文 | 音樂先聲 萬翛
編輯 | 范志輝
2月初，BTS成員田柾國突然注銷Instagram賬號，令網(wǎng)友錯愕。
要知道，田柾國開通Instagram賬號不到兩年，就已經(jīng)積累了近5300萬粉絲。按臺媒《聯(lián)合新聞網(wǎng)》分析，田柾國的Instagram至少值450億韓元（約合2.38億人民幣），每篇帖子贊助成本就高達77.3萬美元。
田柾國突然放棄這一天價IP資產(chǎn)，又是為何？
據(jù)田柾國在粉絲互動平臺Weverse上發(fā)布的解釋，自己決定退出Instagram并已將APP刪除，并宣布未來將主要用Weverse與粉絲進行直播互動。
對于BTS粉絲們來說，Weverse并不陌生，這是BTS所屬經(jīng)紀公司HYBE創(chuàng)立的粉絲互動平臺。在平臺上，粉絲可以直接與BTS交流，獲取關(guān)于偶像的獨家內(nèi)容、周邊和直播視頻，還能與其他粉絲建立聯(lián)系。
在哈佛商學(xué)院一篇研究BTS營銷經(jīng)驗的文章中，作者Doug Chung還將Weverse作為BTS市場營銷五步戰(zhàn)略中的最后一步。在他看來，通過Weverse這樣的平臺與粉絲直接建立聯(lián)系，對于BTS的成功是至關(guān)重要的。
不僅僅是Doug Chung這樣想，HYBE也多次將Weverse看做未來核心的戰(zhàn)略方向之一。那么，Weverse到底有何特別之處，可以擔此重任？
Weverse何以成為HYBE的未來？
據(jù)官方介紹，Weverse上線于2019年，是一個“藝人和粉絲溝通的渠道”。
進入應(yīng)用后，可以看到界面非常簡單，類似于Instagram，通過訂閱偶像的頻道，粉絲就能關(guān)注到偶像發(fā)的圖文內(nèi)容；而基于平臺內(nèi)的翻譯工具，站內(nèi)內(nèi)容可以翻譯成十幾種語言，滿足全球粉絲的閱讀需求。據(jù)介紹，Weverse的用戶已經(jīng)遍布200多個國家，其中韓語用戶只占10%左右。
點進偶像的個人頻道，通過“Feed、Artist、Media、Live”四大功能，粉絲可以看到偶像的動態(tài)分享、寫真、MV、花絮、付費直播和其他粉絲的交流，各式內(nèi)容一應(yīng)俱全，相當于集合了YouTube、Instagram、Line等等社交媒體的功能，讓粉絲實現(xiàn)一站式追星。但目前也并不完美，不少網(wǎng)友普遍反映有卡頓和翻譯不到位的問題。就個人使用體驗而言，卡頓不算嚴重，但中文翻譯的確不如英文翻譯精準。
據(jù)HYBE的CEO方時赫介紹，成立Weverse的初衷是為了“讓藝人與粉絲之間的接觸更加多樣化和更加深化，讓藝人和粉絲之間建立真誠的聯(lián)系，并賦能粉絲的力量。這看起來很簡單，但它仍是最基本、最有力的原則?！?/p>
除了能夠提供粉絲互動的機會之外，Weverse還帶來了普通社交平臺沒有的好處，就是為經(jīng)紀公司提供了更好的粉絲數(shù)據(jù)收集，并且提高了付費轉(zhuǎn)化率。
盈利模式層面，Weverse不靠廣告，而是靠粉絲多樣化的付費消費。比如在偶像發(fā)布的動態(tài)中有一部分為會員專屬，想要看到偶像的會員專屬內(nèi)容需要支付3.99美元（約合人民幣27.81元）的月費。
盡管明知道是發(fā)給所有付費粉絲的，但會員用戶仍有一種“私人訂制”的錯覺，增加了粉絲與偶像的親近感。不過，要購買會員還必須下載另一個名為“Weverse Shop”的應(yīng)用，也順勢鎖定核心用戶，專門用于出售各類周邊、票務(wù)、付費直播等內(nèi)容。
為了減小公司收入對BTS等頭部藝人的依賴，HYBE一直以“開發(fā)音樂IP”等藝人非直接參與的方式將收入多元化、最大化，其中最重要的方向之一就是Weverse。畢竟，Weverse的盈利沒有淡旺季，產(chǎn)品服務(wù)數(shù)量也沒有物理限制，只要一根網(wǎng)線，全球粉絲就能在任何時間把錢打到HYBE的賬戶。
數(shù)據(jù)顯示，Weverse推出不到4年，其月活用戶已經(jīng)超過8400萬，2022年營業(yè)收入達到671億韓元（約合5.19億美元），同比增長41.7%，是2020年的兩倍（329億韓元）。
如此可觀又飛速增長的業(yè)務(wù)，讓不論在BTS的入伍危機還是收購SM的爭議中，HYBE一旦提到應(yīng)對策略或未來戰(zhàn)略，總是放不下Weverse。
據(jù)韓媒報道，不少人認為HYBE收購SM原因之一，也是為了獲得SM旗下的粉絲互動平臺DearU Bubble。該平臺不僅入駐了JYP和SM 旗下的Aespa、Twice燈眾多藝人，還有獨家的AI語音功能，可以為粉絲創(chuàng)造“正在與偶像私人聊天”的體驗。
雖然聽起來很簡單，僅僅這一個功能、僅靠一百多萬付費用戶，在2022年就創(chuàng)造了491億韓元（0.37億美元）的收入，并且訂閱用戶連年翻番，從2021年的50多萬，到現(xiàn)在已經(jīng)超過200萬。
有韓國業(yè)內(nèi)人士認為，如果Weverse和DearU Bubble結(jié)合，必然成為壟斷性的粉絲互動平臺，且協(xié)同作用將非常顯著。
圖注：DearU Bubble年度營業(yè)收入
更何況，這個壟斷性并不是只在韓娛范圍。
HYBE已經(jīng)先后通過收購知名音樂經(jīng)紀人Scooter Braun的控股公司Ithaca Holdings和美國嘻哈廠牌Quality Control Music，獲得了Justin Bieber、Ariana Grande、Lil Baby、Lil Yachty等歐美巨星的加入，Justin Bieber還參與過Weverse舉辦的付費直播節(jié)目。不僅如此，通過與環(huán)球音樂建立的合資公司BigHit Universal，HYBE舉辦了HYBE x Geffen 全球女子組合選拔賽，突破Kpop的邊界，試圖在美國本土培養(yǎng)世界級的新星。
可以看到，如今的HYBE已經(jīng)涉及流行、鄉(xiāng)村、嘻哈等多種音樂類型，成長為全球影響力的綜合性音樂公司，而Weverse未來也注定成為全球化的粉絲平臺。
Weverse的想象空間還不止于此。如果結(jié)合HYBE另一個未來方向——元宇宙，Weverse還將可成為HYBE聯(lián)結(jié)Web2到Web3的重要平臺，進一步降低藝人的重要性，釋放粉絲更大的消費潛力。
粉絲App為何大多短命？
雖然Weverse、DearU Bubble都能把粉絲經(jīng)濟做到令人眼紅的程度，但這并不是容易的事情。
前幾年，粉絲互動應(yīng)用并不少見，推出過粉絲APP的大牌歌手數(shù)不勝數(shù)，包括Adele、Taylor Swift、Justin Bieber、周杰倫、林俊杰、許嵩、黃子韜等等，但絕大多數(shù)都未能堅持到今天。
那么，粉絲App為何這么難做？
首先是因為應(yīng)用軟件的開發(fā)和維護十分燒錢。據(jù)賦能信息科技有限公司KA客戶總監(jiān)Lendy Gu介紹，如果是一線城市的企業(yè)自己組建團隊開發(fā)一個不復(fù)雜的APP，半年上線第一個版本，可高達百萬。再說運營成本，據(jù)北京商報介紹，單個用戶下載APP的推廣成本大概在2-5元，也就是說，一個千萬級活躍用戶的定制APP也意味著至少2000萬的運營成本。而后期的更新維護也是一筆巨大而不可控的成本。
其次是單個明星的月活粉絲規(guī)模有限。要讓粉絲愿意專門下載APP來看單個明星的內(nèi)容并進行付費消費，這樣的規(guī)模必然是非常有限的。以DearU Bubble為例，即便平臺聚集眾多國際性偶像，囊括全球粉絲，月活用戶數(shù)也僅在百萬量級。
不僅如此，在如此有限的用戶規(guī)?；A(chǔ)之上，還得要通過大量的獨家內(nèi)容才能留住粉絲用戶。然而，這才是粉絲APP能夠抓住粉絲用戶的核心因素。
這一點從粉絲的普遍抱怨就能看出，不少明星在創(chuàng)建個人的粉絲APP之后，只是將自己的新聞和其他社交平臺的內(nèi)容同步上來，或是一開始在平臺上提供直播等獨家內(nèi)容與粉絲互動，但僅以此為噱頭而不堅持下去，讓粉絲逐漸失去積極性。
圖注：Taylor Swift粉絲當時對其粉絲APP的抱怨
反觀Weverse，不論是BTS還是BLACKPINK，每月基本都會發(fā)幾條獨家動態(tài)，以及短則幾分鐘，長則一個多小時的直播內(nèi)容，與粉絲保持互動，確保粉絲在平臺上獲得其他平臺所沒有的體驗。
不過，韓國之所以能誕生這樣可以形成規(guī)模經(jīng)濟的巨型粉絲APP，也正是因為韓國的經(jīng)紀公司話語權(quán)強大。
這不僅能免去普通平臺會遇到的授權(quán)等諸多復(fù)雜的問題，更重要的是，即便是BTS、BLACKPINK這樣的頂流也得服從經(jīng)紀公司的安排，不能耍性子、搞個性，而是擺出認真打工的姿態(tài)，為粉絲服務(wù)提供真誠的互動，這才能讓一個平臺在集齊這么多國際巨星的同時還能盈利。
在國內(nèi)，比較類似Weverse模式并還在運營的有絲芭旗下的粉絲APP口袋48，并且絲芭也在通過轉(zhuǎn)型元宇宙擴大藝人矩陣，或許值得關(guān)注。
圖注：口袋48界面
結(jié)語
話說回來，雖然韓國粉絲APP勢頭強勁，但也引起了韓娛愛好者及觀察者們的擔心。
Theidolcast認為，Kpop正在從音樂行業(yè)轉(zhuǎn)向更有利可圖的領(lǐng)域，即IP和元宇宙。這一趨勢在疫情下加速，又在HYBE的帶領(lǐng)下更加被放大。他們一直在尋求通過技術(shù)、IP和數(shù)據(jù)挖掘、粉絲變現(xiàn)。
比如，HYBE一直致力于開發(fā)音樂IP等藝人間接參與的收入，包括開發(fā)以BTS為主題的手游《BTS Island：In the SEOM》，以及藝人名字和肖像權(quán)授權(quán)等等。這一部分“藝人非直接參與”業(yè)務(wù)帶來的收入在疫情期間超過了“藝人直接參與”業(yè)務(wù)的收入，幫助公司實現(xiàn)了增長，并且在2022年藝人能正常演出的情況下，帶來的收入仍然接近藝人直接參與的業(yè)務(wù)。
外媒Theidolcast甚至稱，BTS們并不是經(jīng)紀公司的招牌產(chǎn)品，Weverse才是他們的搖錢樹、“吸血鬼”，“專注于音樂和偶像表演的Kpop是一段非常有趣的旅程，但已經(jīng)過去了。”
這似乎是個不可逆的趨勢。如今，整個音樂制作過程都可以外包，音樂產(chǎn)業(yè)的未來更加倚仗藝人與粉絲之間更高質(zhì)量的關(guān)系，這意味著不僅僅是通過音樂，而是通過藝人個性、身份認同以及帶來的粉絲體驗。
就如同MIDiA Research分析師Kriss Thakrar所說，“在AI飛速發(fā)展的年代，未來的超級藝人應(yīng)該是能做到并做好AI在音樂上做不到的事情。”