文|ACGx
7月4日，華納日本發(fā)布了DC動畫《異世界自殺小隊》的首個預(yù)告，該動畫將于2024年播出。盡管PV透露的故事信息非常有限，但是在日本ACG內(nèi)容中常見的“異世界”題材，與DC“自殺小隊”搭配在一起就夠有話題度了。日式動畫風(fēng)格濃郁的小丑女和小丑更是讓動漫愛好者們既有驚喜，又有一絲擔(dān)憂。
根據(jù)PV透露的信息，《異世界自殺小隊》由《家庭教師》天野明擔(dān)任角色原案，《RE0》原作者長月達平和《Re0》動畫第二季的編劇梅原英司共同擔(dān)任編劇，霸權(quán)社WIT STUDIO制作。這顯然又是一部美式IP、日式敘事的合作動畫。
日本動畫團隊如何同海外IP合作？
借助日本動漫幾十年來在全世界積累的文化影響力，全球知名IP和日本動畫公司合作的案例數(shù)不勝數(shù)，其中以財大氣粗的美式IP最盛。
在豐富《黑客帝國》真人電影世界觀的多部動畫短片里，就有渡邊信一郎、川尻善昭、小池健等知名日本動畫人加盟。
《銀翼殺手2049》上映前推出的3個短片，其中由渡邊信一郎監(jiān)督的《銀翼殺手：2022黑暗浩劫》依靠強烈的個人創(chuàng)作風(fēng)格給觀眾留下深刻印象。
DC為蝙蝠俠制作的動畫電影《蝙蝠俠：哥譚騎士》，同樣是由6個彼此有關(guān)聯(lián)又獨立成篇的動畫短片組成，其中部分短片由日本團隊操刀。
到了Disney為《星球大戰(zhàn)》推出的衍生短片集《幻境》，則全部選擇了日本的動畫團隊，日式動畫的多樣性在這個短片集里體現(xiàn)得淋漓盡致。
以上這些合作項目都以短片形式出現(xiàn)，以此為框架下的美日合作更進一步表現(xiàn)，則是長篇動畫，比如Netflix旗下原創(chuàng)IP《副本》的衍生動畫《副本：義體置換》和《環(huán)太平洋》的衍生動畫《環(huán)太平洋：黑色禁區(qū)》。
這兩部作品都是美國編劇寫劇本，日本動畫團隊承制，其劇情推進極快，角色情感表達宣泄直白，是標(biāo)準(zhǔn)的美劇敘事套路。日本動漫作品擅長的敘事和容易打動觀眾的內(nèi)核，在這兩部長篇動畫商業(yè)項目中并不明顯。由于播放渠道是流媒體，兼顧的是全球觀眾，美方做編劇、日方做動畫的項目設(shè)計也無可厚非。
真正讓日本動畫創(chuàng)作者在這種跨國合作中迎來爆發(fā)的，是去年由扳機社為游戲《賽博朋克：2077》創(chuàng)作的衍生動畫《賽博朋克：邊緣行者》。動畫以多名重要角色的死亡，去強化賽博朋克世界里人類微不足道這個概念，將這一危機世界中沒有人能善終這個敘事內(nèi)核刻畫得相當(dāng)深刻，也讓觀眾看完后直呼“太痛了”。
扳機社不僅在動畫中用獨樹一幟的風(fēng)格去再現(xiàn)賽博朋克亦真亦幻的世界框架，更在人物中添加了露西和瑞貝卡，為原本熱血且暴力的故事情節(jié)增加了一絲絲日式動漫作品特有的浪漫與勇氣。《邊緣行者》其實是一部日式熱血故事，其成功的原因則是將日本動漫作品創(chuàng)作的各種熱門要素Buff進行恰到好處的疊加。
超英在日本動漫市場“入鄉(xiāng)隨俗”
值得提出的一點是，前面提到的這些日式短篇或長篇作品，其共同特點是在IP的世界觀下補充故事細節(jié)或講述全新角色的故事，即使是一個徹頭徹尾的日式故事，全球觀眾也只關(guān)注劇情或人物是否能引發(fā)共鳴。
相較之下《異世界自殺小隊》則是將超英中的人氣角色置于“異世界”這個日本ACG內(nèi)容創(chuàng)作中常見的世界觀下，由此展開一個全新的故事。雖然在超英漫畫里，英雄們在各種平行世界穿越是常態(tài)，但是日本異世界的敘事框架和美漫是有著極大區(qū)別的。對DC粉絲來說，最介意的可能是動畫是否能通過一個出色的故事再現(xiàn)超級英雄的人設(shè)個性，這和上面提到的那些項目是完全不同的。從曾經(jīng)那些超英的日本影視化項目來看，這可能并不容易。
過去幾十年里，無論是漫威還是DC，在開拓日本本土市場的過程中都特別低調(diào)，將IP開發(fā)的主動權(quán)交日本制作方，后者可以進行高度自由化創(chuàng)作。當(dāng)制作團隊全是一水的日本人時，這些衍生作品的日本本土化，就顯得特別“入鄉(xiāng)隨俗”。
比如昭和時代漫威授權(quán)東映制作的特攝版《蜘蛛俠》里，蜘蛛俠不僅能像奧特曼一樣變身，一到了巨大戰(zhàn)時必有機器人出現(xiàn)。蜘蛛俠在電影里的蜜汁帥氣，更在國內(nèi)動漫愛好者中形成了名梗“四百大媽”。
2014年，日本迪士尼出品、東映動畫制作的《天雷爭霸：復(fù)仇者聯(lián)盟》，不僅畫風(fēng)明亮，鋼鐵俠的變身還需要變身器，這根本就是一部套著復(fù)聯(lián)外殼的《數(shù)碼寶貝》的子供向作品。
很早就進入到日本市場的華納日本，對DC超英的日本本土化雖然時間較晚，但是切入角度卻是多樣性，2017年就開始做蝙蝠俠以及小丑的日版漫畫。2018年，由神風(fēng)動畫制作、日本華納出品的動畫電影《忍者蝙蝠俠》，讓蝙蝠俠和小丑等一干相愛相殺的DC正反派們集體穿越到日本戰(zhàn)國時代。
在電影里，不僅有會結(jié)印的蝙蝠俠、蝙蝠摩托，還有忍者軍團，以及高科技城堡變身的機器人，合體后的巨型蝙蝠俠，依然由機器人奉獻出最激烈的戰(zhàn)斗——不由得讓人感嘆一句：任何全球知名的大IP的日本本土化影視化，最終結(jié)果都是蘿卜片。
盡管這部電影在劇情和人設(shè)方面?zhèn)涫苤髁饔^眾吐槽，然而神風(fēng)動畫出眾的影像風(fēng)格、用3D CG動畫模仿手繪風(fēng)格產(chǎn)生的奇妙觀感，使得這部作品充滿了cult邪典電影的味道，讓部分電影愛好者神往不已。即使是在超英影響力極廣的歐美市場，《忍者蝙蝠俠》仍有一小部分擁躉。
從導(dǎo)演、編劇到制作的全日本制作團隊成為了《異世界自殺小隊》PV宣傳里的一大賣點，顯然這部作品大幾率依然會延續(xù)日式動畫的敘事內(nèi)核?？紤]到它的登場角色是DC里的人氣極高的小丑和小丑女，用“異世界”這個題材來進行包裝，它的受眾群體顯然要擴大到DC粉絲和動漫愛好者之外，其傳播渠道也不會局限于日本本土。DC自殺小隊的異世界之旅到底是驚喜還是驚嚇，編劇的壓力只怕不是一點點。