正在閱讀:

音樂(lè)劇是IP改編的好形態(tài)嗎

掃一掃下載界面新聞APP

音樂(lè)劇是IP改編的好形態(tài)嗎

市場(chǎng)發(fā)展很快,但還亟待冷靜和成熟。

文|新聲Pro 趙銘

越來(lái)越多的IP正在被改編為音樂(lè)劇。

這和音樂(lè)劇市場(chǎng)的快速發(fā)展有很大關(guān)系?!堵暼肴诵摹返臒岵プ屢魳?lè)劇市場(chǎng)逐漸火熱,帶動(dòng)更多圈層之外的觀眾走入市場(chǎng)。而從內(nèi)容側(cè),由于疫情原因,引進(jìn)難加速了中國(guó)故事成為音樂(lè)劇主流。

引進(jìn)、改編、原創(chuàng)是上海大劇院總結(jié)的音樂(lè)劇三步走戰(zhàn)略。借勢(shì)于知名IP,成為了許多音樂(lè)劇公司做中國(guó)故事的一條低風(fēng)險(xiǎn)高回報(bào)之路。這促使他們主動(dòng)向IP方尋求合作,進(jìn)而推動(dòng)了IP方對(duì)音樂(lè)劇的關(guān)注。

從市場(chǎng)的參與者來(lái)看,IP方除了單獨(dú)授權(quán),也開(kāi)始有如長(zhǎng)信傳媒這樣的影視公司自己成立團(tuán)隊(duì),包攬音樂(lè)劇制作;以及愛(ài)奇藝這樣的平臺(tái)組建專(zhuān)門(mén)的舞臺(tái)劇工作室,負(fù)責(zé)舞臺(tái)劇側(cè)的IP授權(quán)業(yè)務(wù)。

不過(guò),大多數(shù)IP方?jīng)]有自己包攬這塊生意。因?yàn)樽鳛橐环N用時(shí)間換空間的藝術(shù),音樂(lè)劇市場(chǎng)占比小,成本高,運(yùn)營(yíng)難,毛利低,從資本投資的角度來(lái)說(shuō),并不是一個(gè)很好的產(chǎn)品。

音樂(lè)劇的價(jià)值更多體現(xiàn)在,它是長(zhǎng)線(xiàn)運(yùn)營(yíng)IP的可靠方式。如,音樂(lè)劇作為舞臺(tái)劇中與電影、電視劇相近、更具有娛樂(lè)屬性的藝術(shù)形式,能通過(guò)音樂(lè)提供更豐富的視聽(tīng)體驗(yàn)。從受眾角度,也可以吸引更多原IP觸達(dá)不了的觀眾。更重要的是,在講好故事的基礎(chǔ)上,可以年復(fù)一年持續(xù)演出,不斷加深和穩(wěn)固IP影響力。

越來(lái)越多的音樂(lè)劇公司在加快預(yù)定IP的步伐,比如,在長(zhǎng)視頻平臺(tái)發(fā)布片單時(shí)就嘗試提前「下單」。這種對(duì)IP的爭(zhēng)奪讓人聯(lián)想到了幾年前電影行業(yè)曾經(jīng)走過(guò)的階段。

市場(chǎng)發(fā)展很快,但還亟待冷靜和成熟,在保證內(nèi)容質(zhì)量的基礎(chǔ)上,才能實(shí)現(xiàn)IP的長(zhǎng)期復(fù)利。

1、投身音樂(lè)劇

《獵罪圖鑒》《隱秘的角落》《沉默的真相》《偽裝者》《白夜追兇》《陰陽(yáng)師》《王者榮耀》……從IP主體來(lái)看,近兩年越來(lái)越多的電影、電視劇、游戲、小說(shuō)都正在成為音樂(lè)劇的改編源頭。

這背后有兩方面的原因。對(duì)于IP方而言,授權(quán)音樂(lè)劇是出于豐富IP衍生體系的考慮。

之所以將其納入考慮范疇,是因?yàn)橐魳?lè)劇市場(chǎng)近年來(lái)的快速增長(zhǎng),以及音樂(lè)劇制作公司的主動(dòng)尋求。

作為被引入中國(guó)年頭并不久的舶來(lái)品,過(guò)往,大眾常常將音樂(lè)劇與歌劇混為一談,不僅如此,高昂的票價(jià)也使其具有令人望而卻步的門(mén)檻。

實(shí)際上,音樂(lè)劇是舞臺(tái)劇中最為通俗、最具娛樂(lè)屬性的劇種之一。音樂(lè)劇用更豐富的舞臺(tái)語(yǔ)言、光影、音樂(lè)進(jìn)行表達(dá),可以賦予原作更強(qiáng)烈的風(fēng)格突破和更夸張的呈現(xiàn)形式。

音樂(lè)劇市場(chǎng)在沉寂多年后,由于《聲入人心》這檔綜藝,被注入了活水。原本的市場(chǎng)集中于北上等一線(xiàn)城市的固有音樂(lè)劇愛(ài)好者圈層,綜藝讓更多年輕受眾將目光投向音樂(lè)劇。

這在數(shù)據(jù)上可以直觀體現(xiàn)。根據(jù)《2021中國(guó)音樂(lè)劇指南》顯示,中國(guó)音樂(lè)劇演出市場(chǎng)2019年共演出2655場(chǎng),同比增長(zhǎng)5.4%。觀眾數(shù)量達(dá)到213萬(wàn)人次,同比增加29.5%,票房收入突破六億元,同比增長(zhǎng)37.1%。

本土IP改編潮屬于內(nèi)憂(yōu)外患下的結(jié)果。首先,隨著用戶(hù)群體的擴(kuò)大,僅僅依靠明星演員的號(hào)召顯然是不夠的,這要求行業(yè)提供更多優(yōu)質(zhì)內(nèi)容。

上海大劇院曾經(jīng)提出音樂(lè)劇三步走計(jì)劃:引進(jìn)-改編-原創(chuàng),疫情的出現(xiàn)導(dǎo)致「引進(jìn)難」,這反而給了中國(guó)故事機(jī)會(huì)。

許多音樂(lè)劇制作公司開(kāi)始發(fā)揮本土制作的優(yōu)勢(shì),將中國(guó)故事搬上舞臺(tái)。借勢(shì)于知名IP成為了捷徑之一。相比純?cè)瓌?chuàng)一個(gè)故事這種前期投入風(fēng)險(xiǎn)高、孵化時(shí)間長(zhǎng)的做法,由中文IP改編的音樂(lè)劇風(fēng)險(xiǎn)更低,投入產(chǎn)出比更高,公司運(yùn)營(yíng)壓力相對(duì)更小。

他們開(kāi)始向IP方主動(dòng)出擊。于是在這個(gè)階段,市場(chǎng)的參與者從單一的音樂(lè)劇制作公司,開(kāi)始向包含影視公司在內(nèi)的IP方、長(zhǎng)視頻平臺(tái)拓展。

2020年,綜藝《戲劇新生活》籌備期間,愛(ài)奇藝決定設(shè)立星塵工作室,負(fù)責(zé)愛(ài)奇藝自制舞臺(tái)劇的開(kāi)發(fā)與制作。圍繞愛(ài)奇藝影劇綜優(yōu)質(zhì)IP,延展產(chǎn)品生命周期,孵化具有風(fēng)格化、年輕化的線(xiàn)下系列產(chǎn)品,包含話(huà)劇、音樂(lè)劇、沉浸式戲劇、新喜劇、音樂(lè)會(huì)等。

愛(ài)奇藝沒(méi)有自己的劇院、簽約演員和創(chuàng)作者,星辰工作室基于IP和線(xiàn)上營(yíng)銷(xiāo)宣傳優(yōu)勢(shì),與制作方尋求互補(bǔ)。

以扎根中國(guó)的原創(chuàng)故事、打造爆款為內(nèi)容制作思路,工作室分為自制或合作項(xiàng)目。已演出包括愛(ài)奇藝出品,長(zhǎng)信傳媒、諸神聯(lián)盟影業(yè)聯(lián)合出品的音樂(lè)劇《夢(mèng)見(jiàn)獅子》,愛(ài)奇藝與北京市文化和旅游局、北京市廣播電視局、北京演藝集團(tuán)聯(lián)合出品的音樂(lè)劇《理想之城》,以及與鼓樓西劇場(chǎng)聯(lián)合出品的“撥開(kāi)迷霧”三部曲話(huà)劇《壞小孩》。

工作室負(fù)責(zé)人潘亞州告訴新聲,之所以星塵目前產(chǎn)出的演出更多為音樂(lè)劇,是因?yàn)椤敢魳?lè)劇公司比較積極,創(chuàng)作者也活躍。」他觀察到,越來(lái)越多的IP都正在被改編成音樂(lè)劇,「下半年、明年可能會(huì)更多?!?/p>

作為平臺(tái)方,星塵工作室對(duì)劇種保持開(kāi)放態(tài)度。在合作方的選擇上,星塵工作室會(huì)考慮對(duì)方的作品口碑、開(kāi)發(fā)品類(lèi)及產(chǎn)品線(xiàn)、未來(lái)規(guī)劃,具體IP上,則要考慮意向作品的制作模式和體量設(shè)計(jì)。

除了音樂(lè)劇公司,星塵工作室也與上海文化廣場(chǎng)劇院管理有限公司發(fā)起的「華語(yǔ)原創(chuàng)音樂(lè)劇孵化計(jì)劃」戰(zhàn)略合作影視IP作品孵化賽道,并與東方演藝集團(tuán)建立了舞臺(tái)劇深度合作,探索全新的音樂(lè)劇、舞劇等舞臺(tái)藝術(shù)創(chuàng)制、演出和運(yùn)營(yíng)模式。

前者今年3月剛剛成立了占地1500平米的音樂(lè)劇中心,成為音樂(lè)劇的「實(shí)體孵化器」;后者也在4月正式成立了音樂(lè)劇集團(tuán)。

也有IP方選擇自己下場(chǎng)做音樂(lè)劇。

長(zhǎng)信傳媒是業(yè)內(nèi)少有的影視和演出雙驅(qū)動(dòng)的公司。除了影視業(yè)務(wù),也涉足國(guó)內(nèi)外中大型演唱會(huì)。

2020年,長(zhǎng)信傳媒演出部經(jīng)理高鵬拿到網(wǎng)劇《靈魂擺渡》的IP,用已被熟悉的影視內(nèi)容來(lái)拓寬長(zhǎng)信影視傳媒線(xiàn)下的演出版圖,長(zhǎng)信由此出品了2020年音樂(lè)劇黑馬《靈魂擺渡之永生》。這一年,長(zhǎng)信傳媒成立了線(xiàn)下演出內(nèi)容廠(chǎng)牌「立次方」。

演唱會(huì)業(yè)務(wù)由于疫情原因不得不停滯,長(zhǎng)信傳媒?jīng)Q定將力量投入到劇場(chǎng)中。這個(gè)在當(dāng)時(shí)看來(lái)的「意外」之舉,也讓他們成為業(yè)內(nèi)唯一能打通影視劇和音樂(lè)劇的公司。

由于自己把握IP和制作,他們的改編余地更大,長(zhǎng)信的音樂(lè)劇形成了和一般IP授權(quán)音樂(lè)劇不同的做法。

比如,《靈魂擺渡》沒(méi)有直接挪用劇中劇情,而是在人物觀和世界觀不變的基礎(chǔ)上,用IP里的人物創(chuàng)造新的故事。

「影視劇能展示細(xì)節(jié),音樂(lè)劇更偏向大線(xiàn)條。在有限的時(shí)間里,音樂(lè)劇很難像劇一樣講清楚前因后果,所以要降低故事復(fù)雜度,把道理講清楚?!垢啭i說(shuō)。

創(chuàng)制模式上也有不同,長(zhǎng)信改編音樂(lè)劇時(shí)并非從找編劇開(kāi)始,而是由高鵬確定了大概的故事大綱后,再碼盤(pán)子,導(dǎo)演、編劇一同創(chuàng)作。

在《靈魂擺渡之永生》的成功經(jīng)驗(yàn)之上,長(zhǎng)信又由網(wǎng)劇《唐朝詭事錄》延展出了音樂(lè)劇《唐朝詭事錄之曼陀羅》。

《唐朝詭事錄之曼陀羅》出現(xiàn)之前,古裝題材音樂(lè)劇并不多,一沒(méi)有合適IP,二是古裝成本高。高鵬反而覺(jué)得是個(gè)機(jī)會(huì),事后證明,《唐朝詭事錄之曼陀羅》成為立次方的又一代表作。

近兩年,中國(guó)愈來(lái)愈多的明星選擇進(jìn)軍劇場(chǎng)行業(yè),如段奧娟、焉栩嘉、夏之光等秀人,希望通過(guò)音樂(lè)劇磨煉演技和唱功,增加自身藝術(shù)屬性。

今年,長(zhǎng)信開(kāi)拓了新的模式,嘗試把《唐朝詭事錄之曼陀羅》音樂(lè)劇的原創(chuàng)角色輸送到網(wǎng)劇當(dāng)中,實(shí)現(xiàn)從舞臺(tái)劇到電視劇的反向輸送。此外,如果音樂(lè)劇得到了原著編劇和導(dǎo)演的認(rèn)可,也可反向發(fā)展為電影,這些都在高鵬的計(jì)劃當(dāng)中。

2、改編的條件

雖然有眾多IP方和音樂(lè)劇制作公司已經(jīng)不謀而合,蠢蠢欲動(dòng),但I(xiàn)P改編音樂(lè)劇還處于一個(gè)尚未成熟的階段,什么適合改編、如何在改編時(shí)不消耗原著的影響力,都還在摸索當(dāng)中。

相對(duì)固定的場(chǎng)景是所有舞臺(tái)劇的必要前提。比如,《靈魂擺渡》的場(chǎng)景較為固定,且以一個(gè)大故事為基底,結(jié)構(gòu)上天然適合舞臺(tái)。

單元?jiǎng)⊥懈蟛僮骺臻g,無(wú)論是續(xù)集,或是衍生。以去年黑馬懸疑網(wǎng)劇《獵罪圖鑒》為例,單元案子做成音樂(lè)劇主線(xiàn)或是單個(gè)故事都有可能,未來(lái)也可以發(fā)展為IP宇宙。

作為系列劇,《獵罪圖鑒》有長(zhǎng)線(xiàn)IP運(yùn)營(yíng)的先天優(yōu)勢(shì),IP方檸萌影視也在規(guī)劃衍生體系時(shí),希望觸達(dá)不同品類(lèi)和人群。

《獵罪圖鑒》音樂(lè)劇出品方繆時(shí)客,成立于2015年,有多個(gè)原創(chuàng)音樂(lè)劇、自制版權(quán)音樂(lè)劇和駐場(chǎng)沉浸式音樂(lè)劇代表作,也是行業(yè)內(nèi)較為成熟的音樂(lè)劇公司之一。

繆時(shí)客較早就開(kāi)始探索中文IP改編音樂(lè)劇之路。「我們尋求合作時(shí),首要的考量是懸疑題材。以及IP的故事內(nèi)核、知名度等等。」繆時(shí)客編劇、導(dǎo)演、市場(chǎng)總監(jiān)呂學(xué)平說(shuō)。

《隱秘的角落》《沉默的真相》熱播時(shí),他們就聯(lián)系了紫金陳和愛(ài)奇藝,此后這兩部音樂(lè)劇也成為其代表作。而在《獵罪圖鑒》之前,繆時(shí)客也已與檸萌影視探討過(guò)其他作品改編的可能性。今年,《獵罪圖鑒》音樂(lè)劇正式上線(xiàn)。

「我們現(xiàn)在已經(jīng)到了一個(gè)做原創(chuàng)的階段了」,呂學(xué)平說(shuō)。他強(qiáng)調(diào),基于IP進(jìn)行的音樂(lè)劇改編并不比引進(jìn)和漢化容易。

他進(jìn)一步解釋道,此處「原創(chuàng)」的定義是「結(jié)構(gòu)原創(chuàng)」。普通觀眾會(huì)把故事約等于劇情,其實(shí)不然,在改編音樂(lè)劇的過(guò)程中,相比影視劇原有故事,當(dāng)結(jié)構(gòu)和講述方式都發(fā)生變化后,就可以稱(chēng)為原創(chuàng)音樂(lè)劇。

從市場(chǎng)來(lái)看,IP是否能改編為音樂(lè)劇還比較受限于IP類(lèi)型,并不是所有類(lèi)型都適合。

高鵬提到,要想做優(yōu)質(zhì)的音樂(lè)劇,需要改編題材鮮明、垂直的作品。相比于現(xiàn)代戲、愛(ài)情劇這種比較泛的題材,懸疑、靈異等類(lèi)型,再融合其他情緒,吸引力就大不相同。

從類(lèi)型來(lái)看,這些年許多成功改編的音樂(lè)劇,如《白夜追兇》《隱秘的角落》《沉默的真相》等,都是懸疑題材。

懸疑不僅在影視劇中是商業(yè)化較為完整的品類(lèi),對(duì)于一些音樂(lè)劇出品方和導(dǎo)演,這一題材也較能激發(fā)創(chuàng)作欲。另一方面,懸疑類(lèi)的音樂(lè)劇,往往需要很大的體量和工業(yè)化能力,呂學(xué)平說(shuō)。

「前些年改編自韓國(guó)的音樂(lè)劇也多有懸疑元素,但他們的角色和劇情比較同質(zhì)化,沒(méi)有原創(chuàng)故事豐富。」潘亞州說(shuō)。觀眾的審美和需求方向在變化,百老匯的價(jià)值觀也與當(dāng)下有所差異?!搁_(kāi)發(fā)作品不能太激進(jìn),不是越多囤貨越好?!?/p>

因此比較成熟的、有制作規(guī)模的、開(kāi)始做本土故事的公司,相比之下更能適應(yīng)市場(chǎng)。但回到最根本,還是要看故事本身是否吸引人、音樂(lè)是否好聽(tīng)。

《沉默的真相》《隱秘的角落》熱播后,繆時(shí)客、鼓樓西等制作公司就開(kāi)始主動(dòng)找到紫金陳購(gòu)買(mǎi)小說(shuō)版權(quán),星塵工作室則在影視劇的授權(quán)方面給予了一些支持。

平臺(tái)方在授權(quán)過(guò)程中擔(dān)任什么角色?潘亞州表示,在小說(shuō)影視化過(guò)程中,許多觀眾對(duì)故事的印象更多來(lái)源于劇集,劇集的角色、故事呈現(xiàn)方式都與小說(shuō)有所區(qū)別。比如紫金陳的故事里,網(wǎng)劇新增了一些角色,音樂(lè)劇在改編過(guò)程中也會(huì)更多參考劇集,因此需要得到平臺(tái)授權(quán)。

平臺(tái)在選擇一個(gè)劇集是否開(kāi)發(fā)時(shí),相比是否爆款,首先會(huì)考慮劇集本身口碑,故事優(yōu)質(zhì)程度,以及合作方和創(chuàng)作者的意愿。

改編自愛(ài)奇藝《理想之城》的同名音樂(lè)劇近期首演

因涉及到線(xiàn)上下聯(lián)動(dòng),不同行業(yè)有自身的產(chǎn)品節(jié)奏,在經(jīng)過(guò)多個(gè)項(xiàng)目的磨合后,星塵工作室也開(kāi)始注重IP衍生前期的策劃和聯(lián)動(dòng)。潘亞州提到,例如《唐朝詭事錄》在劇集上線(xiàn)前的半年,音樂(lè)劇的創(chuàng)作就開(kāi)始了。

3、時(shí)間的藝術(shù)

盡管音樂(lè)劇逐漸被納入越來(lái)越多IP——尤其是影視劇IP——的衍生體系中,但大多數(shù)影視公司現(xiàn)在仍然處于單純的IP授權(quán)和分成階段,并不會(huì)自己下場(chǎng)出品音樂(lè)劇。

一方面是由于音樂(lè)劇市場(chǎng)占比小,性?xún)r(jià)比不高;另一方面,來(lái)自音樂(lè)劇運(yùn)營(yíng)上的難度。

音樂(lè)劇一直被認(rèn)為是一門(mén)「用時(shí)間換空間」的生意。固定的班底、舞臺(tái)的設(shè)備都是不小的投入,必須演出到一定的場(chǎng)次,才能收回成本并盈利。毛利不高,劇場(chǎng)位置、售票情況、選角等,都會(huì)影響票房。

盡管自己已經(jīng)打通了一條道路,但高鵬坦言,影視公司自己做音樂(lè)劇并不容易,僅僅是運(yùn)營(yíng),就要耗費(fèi)大量心力。包括宣傳路線(xiàn)、場(chǎng)地規(guī)劃、價(jià)格體系、制作量級(jí)……隔行如隔山。一個(gè)大體量的音樂(lè)劇,前期可能要投入800萬(wàn)到1000萬(wàn)起步。

「從資本投資的角度來(lái)說(shuō),音樂(lè)劇不是一個(gè)很好的產(chǎn)品。」

但它的優(yōu)勢(shì)在于「時(shí)間的藝術(shù)」。作為線(xiàn)下演出形式的一種,音樂(lè)劇可以通過(guò)長(zhǎng)期持續(xù)巡演,達(dá)到幫助IP長(zhǎng)線(xiàn)運(yùn)營(yíng)的效果。

基于這種長(zhǎng)尾效應(yīng),諸如《歌劇魅影》《我的遺愿清單》等經(jīng)典的音樂(lè)劇作品都作為獨(dú)立的作品,產(chǎn)生了長(zhǎng)遠(yuǎn)的影響力。

相較于電影、電視劇的有限檔期,音樂(lè)劇有更強(qiáng)的生命力,在長(zhǎng)期創(chuàng)造收入的同時(shí),也能不斷吸引更多原IP觸達(dá)不了的觀眾。

此外,音樂(lè)劇目前內(nèi)容可以更先鋒,表達(dá)空間也更大,觸達(dá)面和影響力更廣。

高鵬說(shuō),音樂(lè)劇在長(zhǎng)信傳媒IP開(kāi)發(fā)體系里的地位會(huì)越來(lái)越重。尤其是在疫情之后,中國(guó)音樂(lè)劇開(kāi)始尋找自己的發(fā)展方向。

他透露,今年長(zhǎng)信也正在策劃《唐朝詭事錄》的話(huà)劇。相比于音樂(lè)劇,話(huà)劇的創(chuàng)作門(mén)檻和表演門(mén)檻更高,但觀影門(mén)檻和演出門(mén)檻更低——不習(xí)慣聽(tīng)歌詞的觀眾更容易理解劇情。

但話(huà)劇對(duì)語(yǔ)言的藝術(shù)、戲劇的結(jié)構(gòu)、故事的復(fù)雜度要求更高,更偏向于藝術(shù)門(mén)類(lèi),而音樂(lè)劇是一半藝術(shù),一半商業(yè)。

潘亞州則從呈現(xiàn)方式的區(qū)別,補(bǔ)充了音樂(lè)劇的優(yōu)勢(shì)。「如果把電影、劇改成話(huà)劇,呈現(xiàn)方式有一部分相似,也容易讓觀眾和線(xiàn)上做對(duì)比?!?/p>

但改成音樂(lè)劇,觀賞體驗(yàn)不同——音樂(lè)承擔(dān)了很大一部分?jǐn)⑹?,除了故事、角色和思想相似之外,其他都?huì)有很大變化。

受眾群體上,音樂(lè)劇的受眾和線(xiàn)上受眾重合度相對(duì)高,因?yàn)楦非篌w驗(yàn)感。話(huà)劇相對(duì)來(lái)說(shuō)更注重文本的深度,由劇集改編難度較大。

在這種對(duì)比中,我們也能看到為什么更多影視劇IP選擇改編為音樂(lè)劇,而非其他劇種。

綜合來(lái)看,現(xiàn)階段在版權(quán)價(jià)格商議方面,市場(chǎng)上暫時(shí)還沒(méi)有統(tǒng)一的標(biāo)準(zhǔn)。如果是戰(zhàn)略合作,可有更多元的合作框架,版權(quán)方更優(yōu)先考慮合作方的能力,價(jià)格為其次——甚至可以不支付版權(quán)費(fèi)用。

另一面,無(wú)標(biāo)準(zhǔn)可依的階段,也可能會(huì)造成IP爭(zhēng)搶的局面。

《狂飆》爆紅之后,很多公司希望向平臺(tái)提前下訂單,預(yù)定爆款。潘亞州并不建議這種做法,「爆紅與否是很難判斷的,與觀眾當(dāng)下情緒有關(guān)?!?/p>

他透露,前不久,愛(ài)奇藝世界大會(huì)后,很多合作方表達(dá)了預(yù)定需求。潘亞州建議對(duì)方先選喜歡的品類(lèi),等劇集播出后再下判斷,「這樣對(duì)制作公司更加穩(wěn)妥。」

潘亞州說(shuō),音樂(lè)劇市場(chǎng)還屬于野蠻生長(zhǎng)的階段?!杆€沒(méi)有達(dá)到話(huà)劇那樣冷靜和成熟的程度,速度發(fā)展很快,但精品并不如話(huà)劇多?!?/p>

從2022年全國(guó)演出票房收入排行榜TOP20的作品來(lái)看,音樂(lè)劇數(shù)量并不多?!秆莩鍪袌?chǎng)還很多元,大家不用一股腦投音樂(lè)劇,這個(gè)市場(chǎng)的受眾還沒(méi)有那么飽和。」

雖然難度較大,但高鵬也說(shuō),如果運(yùn)營(yíng)得當(dāng),口碑更好、場(chǎng)次更多、上座率更高,很多音樂(lè)劇回本速度也不慢。

「從《在遠(yuǎn)方》到《夢(mèng)見(jiàn)獅子》《隱秘的角落》《獵罪圖鑒》,都可以側(cè)面驗(yàn)證市場(chǎng)的盈利性在慢慢擴(kuò)大,大家才有信心和資金不斷去做。」

呂學(xué)平表示,中國(guó)原創(chuàng)IP改編的音樂(lè)劇,明顯開(kāi)始多于引進(jìn)和漢化。

「現(xiàn)在和IP方去談改編,大家都會(huì)很歡迎。因?yàn)橐魳?lè)劇發(fā)展確實(shí)很快,而且對(duì)于他們來(lái)講,盈利不是重點(diǎn),重點(diǎn)是IP的多維發(fā)展。」

作為音樂(lè)劇行業(yè)長(zhǎng)期從業(yè)者,呂學(xué)平能感受得到音樂(lè)劇的群體在走向年輕化,18-25歲年齡群體占比40%-50%,而無(wú)論是小劇場(chǎng)還是大劇場(chǎng)愛(ài)好者,兩者有一個(gè)共性,是逐漸去了解、接受、喜歡中國(guó)原創(chuàng)的故事。

他很難判斷IP改編音樂(lè)劇這種主流趨勢(shì)會(huì)持續(xù)多久,但他表示,「大流量加大IP,就是電影行業(yè)走過(guò)的路。未來(lái)電影行業(yè)會(huì)走什么路,我們也會(huì)走?!?/p>

本文為轉(zhuǎn)載內(nèi)容,授權(quán)事宜請(qǐng)聯(lián)系原著作權(quán)人。

愛(ài)奇藝

4.1k
  • 愛(ài)奇藝推出親情卡模式再惹爭(zhēng)議
  • 美股熱門(mén)中概股多數(shù)上漲,愛(ài)奇藝漲超7%

評(píng)論

暫無(wú)評(píng)論哦,快來(lái)評(píng)價(jià)一下吧!

下載界面新聞

微信公眾號(hào)

微博

音樂(lè)劇是IP改編的好形態(tài)嗎

市場(chǎng)發(fā)展很快,但還亟待冷靜和成熟。

文|新聲Pro 趙銘

越來(lái)越多的IP正在被改編為音樂(lè)劇。

這和音樂(lè)劇市場(chǎng)的快速發(fā)展有很大關(guān)系?!堵暼肴诵摹返臒岵プ屢魳?lè)劇市場(chǎng)逐漸火熱,帶動(dòng)更多圈層之外的觀眾走入市場(chǎng)。而從內(nèi)容側(cè),由于疫情原因,引進(jìn)難加速了中國(guó)故事成為音樂(lè)劇主流。

引進(jìn)、改編、原創(chuàng)是上海大劇院總結(jié)的音樂(lè)劇三步走戰(zhàn)略。借勢(shì)于知名IP,成為了許多音樂(lè)劇公司做中國(guó)故事的一條低風(fēng)險(xiǎn)高回報(bào)之路。這促使他們主動(dòng)向IP方尋求合作,進(jìn)而推動(dòng)了IP方對(duì)音樂(lè)劇的關(guān)注。

從市場(chǎng)的參與者來(lái)看,IP方除了單獨(dú)授權(quán),也開(kāi)始有如長(zhǎng)信傳媒這樣的影視公司自己成立團(tuán)隊(duì),包攬音樂(lè)劇制作;以及愛(ài)奇藝這樣的平臺(tái)組建專(zhuān)門(mén)的舞臺(tái)劇工作室,負(fù)責(zé)舞臺(tái)劇側(cè)的IP授權(quán)業(yè)務(wù)。

不過(guò),大多數(shù)IP方?jīng)]有自己包攬這塊生意。因?yàn)樽鳛橐环N用時(shí)間換空間的藝術(shù),音樂(lè)劇市場(chǎng)占比小,成本高,運(yùn)營(yíng)難,毛利低,從資本投資的角度來(lái)說(shuō),并不是一個(gè)很好的產(chǎn)品。

音樂(lè)劇的價(jià)值更多體現(xiàn)在,它是長(zhǎng)線(xiàn)運(yùn)營(yíng)IP的可靠方式。如,音樂(lè)劇作為舞臺(tái)劇中與電影、電視劇相近、更具有娛樂(lè)屬性的藝術(shù)形式,能通過(guò)音樂(lè)提供更豐富的視聽(tīng)體驗(yàn)。從受眾角度,也可以吸引更多原IP觸達(dá)不了的觀眾。更重要的是,在講好故事的基礎(chǔ)上,可以年復(fù)一年持續(xù)演出,不斷加深和穩(wěn)固IP影響力。

越來(lái)越多的音樂(lè)劇公司在加快預(yù)定IP的步伐,比如,在長(zhǎng)視頻平臺(tái)發(fā)布片單時(shí)就嘗試提前「下單」。這種對(duì)IP的爭(zhēng)奪讓人聯(lián)想到了幾年前電影行業(yè)曾經(jīng)走過(guò)的階段。

市場(chǎng)發(fā)展很快,但還亟待冷靜和成熟,在保證內(nèi)容質(zhì)量的基礎(chǔ)上,才能實(shí)現(xiàn)IP的長(zhǎng)期復(fù)利。

1、投身音樂(lè)劇

《獵罪圖鑒》《隱秘的角落》《沉默的真相》《偽裝者》《白夜追兇》《陰陽(yáng)師》《王者榮耀》……從IP主體來(lái)看,近兩年越來(lái)越多的電影、電視劇、游戲、小說(shuō)都正在成為音樂(lè)劇的改編源頭。

這背后有兩方面的原因。對(duì)于IP方而言,授權(quán)音樂(lè)劇是出于豐富IP衍生體系的考慮。

之所以將其納入考慮范疇,是因?yàn)橐魳?lè)劇市場(chǎng)近年來(lái)的快速增長(zhǎng),以及音樂(lè)劇制作公司的主動(dòng)尋求。

作為被引入中國(guó)年頭并不久的舶來(lái)品,過(guò)往,大眾常常將音樂(lè)劇與歌劇混為一談,不僅如此,高昂的票價(jià)也使其具有令人望而卻步的門(mén)檻。

實(shí)際上,音樂(lè)劇是舞臺(tái)劇中最為通俗、最具娛樂(lè)屬性的劇種之一。音樂(lè)劇用更豐富的舞臺(tái)語(yǔ)言、光影、音樂(lè)進(jìn)行表達(dá),可以賦予原作更強(qiáng)烈的風(fēng)格突破和更夸張的呈現(xiàn)形式。

音樂(lè)劇市場(chǎng)在沉寂多年后,由于《聲入人心》這檔綜藝,被注入了活水。原本的市場(chǎng)集中于北上等一線(xiàn)城市的固有音樂(lè)劇愛(ài)好者圈層,綜藝讓更多年輕受眾將目光投向音樂(lè)劇。

這在數(shù)據(jù)上可以直觀體現(xiàn)。根據(jù)《2021中國(guó)音樂(lè)劇指南》顯示,中國(guó)音樂(lè)劇演出市場(chǎng)2019年共演出2655場(chǎng),同比增長(zhǎng)5.4%。觀眾數(shù)量達(dá)到213萬(wàn)人次,同比增加29.5%,票房收入突破六億元,同比增長(zhǎng)37.1%。

本土IP改編潮屬于內(nèi)憂(yōu)外患下的結(jié)果。首先,隨著用戶(hù)群體的擴(kuò)大,僅僅依靠明星演員的號(hào)召顯然是不夠的,這要求行業(yè)提供更多優(yōu)質(zhì)內(nèi)容。

上海大劇院曾經(jīng)提出音樂(lè)劇三步走計(jì)劃:引進(jìn)-改編-原創(chuàng),疫情的出現(xiàn)導(dǎo)致「引進(jìn)難」,這反而給了中國(guó)故事機(jī)會(huì)。

許多音樂(lè)劇制作公司開(kāi)始發(fā)揮本土制作的優(yōu)勢(shì),將中國(guó)故事搬上舞臺(tái)。借勢(shì)于知名IP成為了捷徑之一。相比純?cè)瓌?chuàng)一個(gè)故事這種前期投入風(fēng)險(xiǎn)高、孵化時(shí)間長(zhǎng)的做法,由中文IP改編的音樂(lè)劇風(fēng)險(xiǎn)更低,投入產(chǎn)出比更高,公司運(yùn)營(yíng)壓力相對(duì)更小。

他們開(kāi)始向IP方主動(dòng)出擊。于是在這個(gè)階段,市場(chǎng)的參與者從單一的音樂(lè)劇制作公司,開(kāi)始向包含影視公司在內(nèi)的IP方、長(zhǎng)視頻平臺(tái)拓展。

2020年,綜藝《戲劇新生活》籌備期間,愛(ài)奇藝決定設(shè)立星塵工作室,負(fù)責(zé)愛(ài)奇藝自制舞臺(tái)劇的開(kāi)發(fā)與制作。圍繞愛(ài)奇藝影劇綜優(yōu)質(zhì)IP,延展產(chǎn)品生命周期,孵化具有風(fēng)格化、年輕化的線(xiàn)下系列產(chǎn)品,包含話(huà)劇、音樂(lè)劇、沉浸式戲劇、新喜劇、音樂(lè)會(huì)等。

愛(ài)奇藝沒(méi)有自己的劇院、簽約演員和創(chuàng)作者,星辰工作室基于IP和線(xiàn)上營(yíng)銷(xiāo)宣傳優(yōu)勢(shì),與制作方尋求互補(bǔ)。

以扎根中國(guó)的原創(chuàng)故事、打造爆款為內(nèi)容制作思路,工作室分為自制或合作項(xiàng)目。已演出包括愛(ài)奇藝出品,長(zhǎng)信傳媒、諸神聯(lián)盟影業(yè)聯(lián)合出品的音樂(lè)劇《夢(mèng)見(jiàn)獅子》,愛(ài)奇藝與北京市文化和旅游局、北京市廣播電視局、北京演藝集團(tuán)聯(lián)合出品的音樂(lè)劇《理想之城》,以及與鼓樓西劇場(chǎng)聯(lián)合出品的“撥開(kāi)迷霧”三部曲話(huà)劇《壞小孩》。

工作室負(fù)責(zé)人潘亞州告訴新聲,之所以星塵目前產(chǎn)出的演出更多為音樂(lè)劇,是因?yàn)椤敢魳?lè)劇公司比較積極,創(chuàng)作者也活躍。」他觀察到,越來(lái)越多的IP都正在被改編成音樂(lè)劇,「下半年、明年可能會(huì)更多。」

作為平臺(tái)方,星塵工作室對(duì)劇種保持開(kāi)放態(tài)度。在合作方的選擇上,星塵工作室會(huì)考慮對(duì)方的作品口碑、開(kāi)發(fā)品類(lèi)及產(chǎn)品線(xiàn)、未來(lái)規(guī)劃,具體IP上,則要考慮意向作品的制作模式和體量設(shè)計(jì)。

除了音樂(lè)劇公司,星塵工作室也與上海文化廣場(chǎng)劇院管理有限公司發(fā)起的「華語(yǔ)原創(chuàng)音樂(lè)劇孵化計(jì)劃」戰(zhàn)略合作影視IP作品孵化賽道,并與東方演藝集團(tuán)建立了舞臺(tái)劇深度合作,探索全新的音樂(lè)劇、舞劇等舞臺(tái)藝術(shù)創(chuàng)制、演出和運(yùn)營(yíng)模式。

前者今年3月剛剛成立了占地1500平米的音樂(lè)劇中心,成為音樂(lè)劇的「實(shí)體孵化器」;后者也在4月正式成立了音樂(lè)劇集團(tuán)。

也有IP方選擇自己下場(chǎng)做音樂(lè)劇。

長(zhǎng)信傳媒是業(yè)內(nèi)少有的影視和演出雙驅(qū)動(dòng)的公司。除了影視業(yè)務(wù),也涉足國(guó)內(nèi)外中大型演唱會(huì)。

2020年,長(zhǎng)信傳媒演出部經(jīng)理高鵬拿到網(wǎng)劇《靈魂擺渡》的IP,用已被熟悉的影視內(nèi)容來(lái)拓寬長(zhǎng)信影視傳媒線(xiàn)下的演出版圖,長(zhǎng)信由此出品了2020年音樂(lè)劇黑馬《靈魂擺渡之永生》。這一年,長(zhǎng)信傳媒成立了線(xiàn)下演出內(nèi)容廠(chǎng)牌「立次方」。

演唱會(huì)業(yè)務(wù)由于疫情原因不得不停滯,長(zhǎng)信傳媒?jīng)Q定將力量投入到劇場(chǎng)中。這個(gè)在當(dāng)時(shí)看來(lái)的「意外」之舉,也讓他們成為業(yè)內(nèi)唯一能打通影視劇和音樂(lè)劇的公司。

由于自己把握IP和制作,他們的改編余地更大,長(zhǎng)信的音樂(lè)劇形成了和一般IP授權(quán)音樂(lè)劇不同的做法。

比如,《靈魂擺渡》沒(méi)有直接挪用劇中劇情,而是在人物觀和世界觀不變的基礎(chǔ)上,用IP里的人物創(chuàng)造新的故事。

「影視劇能展示細(xì)節(jié),音樂(lè)劇更偏向大線(xiàn)條。在有限的時(shí)間里,音樂(lè)劇很難像劇一樣講清楚前因后果,所以要降低故事復(fù)雜度,把道理講清楚?!垢啭i說(shuō)。

創(chuàng)制模式上也有不同,長(zhǎng)信改編音樂(lè)劇時(shí)并非從找編劇開(kāi)始,而是由高鵬確定了大概的故事大綱后,再碼盤(pán)子,導(dǎo)演、編劇一同創(chuàng)作。

在《靈魂擺渡之永生》的成功經(jīng)驗(yàn)之上,長(zhǎng)信又由網(wǎng)劇《唐朝詭事錄》延展出了音樂(lè)劇《唐朝詭事錄之曼陀羅》。

《唐朝詭事錄之曼陀羅》出現(xiàn)之前,古裝題材音樂(lè)劇并不多,一沒(méi)有合適IP,二是古裝成本高。高鵬反而覺(jué)得是個(gè)機(jī)會(huì),事后證明,《唐朝詭事錄之曼陀羅》成為立次方的又一代表作。

近兩年,中國(guó)愈來(lái)愈多的明星選擇進(jìn)軍劇場(chǎng)行業(yè),如段奧娟、焉栩嘉、夏之光等秀人,希望通過(guò)音樂(lè)劇磨煉演技和唱功,增加自身藝術(shù)屬性。

今年,長(zhǎng)信開(kāi)拓了新的模式,嘗試把《唐朝詭事錄之曼陀羅》音樂(lè)劇的原創(chuàng)角色輸送到網(wǎng)劇當(dāng)中,實(shí)現(xiàn)從舞臺(tái)劇到電視劇的反向輸送。此外,如果音樂(lè)劇得到了原著編劇和導(dǎo)演的認(rèn)可,也可反向發(fā)展為電影,這些都在高鵬的計(jì)劃當(dāng)中。

2、改編的條件

雖然有眾多IP方和音樂(lè)劇制作公司已經(jīng)不謀而合,蠢蠢欲動(dòng),但I(xiàn)P改編音樂(lè)劇還處于一個(gè)尚未成熟的階段,什么適合改編、如何在改編時(shí)不消耗原著的影響力,都還在摸索當(dāng)中。

相對(duì)固定的場(chǎng)景是所有舞臺(tái)劇的必要前提。比如,《靈魂擺渡》的場(chǎng)景較為固定,且以一個(gè)大故事為基底,結(jié)構(gòu)上天然適合舞臺(tái)。

單元?jiǎng)⊥懈蟛僮骺臻g,無(wú)論是續(xù)集,或是衍生。以去年黑馬懸疑網(wǎng)劇《獵罪圖鑒》為例,單元案子做成音樂(lè)劇主線(xiàn)或是單個(gè)故事都有可能,未來(lái)也可以發(fā)展為IP宇宙。

作為系列劇,《獵罪圖鑒》有長(zhǎng)線(xiàn)IP運(yùn)營(yíng)的先天優(yōu)勢(shì),IP方檸萌影視也在規(guī)劃衍生體系時(shí),希望觸達(dá)不同品類(lèi)和人群。

《獵罪圖鑒》音樂(lè)劇出品方繆時(shí)客,成立于2015年,有多個(gè)原創(chuàng)音樂(lè)劇、自制版權(quán)音樂(lè)劇和駐場(chǎng)沉浸式音樂(lè)劇代表作,也是行業(yè)內(nèi)較為成熟的音樂(lè)劇公司之一。

繆時(shí)客較早就開(kāi)始探索中文IP改編音樂(lè)劇之路。「我們尋求合作時(shí),首要的考量是懸疑題材。以及IP的故事內(nèi)核、知名度等等?!箍姇r(shí)客編劇、導(dǎo)演、市場(chǎng)總監(jiān)呂學(xué)平說(shuō)。

《隱秘的角落》《沉默的真相》熱播時(shí),他們就聯(lián)系了紫金陳和愛(ài)奇藝,此后這兩部音樂(lè)劇也成為其代表作。而在《獵罪圖鑒》之前,繆時(shí)客也已與檸萌影視探討過(guò)其他作品改編的可能性。今年,《獵罪圖鑒》音樂(lè)劇正式上線(xiàn)。

「我們現(xiàn)在已經(jīng)到了一個(gè)做原創(chuàng)的階段了」,呂學(xué)平說(shuō)。他強(qiáng)調(diào),基于IP進(jìn)行的音樂(lè)劇改編并不比引進(jìn)和漢化容易。

他進(jìn)一步解釋道,此處「原創(chuàng)」的定義是「結(jié)構(gòu)原創(chuàng)」。普通觀眾會(huì)把故事約等于劇情,其實(shí)不然,在改編音樂(lè)劇的過(guò)程中,相比影視劇原有故事,當(dāng)結(jié)構(gòu)和講述方式都發(fā)生變化后,就可以稱(chēng)為原創(chuàng)音樂(lè)劇。

從市場(chǎng)來(lái)看,IP是否能改編為音樂(lè)劇還比較受限于IP類(lèi)型,并不是所有類(lèi)型都適合。

高鵬提到,要想做優(yōu)質(zhì)的音樂(lè)劇,需要改編題材鮮明、垂直的作品。相比于現(xiàn)代戲、愛(ài)情劇這種比較泛的題材,懸疑、靈異等類(lèi)型,再融合其他情緒,吸引力就大不相同。

從類(lèi)型來(lái)看,這些年許多成功改編的音樂(lè)劇,如《白夜追兇》《隱秘的角落》《沉默的真相》等,都是懸疑題材。

懸疑不僅在影視劇中是商業(yè)化較為完整的品類(lèi),對(duì)于一些音樂(lè)劇出品方和導(dǎo)演,這一題材也較能激發(fā)創(chuàng)作欲。另一方面,懸疑類(lèi)的音樂(lè)劇,往往需要很大的體量和工業(yè)化能力,呂學(xué)平說(shuō)。

「前些年改編自韓國(guó)的音樂(lè)劇也多有懸疑元素,但他們的角色和劇情比較同質(zhì)化,沒(méi)有原創(chuàng)故事豐富?!古藖喼菡f(shuō)。觀眾的審美和需求方向在變化,百老匯的價(jià)值觀也與當(dāng)下有所差異?!搁_(kāi)發(fā)作品不能太激進(jìn),不是越多囤貨越好。」

因此比較成熟的、有制作規(guī)模的、開(kāi)始做本土故事的公司,相比之下更能適應(yīng)市場(chǎng)。但回到最根本,還是要看故事本身是否吸引人、音樂(lè)是否好聽(tīng)。

《沉默的真相》《隱秘的角落》熱播后,繆時(shí)客、鼓樓西等制作公司就開(kāi)始主動(dòng)找到紫金陳購(gòu)買(mǎi)小說(shuō)版權(quán),星塵工作室則在影視劇的授權(quán)方面給予了一些支持。

平臺(tái)方在授權(quán)過(guò)程中擔(dān)任什么角色?潘亞州表示,在小說(shuō)影視化過(guò)程中,許多觀眾對(duì)故事的印象更多來(lái)源于劇集,劇集的角色、故事呈現(xiàn)方式都與小說(shuō)有所區(qū)別。比如紫金陳的故事里,網(wǎng)劇新增了一些角色,音樂(lè)劇在改編過(guò)程中也會(huì)更多參考劇集,因此需要得到平臺(tái)授權(quán)。

平臺(tái)在選擇一個(gè)劇集是否開(kāi)發(fā)時(shí),相比是否爆款,首先會(huì)考慮劇集本身口碑,故事優(yōu)質(zhì)程度,以及合作方和創(chuàng)作者的意愿。

改編自愛(ài)奇藝《理想之城》的同名音樂(lè)劇近期首演

因涉及到線(xiàn)上下聯(lián)動(dòng),不同行業(yè)有自身的產(chǎn)品節(jié)奏,在經(jīng)過(guò)多個(gè)項(xiàng)目的磨合后,星塵工作室也開(kāi)始注重IP衍生前期的策劃和聯(lián)動(dòng)。潘亞州提到,例如《唐朝詭事錄》在劇集上線(xiàn)前的半年,音樂(lè)劇的創(chuàng)作就開(kāi)始了。

3、時(shí)間的藝術(shù)

盡管音樂(lè)劇逐漸被納入越來(lái)越多IP——尤其是影視劇IP——的衍生體系中,但大多數(shù)影視公司現(xiàn)在仍然處于單純的IP授權(quán)和分成階段,并不會(huì)自己下場(chǎng)出品音樂(lè)劇。

一方面是由于音樂(lè)劇市場(chǎng)占比小,性?xún)r(jià)比不高;另一方面,來(lái)自音樂(lè)劇運(yùn)營(yíng)上的難度。

音樂(lè)劇一直被認(rèn)為是一門(mén)「用時(shí)間換空間」的生意。固定的班底、舞臺(tái)的設(shè)備都是不小的投入,必須演出到一定的場(chǎng)次,才能收回成本并盈利。毛利不高,劇場(chǎng)位置、售票情況、選角等,都會(huì)影響票房。

盡管自己已經(jīng)打通了一條道路,但高鵬坦言,影視公司自己做音樂(lè)劇并不容易,僅僅是運(yùn)營(yíng),就要耗費(fèi)大量心力。包括宣傳路線(xiàn)、場(chǎng)地規(guī)劃、價(jià)格體系、制作量級(jí)……隔行如隔山。一個(gè)大體量的音樂(lè)劇,前期可能要投入800萬(wàn)到1000萬(wàn)起步。

「從資本投資的角度來(lái)說(shuō),音樂(lè)劇不是一個(gè)很好的產(chǎn)品?!?/p>

但它的優(yōu)勢(shì)在于「時(shí)間的藝術(shù)」。作為線(xiàn)下演出形式的一種,音樂(lè)劇可以通過(guò)長(zhǎng)期持續(xù)巡演,達(dá)到幫助IP長(zhǎng)線(xiàn)運(yùn)營(yíng)的效果。

基于這種長(zhǎng)尾效應(yīng),諸如《歌劇魅影》《我的遺愿清單》等經(jīng)典的音樂(lè)劇作品都作為獨(dú)立的作品,產(chǎn)生了長(zhǎng)遠(yuǎn)的影響力。

相較于電影、電視劇的有限檔期,音樂(lè)劇有更強(qiáng)的生命力,在長(zhǎng)期創(chuàng)造收入的同時(shí),也能不斷吸引更多原IP觸達(dá)不了的觀眾。

此外,音樂(lè)劇目前內(nèi)容可以更先鋒,表達(dá)空間也更大,觸達(dá)面和影響力更廣。

高鵬說(shuō),音樂(lè)劇在長(zhǎng)信傳媒IP開(kāi)發(fā)體系里的地位會(huì)越來(lái)越重。尤其是在疫情之后,中國(guó)音樂(lè)劇開(kāi)始尋找自己的發(fā)展方向。

他透露,今年長(zhǎng)信也正在策劃《唐朝詭事錄》的話(huà)劇。相比于音樂(lè)劇,話(huà)劇的創(chuàng)作門(mén)檻和表演門(mén)檻更高,但觀影門(mén)檻和演出門(mén)檻更低——不習(xí)慣聽(tīng)歌詞的觀眾更容易理解劇情。

但話(huà)劇對(duì)語(yǔ)言的藝術(shù)、戲劇的結(jié)構(gòu)、故事的復(fù)雜度要求更高,更偏向于藝術(shù)門(mén)類(lèi),而音樂(lè)劇是一半藝術(shù),一半商業(yè)。

潘亞州則從呈現(xiàn)方式的區(qū)別,補(bǔ)充了音樂(lè)劇的優(yōu)勢(shì)?!溉绻央娪啊「某稍?huà)劇,呈現(xiàn)方式有一部分相似,也容易讓觀眾和線(xiàn)上做對(duì)比?!?/p>

但改成音樂(lè)劇,觀賞體驗(yàn)不同——音樂(lè)承擔(dān)了很大一部分?jǐn)⑹?,除了故事、角色和思想相似之外,其他都?huì)有很大變化。

受眾群體上,音樂(lè)劇的受眾和線(xiàn)上受眾重合度相對(duì)高,因?yàn)楦非篌w驗(yàn)感。話(huà)劇相對(duì)來(lái)說(shuō)更注重文本的深度,由劇集改編難度較大。

在這種對(duì)比中,我們也能看到為什么更多影視劇IP選擇改編為音樂(lè)劇,而非其他劇種。

綜合來(lái)看,現(xiàn)階段在版權(quán)價(jià)格商議方面,市場(chǎng)上暫時(shí)還沒(méi)有統(tǒng)一的標(biāo)準(zhǔn)。如果是戰(zhàn)略合作,可有更多元的合作框架,版權(quán)方更優(yōu)先考慮合作方的能力,價(jià)格為其次——甚至可以不支付版權(quán)費(fèi)用。

另一面,無(wú)標(biāo)準(zhǔn)可依的階段,也可能會(huì)造成IP爭(zhēng)搶的局面。

《狂飆》爆紅之后,很多公司希望向平臺(tái)提前下訂單,預(yù)定爆款。潘亞州并不建議這種做法,「爆紅與否是很難判斷的,與觀眾當(dāng)下情緒有關(guān)?!?/p>

他透露,前不久,愛(ài)奇藝世界大會(huì)后,很多合作方表達(dá)了預(yù)定需求。潘亞州建議對(duì)方先選喜歡的品類(lèi),等劇集播出后再下判斷,「這樣對(duì)制作公司更加穩(wěn)妥?!?/p>

潘亞州說(shuō),音樂(lè)劇市場(chǎng)還屬于野蠻生長(zhǎng)的階段。「它還沒(méi)有達(dá)到話(huà)劇那樣冷靜和成熟的程度,速度發(fā)展很快,但精品并不如話(huà)劇多。」

從2022年全國(guó)演出票房收入排行榜TOP20的作品來(lái)看,音樂(lè)劇數(shù)量并不多?!秆莩鍪袌?chǎng)還很多元,大家不用一股腦投音樂(lè)劇,這個(gè)市場(chǎng)的受眾還沒(méi)有那么飽和?!?/p>

雖然難度較大,但高鵬也說(shuō),如果運(yùn)營(yíng)得當(dāng),口碑更好、場(chǎng)次更多、上座率更高,很多音樂(lè)劇回本速度也不慢。

「從《在遠(yuǎn)方》到《夢(mèng)見(jiàn)獅子》《隱秘的角落》《獵罪圖鑒》,都可以側(cè)面驗(yàn)證市場(chǎng)的盈利性在慢慢擴(kuò)大,大家才有信心和資金不斷去做?!?/p>

呂學(xué)平表示,中國(guó)原創(chuàng)IP改編的音樂(lè)劇,明顯開(kāi)始多于引進(jìn)和漢化。

「現(xiàn)在和IP方去談改編,大家都會(huì)很歡迎。因?yàn)橐魳?lè)劇發(fā)展確實(shí)很快,而且對(duì)于他們來(lái)講,盈利不是重點(diǎn),重點(diǎn)是IP的多維發(fā)展?!?/p>

作為音樂(lè)劇行業(yè)長(zhǎng)期從業(yè)者,呂學(xué)平能感受得到音樂(lè)劇的群體在走向年輕化,18-25歲年齡群體占比40%-50%,而無(wú)論是小劇場(chǎng)還是大劇場(chǎng)愛(ài)好者,兩者有一個(gè)共性,是逐漸去了解、接受、喜歡中國(guó)原創(chuàng)的故事。

他很難判斷IP改編音樂(lè)劇這種主流趨勢(shì)會(huì)持續(xù)多久,但他表示,「大流量加大IP,就是電影行業(yè)走過(guò)的路。未來(lái)電影行業(yè)會(huì)走什么路,我們也會(huì)走?!?/p>

本文為轉(zhuǎn)載內(nèi)容,授權(quán)事宜請(qǐng)聯(lián)系原著作權(quán)人。