界面新聞記者 | 徐魯青
界面新聞編輯 | 黃月
第25屆上海國際電影節(jié)將于6月9日至18日舉行。受疫情影響,2022年的上影節(jié)延遲至今年舉辦,兩屆電影節(jié)的影片資源疊加,使得此次展映影片格外豐富。另一方面,在大型電影節(jié)缺席已久的情況下,不難預測,今年的搶票大戰(zhàn)將會十分激烈。
本次電影節(jié)將安排1300多場排片,被劃歸為16個單元。其中“向大師致敬”單元將集中回顧謝晉、戈達爾、伊丹十三、邁克·李四位導演的作品。新片則兼顧了國際電影節(jié)動態(tài)與對滬語本土電影的關注?!疤貏e策劃”單元將推出“中國當代藝術(shù)電影展”,展出近十年來中國具有代表性的15部藝術(shù)電影,從中梳理出四條藝術(shù)創(chuàng)作脈絡。
本次上海國際電影節(jié)將于明日中午12時開始在淘票票平臺售票。界面文化(ID:booksandfun)根據(jù)官方發(fā)布的信息整理出了一份值得期待片單,祝大家明天手速無敵,搶票順利。
致敬電影大師
“4K修復”歷來都是上影節(jié)搶票熱門單元,今年的片單中包含了數(shù)部大熒幕難見的經(jīng)典電影。從意大利電影大師貝托魯奇的史詩傳記片《末代皇帝》,到美國電影大師賈木許的《鬼狗殺手》、阿蘭·德龍主演的《克蘭先生》等,此前在北影節(jié)首次展映并上演“搶票大戰(zhàn)”的4K數(shù)字版《悲情城市》,6月也將出現(xiàn)在上海的大熒幕上。
上影節(jié)自2007年創(chuàng)設了“向大師致敬”板塊,圍繞世界電影大師的創(chuàng)作脈絡排片展映。這一單元往往會匯集諸多經(jīng)典作品,今年的“向大師致敬”將集中回顧謝晉、戈達爾、伊丹十三、邁克·李四位導演的創(chuàng)作歷程及作品。
法國新浪潮導演特呂弗曾言,“整個電影史可以分為戈達爾之前與戈達爾之后。”2022年9月13日,91歲的戈達爾在瑞士家中安樂死去世。“向大師致敬”在今年推出了戈達爾回顧展,以緬懷這位新浪潮開創(chuàng)者,片單挑選了他的11部作品,橫跨上世紀50年代的處女作短片與2018年的最后一部長片,試圖呈現(xiàn)這位電影大師的創(chuàng)作風格流變。
日本電影鬼才導演伊丹十三擅長用幽默風趣的溫暖喜劇針砭日本社會問題。他的電影幾乎部部賣座,長期引領日本社會潮流。他也是日本作家大江健三郎的好友兼姐夫,二人在高中時代便熟識,友誼延續(xù)了半個世紀。1992年,伊丹十三拍攝了一部嘲諷日本黑社會題材的喜劇片《民暴之女》,遭到黑社會成員攻擊,最終跳樓自殺的結(jié)局也被懷疑受黑社會脅迫所致。伊丹死后,大江健三郎發(fā)表了作品《被偷換的孩子》悼念這位親人兼友人。
今年是伊丹十三誕辰90周年,上影節(jié)將上線他的五部電影,包括用歡笑探討死亡的處女作《葬禮》、探討日本食品安全問題的喜劇《超市之女》,還有改編自大江健三郎作品的《寂靜的生活》,故事觸及性犯罪、歧視等話題。伊丹十三生前的最后作品《受監(jiān)護的女人》關注智力障礙者在社會中的艱難處境,影片此次也將與觀眾見面,電影靈感來自他在《民暴之女》后受黑社會襲擊后被警察保護的真實經(jīng)歷。該片在日本公映三個月后,伊丹十三離世,成為了他留給世人的最后歡笑與沉思。
英國電影國寶級導演邁克·李也是此次上影節(jié)的致敬導演之一,今年80歲的他曾拿過七次奧斯卡獎提名。他的作品未曾在上海集中放映,這一次,觀眾有機會一睹他最重要的代表作《秘密與謊言》和《維拉·德雷克》。一度因版權(quán)問題在亞洲不少影展都無法放映的《透納先生》,也將在本次電影節(jié)與上海觀眾見面。
2023年是謝晉誕辰一百周年。作為中國電影第三代導演的代表,上世紀80年代中后期,謝晉與秦怡、吳貽弓等電影藝術(shù)家提出了“辦個中國人自己的電影節(jié)”的主張,最終在1993年力推創(chuàng)建上海國際電影節(jié)?!爸戮创髱煛闭褂硨⒅攸c開設謝晉導演的回顧展,登場影片包括2018年重新錄制了新版滬語配音的《大李小李和老李》,以及謝晉后期的代表作《清涼寺鐘聲》。電影節(jié)還將舉辦“謝晉百年紀念論壇”等系列活動,致敬這位電影節(jié)的開創(chuàng)者。
又見霓虹電影
上海國際電影節(jié)與日本片方一直保持著緊密聯(lián)系,日本電影數(shù)量在歷年展映中總是占據(jù)前位,且每年電影節(jié)期間都會舉辦“日本電影周”活動,并在展映中特別設置“霓虹映畫”放映板塊。今年共有60多部日本影片來滬,包括經(jīng)典日本老片和尚未在日本上映的世界首映新片。
其中一部重磅影片是庵野秀明的《新世紀福音戰(zhàn)士新劇場版:終》。“新世紀福音戰(zhàn)士”系列被譽為開“世界系”動畫先河之作,這部電影在日本公映時曾引發(fā)觀影熱潮,收獲了日本2021年票房冠軍。此次為《新世紀福音戰(zhàn)士新劇場版:終》在國內(nèi)大銀幕首次呈現(xiàn),此前上海國際電影節(jié)已展映過EVA的兩部舊劇場版與前三部新劇場版。
觀眾在“霓虹映畫”片單中還可以看到文學性愛情小品《在窗邊》,導演今泉力哉有著“日本洪常秀”之稱,該片由SMAP成員稻垣吾郎主演,曾在2022年獲得東京國際電影節(jié)觀眾選擇獎?!秱髌媾c蝴蝶》是東映公司70周年的紀念作品,三個小時的影片講述了織田信長和濃姬的故事,是今年上影節(jié)的重磅日本電影。
此外備受關注的還有日本國寶級導演山田洋次的第九十部新作《你好,媽媽》,該片是繼《母親》《如果與母親一起生活后》之后的“母親三部曲”收官之作。山田洋次的作品曾多次來到上影節(jié),這次也是《你好,媽媽》真正意義上的“首映”。
國際與在地新片
“名導新作”單元每年會展映來自世界影壇大師的最新作品。今年展出的片單包括菲律賓導演拉夫·迪亞茲長達7小時的《菲律賓暴力史》,影片以一個家族的淪亡隱喻菲律賓的權(quán)力斗爭與人民犧牲的無盡輪回,對充滿暴力的菲律賓政局現(xiàn)狀多有諷喻。導演拉夫·迪亞茲曾憑《離開的女人》摘獲威尼斯電影節(jié)金獅獎,其個人風格被譽為“陀思妥耶夫斯基式的影像寫作”。
比利時導演達內(nèi)兄弟的《托里和洛奇塔》聚焦移民身份及生存困境,描繪了喀麥隆“姐弟”偷渡比利時的故事,質(zhì)疑了歐洲的移民收容機制。同樣重磅的還有法國導演歐容的最新喜劇作品《我的罪行》,該片是“女性三部曲”(《八美圖》《花瓶》)的最后一部。他以經(jīng)典默片戲中戲的表現(xiàn)手法,創(chuàng)造了輕松又無厘頭的荒誕感,法國著名女演員伊莎貝爾·于佩爾將在電影中出演關鍵人物。
曾經(jīng)被影迷們稱為“戛納零時差”的上海電影節(jié),常會展映多部戛納最新獲獎作品。這次專門設置的“影展精粹”單元匯聚了來自戛納、威尼斯、柏林、洛迦諾等影展的最新獲獎或入圍影片,包括榮獲威尼斯電影節(jié)最佳女演員獎的《塔爾》,入選柏林電影節(jié)、去年《電影旬報》年度十佳排名第一的《惠子,凝視》等影展獲獎片。
“世界首作”單元則集中了一批新人導演作品,包括獲得2023年奧斯卡獎最佳男主角獎提名的《曬后假日》,電影在記憶碎片的拼貼流轉(zhuǎn)中探討父女關系,2022年曾列入豆瓣冷門佳片排行榜;《孤獨的阿曼達》則以堂·吉訶德式的怪誕敘事,呈現(xiàn)了兩個“垮掉一代”少女的人生危機,藉由眼神流轉(zhuǎn)和肢體動作的大特寫,在明快艷麗的色調(diào)襯托下,由女孩的友誼擊碎了現(xiàn)實生活的冰冷與偽善。
兩部滬語影片值得關注。紀錄片片單中的《棲地》講述了上海獨居老人辦簽證出國的經(jīng)歷。兩位老人一個想去日本探望當年在虹口公園日語角認識的日本友人,一個想去加拿大與兒子會合。導演葉絲絲自2014年開始拍攝,歷時五年,兩位老人一位是她舅公,一位是與舅公相識于老年大學合唱團的朋友。影片全程滬語對白,并記錄下了已經(jīng)拆遷的舟山路弄堂等上海城市圖景。
《梅的白天和黑夜》是難得一見的上海電影小眾題材,由羅冬導演,周迅監(jiān)制。這部劇情片講述了七旬上海阿姨玉梅尋找愛情的經(jīng)歷。玉梅每日從城郊出租房乘地鐵往來浦東浦西,穿過人民廣場相親角、宜家、老年舞廳等老年社交場所,和不同的爺叔們交往調(diào)笑,全程滬語對白生猛有趣,被稱作“老年版《愛情神話》”,是值得關注的冷門佳作。
特別關注:看見中國當代藝術(shù)電影
上海國際電影節(jié)對電影史的學術(shù)性梳理大致有兩條脈絡。其一以專題影展串聯(lián)電影史上各個時期的作品,比如2017年的“好萊塢經(jīng)典敘事——從基頓到希區(qū)柯克”、2019年的“亞洲傳說與現(xiàn)實”和“致敬女性先鋒電影人”等;另一脈絡則以制作出品角度為主軸,展現(xiàn)電影創(chuàng)作與制作的關系,比如2020年的“松竹映畫100周年”,以及2021年的“東映70周年紀念上映”等單元回顧。
這些探索在上海國際電影節(jié)的“特別策劃”單元皆有所呈現(xiàn)。除了“華納兄弟影業(yè)百年慶典”、“國家地理紀錄電影特別策劃”、“東映動畫 時光印跡”三個電影廠牌的回顧,該單元還重點策劃了“中國當代藝術(shù)電影展”,展出了近十年來中國具有代表性的15部藝術(shù)電影,并從中梳理出四條創(chuàng)作脈絡。
“東方美學傳承”脈絡挑選了對電影語言進行中國式重構(gòu)的藝術(shù)片實踐:“孤舟蓑笠翁,獨釣寒江雪”的唐詩意境在刑健導演的《冬》中緩緩暈開;《長江圖》鋪開了貫穿長江流域的山水畫卷;顧曉剛導演的《春江水暖》則在江外空間調(diào)度探索文人畫的散點透視。三部藝術(shù)電影皆從傳統(tǒng)美學中汲取了養(yǎng)分。
“幻境:超現(xiàn)實探索”一支試圖呈現(xiàn)中國藝術(shù)片中的超現(xiàn)實主義探索。《路邊野餐》打破非線性時間敘述,構(gòu)造了如夢似幻的“蕩麥”空間;張楊導演的《皮繩上的魂》構(gòu)筑了三個重疊、相互作用的時空;《撞死一只羊》則模糊了現(xiàn)實與夢境,講述了同名的三個男人之間彼此交織的故事;使用了歌舞、漫畫等形式的《不要再見啊,魚花塘》,探索如何在日常創(chuàng)造超現(xiàn)實場景。它們皆試圖挑戰(zhàn)傳統(tǒng)視聽手法和敘事方式。
近十年,越來越多的藝術(shù)電影采用類型片的外殼,“奇境:類型化發(fā)展”重點選擇了以“黑色電影”、“懸疑電影”、“青春片”等樣式進行藝術(shù)探索的電影,《心迷宮》《烈日灼心》《暴雪將至》《過春天》《一個和四個》皆是這類探索的代表作。中國當代藝術(shù)片最后一支脈絡則關乎鄉(xiāng)愁,“地境:現(xiàn)代性鄉(xiāng)愁”片單收錄了直視現(xiàn)代生活與故土之間縫隙的藝術(shù)片創(chuàng)作,涵蓋《再見,樂園》《塔洛》《媽媽和七天的時間》三部影片。
屆時,所有“中國當代藝術(shù)電影展”單元的影片將在電影節(jié)期間放映2場,其中1場在大光影電影院進行定點放映,影迷們還可以在現(xiàn)場用此單元影片的票根換取特別制作的影展手冊。
參考資料:
上海電影節(jié)官網(wǎng) https://www.siff.com/
公眾號:電影山海經(jīng)(ID:Cinematographe)