指向同一個問題，當下我們的市場到底需要什么樣的音樂內容？
《孤勇者》能火遍全網(wǎng),不是簡單的“1+1+1”
毫無疑問，《孤勇者》是注定會引發(fā)關注的。
據(jù)拳頭官方數(shù)據(jù)，2011-2021年間《英雄聯(lián)盟》系列游戲的總玩家數(shù)超過6億；而在一份2016年發(fā)布的《2017-2022年中國競技游戲行業(yè)市場發(fā)展現(xiàn)狀及投資前景預測報告》顯示，彼時中國就有1.17億個游戲賬號。盡管我們沒有確切的玩家數(shù)字，但《英雄聯(lián)盟》絕對算是當下國內大眾市場里的游戲界頂流。
而作為這個游戲界頂流相關IP動畫《英雄聯(lián)盟：雙城之戰(zhàn)》的中文主題曲，《孤勇者》還有另一層面的號召力——陳奕迅這一樂壇歌王的加持。這樣來看，從背景上來說《孤勇者》就具備了引發(fā)市場關注的潛力，這是這首歌能火的“地利”。
“天時”則是歌曲上線的時機，2021年11月不僅上線了《雙城之戰(zhàn)》動畫，也有著《英雄聯(lián)盟》一年一度的S級賽事，是“英雄聯(lián)盟”IP全年話題度、關注度最高的時期，在這一時間點出現(xiàn)的IP相關內容都會得到一定關注，《孤勇者》也自然乘上了這股東風。
最后騰訊游戲、騰訊視頻、拳頭游戲則是《孤勇者》火爆的“人和”。通過游戲側運營、與動畫聯(lián)動、電競層面運營，打造出“英雄聯(lián)盟”IP月這個全網(wǎng)高熱度事件，這份策劃與執(zhí)行力也是《孤勇者》能火的關鍵原因。
理性來說，具備了以上三點什么樣的歌都大概率會贏得市場關注，只不過，《孤勇者》還展現(xiàn)出了自身的強生命力，這也是值得我們分析的原因。
據(jù)百度指數(shù)，從《孤勇者》歌曲上線的2021年11月開始，“孤勇者”關鍵詞搜索指數(shù)的頂峰出現(xiàn)在今年3月；與此同時，在數(shù)字音樂平臺上《孤勇者》長期霸占熱歌榜榜首的時間也是從2022年1月才開始。換言之，《孤勇者》的火遍全網(wǎng)并不是一夜之間形成的，其真正發(fā)力是在人們感受到了這首歌里的力量，形成共鳴后才促成全網(wǎng)傳播的。
《孤勇者》雖然是和《雙城之戰(zhàn)》有較強相關性的，網(wǎng)絡上有很多人分析歌詞指代動畫中的哪個人物，但同時作為一首音樂作品，怎么理解因人而異，就像這首歌大范圍形成共鳴是在B站up主把歌曲用來贊頌緝毒警之后那樣。
可以這樣說，《孤勇者》能火遍全網(wǎng)一方面是旋律相對上口，副歌部分動聽又好翻唱，便于人們傳唱，而“誰說對弈平凡的不算英雄”“誰說站在光里的才算英雄”等歌詞，又戳中了不少人的心聲，既讓我們發(fā)現(xiàn)了平凡自身的價值，也讓我們能對那些身邊英雄表達贊美與尊重——現(xiàn)在網(wǎng)絡上有很多人用“孤勇者”形容那些面對困難、苦難表現(xiàn)出堅韌與愛的人，疫情中的醫(yī)護人員、隱藏在身邊的緝毒警察等等，這也可以理解為是《孤勇者》這首歌的影響。
所以回過頭來看，《孤勇者》能火遍全網(wǎng)首先有著天時地利人和的基礎，但更重要的是歌曲的表達內核打動你我，這才有了后續(xù)短視頻、數(shù)字音樂平臺在歌曲熱度上的助推，以及更多明星、音樂綜藝的加入，其正能量、有溫度的內核也是這首歌在當下網(wǎng)絡流行起來的歌曲中相對獨特的。
抓住大眾情緒≠口水流行歌
如果從發(fā)展的視角來看，當下，對于音樂人來說無疑是一個更加平等的時代，只要創(chuàng)作的歌曲能從某一點抓住人心，就能不問出處的火遍全網(wǎng)，然而這種平等也帶來了新的問題。
近兩年關于音樂審美水平、流行音樂口水化的探討幾乎不斷，前幾日上線的音綜《天賜的聲音3》里也有著關于短視頻走出的歌手是否該肩負市場音樂素養(yǎng)培育責任的討論。這些討論的根本原因在于，當下流行的熱門歌曲往往并不符合音樂領域專業(yè)從業(yè)者的標準，或是創(chuàng)作上缺少新意，或是太過迎合市場，專業(yè)從業(yè)者擔心這些夠不上標準的流行音樂作品會影響到整個市場音樂素養(yǎng)的培養(yǎng)與發(fā)展。
回過頭來看，近兩年市場上流行起來的熱門歌曲，都有一個共性，就是抓住人們的情緒。遠一點的，最早被稱為神曲的《小蘋果》，有著用旋律和歌詞帶來無厘頭創(chuàng)作擊中了人們的愉悅感，近一點的，《漠河舞廳》用創(chuàng)作靈感的故事打動了人們對愛情關系的向往。因為大部分都抓住了人們共有的情緒點，所以這些歌曲也更容易在大眾市場廣泛傳播。
從這個角度而言，《孤勇者》其實也抓住了大眾易共鳴的情緒，對“孤勇者”的認同與尊重，對平凡自我的肯定，那么為什么《孤勇者》沒有迎來音樂圈強烈的不滿？或許還是因為從制作、創(chuàng)作角度而言，其中是有一定新意的，沒有用常規(guī)的和弦套路，有著更多想法的編曲。
當然，《孤勇者》能做到這一點也是因為背后是傳統(tǒng)唱片產(chǎn)業(yè)在支撐，有豐富制作經(jīng)驗、有眾多代表作的錢雷擔任制作人，有眾多代表作的女作詞人唐恬作詞，她個人對抗癌癥的經(jīng)歷也在這次《孤勇者》的傳播中被人們熟知。換句話來說，《孤勇者》的火遍全網(wǎng)，更有著專業(yè)人士下場的意味。
那么《孤勇者》持續(xù)霸榜這個現(xiàn)象到底能為我們的行業(yè)發(fā)展帶來什么啟示？
首先是對于我們到底需要什么樣的音樂作品的回答。不能否認，當下文娛領域，音樂的作用已經(jīng)不止于聽，很多音樂就是為了能在短視頻領域流行而創(chuàng)作，雖然其商業(yè)模式是走的音樂產(chǎn)業(yè)路線，但其實更像是服務于視頻行業(yè)的工具，他們也以挑逗大眾市場情緒為核心目標，也就是服務于大眾市場情緒的音樂是必然存在的。
但《孤勇者》的出現(xiàn)證明了，刺激大眾共鳴情緒的音樂作品也可以有更高品質，這種更高品質的內容其生命力也更旺盛、更被市場所喜愛，這也可能會帶動更多音樂人在創(chuàng)作內容時，除了思考如何賺到流量熱錢，也考慮怎樣做出一定的新意。
其次是，盡管短視頻對于音樂市場流行什么有了較大的“話語權”，但本質上流行什么樣的歌曲還是音樂本身說了算。高質量、有內涵的作品并非無法與大眾共鳴，只是只有少數(shù)作品做到了在有一定思想內涵、有一定音樂創(chuàng)作水準的同時還能保持與普通大眾市場的溝通與連接，攻克這一方向也才應該是對自身有更高要求的音樂人、創(chuàng)作者的目標，而不是無止盡的抱怨市場音樂審美水平所帶來的糟糕結果。
當下，我們的音樂市場確實還不夠美好，不用多久就創(chuàng)作出來的歌曲能坐擁百萬流量，包含個人思想能引人思考的歌曲聽者寥寥，但正如前文所言，這仍然是一個對音樂人來說更加平等的時代，想要用音樂表達并被聽到就可以上傳至網(wǎng)絡，哪怕只是很初級的音樂作品也可能收獲另一個靈魂的認可，這也是音樂這門藝術本身的魅力——靈魂與靈魂的對話。一首歌曲能獲得的流量或許能代表什么，但一定代表不了音樂的全部，我們也相信未來會有更多有內涵有品質的音樂作品能在大眾市場流行，與每個人對話。