文|雪豹財經(jīng)社 青城

同樣是田曉鵬導(dǎo)演，《大圣歸來》和《深?！返拿\截然不同。

8年前，《大圣歸來》橫空出世，讓對國漫“哀其不幸、怒其不爭”的粉絲們在微博、豆瓣、天涯等社交媒體搖旗吶喊，充當(dāng)這部影片的“自來水”。憑借口碑效應(yīng)，票房一路逆襲，沖到了9.54億元。

8年后，失去知名IP和國漫情懷的加持，《深?！范拱暝u分7.4，口碑兩極分化，連回本需要的12億票房也很難拿到。據(jù)貓眼專業(yè)版數(shù)據(jù)，截至3月13日，《深?！防塾嬈狈?.06億元，媒體預(yù)測最終票房將達到9.16億。

與《深海》差不多同一時期，動畫短片《中國奇譚》讓“國漫”再次成為熱議話題，收官之日豆瓣評分9.0、B站播放量破2.4億。B站副總裁、《中國奇譚》總制片人張圣宴在接受媒體采訪時坦言，“《中國奇譚》，勝在前面的中國二字。”

《大圣歸來》8年，“國漫崛起”喊了8年，觀眾的“情懷分”也給了足足8年。

但時至今日，國漫作品能否與其他成熟的內(nèi)容產(chǎn)品類型競爭，能否與國際優(yōu)秀的動漫作品比肩，仍然是一個需要證明的問題。

誰吃到了國漫情懷紅利？

田曉鵬花了7年時間籌備拍《深?！?，并抱以極大的期待，但無論口碑還是票房，都沒有達到他的目標(biāo)。他在直播中反思自己的錯誤：過于執(zhí)著于自己的制作，導(dǎo)致電影投入過多；沒有考慮觀眾的感受，也沒有對投資人負責(zé)。

在十月文化總裁、《深?！返闹破艘浊煽磥恚渡詈！分挥幸粭l出路——片子到底行不行。

喜歡《深?！返娜?，沉浸在瑰麗畫面營造的世界中，與故事主角共情。不喜歡的人認為，這部動畫影片雖然特效華麗，但人設(shè)單薄、劇情混亂。

在漫友文化CEO賴春暉看來，《深?！芳夹g(shù)已經(jīng)達到了國際級水準(zhǔn)，故事也相對完整。票房不理想，吃虧在于沒有一個傳統(tǒng)文化IP作為依托，沒有吃到“情懷”紅利。

吃到國漫情懷紅利的，是今年的另一部作品——《中國奇譚》。

《中國奇譚》描寫了8個根植于中國傳統(tǒng)文化的志怪故事，制作方是曾出品過《大鬧天宮》《黑貓警長》《葫蘆兄弟》等諸多經(jīng)典動畫的上海美術(shù)電影制片廠。上世紀(jì)60年代到80年代的水墨動畫，曾是一張拿得出手的世界級文化名片。

在第一集《小妖怪的夏天》中，《西游記》中的唐僧師徒四人作為背景出現(xiàn)，主人公是浪浪山上的一只小豬妖，很多觀眾在它身上看到了自己“社畜”的一面。一位網(wǎng)友寫道，“小時候以為自己會變成齊天大圣，其實是個連大王都接觸不到的小妖怪?！?/p>

陪伴了幾代人的童年濾鏡、古典畫風(fēng)，加上根植于中國文化的故事，《中國奇譚》完美契合了觀眾對“國漫”二字的期待。評論區(qū)里不乏溢美之詞：“傳統(tǒng)風(fēng)味的國產(chǎn)動畫回來了”“曾經(jīng)國漫那種味道來了”。

換句話說，《中國奇譚》的高評分和好口碑里，摻雜著難以清晰界定的情懷分。

《中國奇譚》的豆瓣評分一度高達9.6，宮崎駿在豆瓣評分最高的一部作品《千與千尋》也只有9.4分。《中國奇譚》后續(xù)幾集口碑走低，評分一路降至8.9，但仍與宮崎駿的大部分作品持平。

“果然越來越頹，就這樣吧。”網(wǎng)友冬至在豆瓣短評中表達了對《中國奇譚》的失望，但他依舊給出了四星。與他心態(tài)相似的網(wǎng)友不在少數(shù)，他們一邊吐槽或批判，一邊打出了四星左右的“鼓勵分”。

甚至有網(wǎng)友諷刺開播時將其吹捧為國漫之光的人：“天天吃窩頭，吃個白面饅頭就高潮了。”

在從事動畫編劇多年的樹樹看來，《中國奇譚》的天花板高，平均值一般，如果沒有把《小妖怪的夏天》放在第一集，口碑會大打折扣。國產(chǎn)動畫行業(yè)的現(xiàn)狀也是如此，偶有高分作品，但很多片子存在明顯短板，好作品不能持續(xù)出現(xiàn)。而在歐美和日本，作品質(zhì)量的下限會比較高，這是產(chǎn)業(yè)成熟的體現(xiàn)。

在樹樹看來，過度強調(diào)國漫標(biāo)簽，反而是一種不自信的表現(xiàn)。“把《中國奇譚》改成《奇譚》，而且全世界都知道這是中國的《奇譚》，也許國漫就真的崛起了。”樹樹對雪豹財經(jīng)社表示。

轉(zhuǎn)瞬即逝的“國漫之光”

賴春暉經(jīng)常跟朋友打趣，國漫崛起就像做俯臥撐：伏地起身，再伏地再起身，如此反復(fù)?！安皇且粋€類型或行業(yè)整體的崛起，只是在一些節(jié)點出現(xiàn)了幾部作品，擊中觀眾情緒，市場表現(xiàn)就如打了雞血一般?！?/p>

2015年暑期檔，映前幾乎沒有任何關(guān)注度的《大圣歸來》劃出了一條漂亮的票房曲線：從7月10日首映當(dāng)天不足10%的排片一路攀升至25%，最終斬獲9.54億元票房。

這部國產(chǎn)動畫電影逆襲背后，是觀眾對國漫情懷的一次集體宣泄。很多觀眾成為了“自來水”，自發(fā)當(dāng)起了“猴子的救兵”。

大圣歸來，國漫崛起——這是人們想象中的故事走向，但現(xiàn)實一波三折。

承接《大圣歸來》打下的市場基礎(chǔ)，2016年的《大魚海棠》備受關(guān)注，古典唯美的預(yù)告片吊足了觀眾胃口。但上映后，這部國漫影片口碑兩極分化，有人醉心于無處不在的傳統(tǒng)文化元素、水墨風(fēng)的畫面，也有不少人吐槽敘事煽情、故事瑪麗蘇、情節(jié)散亂。

在《大魚海棠》之后，國漫進入了短暫的沉寂期。雖偶有口碑之作，但引發(fā)全民關(guān)注的作品幾乎沒有，直到3年后，《哪吒之魔童降世》（以下簡稱“魔童降世”）出現(xiàn)。

誰也沒預(yù)料到，《魔童降世》以50.35億元的成績成為2019年的國內(nèi)票房冠軍，位列中國影史第四，大大超越了被稱為迪士尼神作的《瘋狂動物城》，豆瓣評分8.4。除了必拿的情懷分，導(dǎo)演餃子也全盤考慮了各種因素：觀眾體驗、市場接納程度、可完成度、預(yù)算范圍、影片節(jié)奏感和情緒脈絡(luò)。有網(wǎng)友評價，它才是“貨真價實的國漫新希望”“國產(chǎn)動畫的分水嶺”。

又一次，人們以為國漫崛起已成事實，市場卻再次趨于平淡。

2020年上映的《姜子牙》雖斬獲了16億元票房，但豆瓣評分只有6.6，劇情仍然是被吐槽的重點。評論區(qū)有人發(fā)問：各位對國漫是不是太寬容了？

之后的《封神榜：楊戩》《白蛇2：青蛇劫起》等票房和口碑平平，沒有一部作品能夠托住《魔童降世》后觀眾對國漫的期待，國產(chǎn)動畫也未能像喜劇片一樣成為一種具有號召力的電影類型。

90后Aki是資深的二次元用戶，童年的國產(chǎn)動畫和漫畫帶給她很多美好回憶，雖然后來看外國動漫越來越多，但她希望國漫能翻越日漫和美漫兩座大山，走出一條屬于自己的路。沖著這份“國漫情懷”，每一部國漫電影，她幾乎都會拖家?guī)Э诘厝ビ霸褐С帧?/p>

但這么多年下來，無論是電影、番劇還是短片，能驚艷到Aki的國漫作品幾乎沒有。她一邊失望一邊繼續(xù)貢獻票房，只是再也不復(fù)當(dāng)年的激動和熱血。

8年還不足以起飛

過度依賴古典IP、神話題材所引起的審美疲勞問題，是國漫眼下的危機之一。

《大圣歸來》大獲成功后，取材自《西游記》《封神榜》《白蛇傳》等古典IP的動漫作品越來越多，但劇情模式化和劇本不夠扎實也使國漫同質(zhì)化的問題越來越嚴重。曾經(jīng)耳熟能詳?shù)膫鹘y(tǒng)IP，似乎已經(jīng)很難建立起與現(xiàn)代觀眾的情感鏈接。

雖然近年來動畫技術(shù)和特效進步明顯，但如何講一個好故事，仍是橫亙在動漫從業(yè)者面前的一道難以跨越的門檻。

賴春暉對雪豹財經(jīng)社分析稱，歐美、日本等成熟市場的漫畫產(chǎn)業(yè)非常發(fā)達，為影視化提供了源源不斷的IP，很多動畫作品建立在成功的漫畫作品基礎(chǔ)之上。而中國漫畫產(chǎn)業(yè)較為薄弱，且和動畫是兩個相對封閉的圈子，產(chǎn)業(yè)鏈仍未打通。因此，取材于古典IP、神話故事是一個安全且難度系數(shù)不高的選擇，但這也造成了國漫題材的單一。

人才不足，尤其是優(yōu)秀的原創(chuàng)者缺乏是另一個痛點。據(jù)灼識咨詢2022年8月發(fā)布的《中國二次元內(nèi)容行業(yè)白皮書》，截至2022年6月，國內(nèi)開設(shè)動畫專業(yè)的普通高校占比僅11.9%，開設(shè)動畫專業(yè)的雙一流高校僅0.5%。行業(yè)普遍薪酬較低，也難以形成穩(wěn)定有效的人才供應(yīng)機制。

與此同時，很多創(chuàng)作者都選擇在家閉門造車，不僅閱歷不夠，還借鑒了很多日本、歐美動漫作品的敘事方式?！斑@樣的故事跟我們的生活是脫節(jié)的，觀眾看了沒有共鳴?！辟嚧簳熣f。

身處其中的獨立動畫人更能體會到產(chǎn)業(yè)之痛。

動畫工作室FLiiiP DESIGN主理人林哲在接受媒體采訪時坦言，從商業(yè)市場的角度來看，動畫產(chǎn)業(yè)雖在改善，但仍然不在一個很好的循環(huán)體系內(nèi)。國內(nèi)很多動畫流程向日式靠攏，采取壓榨底層、堆產(chǎn)能的形式來壓低成本。

“中國動畫還沒有形成產(chǎn)業(yè)化，還在作品化、產(chǎn)品化時代。”《深?！分破艘浊稍诮邮苊襟w采訪時表示，如果沒有核心的技術(shù)和價值，不能持續(xù)產(chǎn)出好作品，即便能拿到投資，做一些能力范圍內(nèi)的作品，但“離那條可持續(xù)的路一定越來越遠了，危機也越來越近了”。

在易巧看來，產(chǎn)業(yè)升級仍然得靠一部部作品積累，這需要時間。

無論是《大圣歸來》《魔童降世》，還是《深?！罚际侵?span>國動畫產(chǎn)業(yè)化路上的一顆顆種子。從業(yè)者必須堅持兩條腿走路，一是原創(chuàng)，二是形成自己強烈的個人風(fēng)格，比如迪士尼的童話風(fēng)、皮克斯的高概念、吉卜力的田園童話和二維審美。

只不過，迪士尼是百年老店，皮克斯和吉卜力等工作室的發(fā)展也歷經(jīng)數(shù)十年，通過諸多經(jīng)典作品鑄就了風(fēng)格與品牌。如果從《大圣歸來》開始算起，中國動畫真正起飛也只有8年左右，這對一個產(chǎn)業(yè)的形成和完善是遠遠不夠的。

“在日本，《機器貓》的第一批讀者已經(jīng)是頭發(fā)花白的爺爺奶奶，現(xiàn)在國內(nèi)《喜羊羊與灰太狼》的第一批讀者也已成年。”樹樹告訴雪豹財經(jīng)社，“未來動漫作品的觀眾基礎(chǔ)會越來越好，對于一個產(chǎn)業(yè)的發(fā)展要有耐心?！?/p>