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2023會是AI音樂和人類正面交鋒的一年嗎?

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2023會是AI音樂和人類正面交鋒的一年嗎?

一邊打壓,一邊扶持。

文 | 音樂先聲 萬翛

編輯 | 范志輝

在自己的演出上,法國知名DJ David Duetta相信,“音樂的未來在于AI”。

最近,他在Twitter上分享了自己在演出時候放歌的片段,隨著幾個聲效,Eminem的聲音響起,唱著“this is a future rave song……”,臺下的觀眾都“為之瘋狂”。據(jù)David Duetta介紹,這是他借助AI工具完成的歌曲。他先是在歌詞生成網(wǎng)站上輸入“以Eminem風(fēng)格寫一首關(guān)于Future Rave的歌”,然后再在虛擬人聲的網(wǎng)站用Eminem的聲線把歌詞放進(jìn)去播放。

AI音樂帶來的效果誠然是令人驚喜的,但很快也有人質(zhì)疑,這樣的做法是否涉嫌侵權(quán)。可以說,涉嫌侵權(quán)的確是AI音樂在應(yīng)用中最令人擔(dān)心的問題。自從ChatGPT爆火之后,人工智能似乎不再只是一種噱頭或隱秘高端的技術(shù),而是落地到讓普通人也能觸及的一種未來。尤其是近兩年來,音樂公司、流媒體平臺加速對AI技術(shù)的布局,Music LM、Jukebox等高端破局者還在摩拳擦掌,普通AI作曲平臺已經(jīng)接到如奧迪等大牌的商業(yè)合作。

那么,2023年會是AI音樂和人類音樂正面交鋒的一年嗎?

AI音樂會引發(fā) “Napster效應(yīng)”嗎?

AI逐漸發(fā)展,給音樂行業(yè)帶來的首先確實(shí)恐懼。

誠然,AI音樂代表著擴(kuò)大創(chuàng)作邊界、提高創(chuàng)作效率的利器,但也威脅著一批音樂人的職業(yè)生涯。最擔(dān)憂的莫過于唱片公司們,AI是基于已經(jīng)存在的音樂而發(fā)展的,卻不必給唱片公司付一分錢,創(chuàng)作出的音樂甚至還能搶走一部分人類創(chuàng)作者的飯碗,唱片公司自然是不會輕易允許這種事情發(fā)生的。

今年1月,代表三大唱片公司利益的RIAA(美國唱片業(yè)協(xié)會)向美國政府提交了報告,游說美國政府重視AI音樂侵權(quán)的問題。從去年起,RIAA就列出了以RemoveVocals和Songmastr等軟件,指責(zé)這些軟件通過現(xiàn)有音樂生成新音樂,是一種對音樂人和唱片公司的侵權(quán)行為。

英國唱片業(yè)協(xié)會(BPI)也發(fā)出了同樣的聲音。由于去年英國政府為了促進(jìn)人工智能發(fā)展,想讓AI訓(xùn)練可以無需創(chuàng)作者和權(quán)利人的許可,隨意使用包括音樂在內(nèi)的創(chuàng)意作品,被英國音樂行業(yè)包括唱片業(yè)協(xié)會(BPI)機(jī)構(gòu)在內(nèi)的數(shù)家音樂行業(yè)組織機(jī)構(gòu)強(qiáng)烈反對,讓政府終于決定重新審視這一提案。從去年1月到9月,RIAA出現(xiàn)在15份政府游說報告中,申報的游說支出近540萬美元,創(chuàng)下2018年以來游說支出新高,足見唱片公司們的重視程度。

近來,這種擔(dān)憂還有增無減。今年2月,環(huán)球音樂稱,AI歌曲生成可能會給音樂人造成持久而廣泛的傷害,呼吁不要放松版權(quán)法來推動AI發(fā)展,并且可能對版權(quán)保護(hù)造成Napster級別的危機(jī)。

時針撥回到1999年,全球經(jīng)濟(jì)衰退正在一步步上演,舊有世界因?yàn)樾录夹g(shù)的到來處于崩潰的邊緣。在一片混亂中,因?yàn)镃D業(yè)務(wù)的巨額利潤,唱片行業(yè)正在享受前所未有的光明,而波士頓東北大學(xué)的宿舍里,一個早熟的程序員已經(jīng)扼住了音樂行業(yè)的喉嚨,并差點(diǎn)把它掐死。

這個名為Shawn Fanning的程序員推出了主打P2P模式的音樂共享平臺Napster,讓年輕人們可以通過互聯(lián)網(wǎng)共享彼此的mp3文件。上線僅4個月后,Napster就吸引了超過15萬用戶,8個月后超過了2640萬,有些人甚至懷疑超過了8000萬。16個月后,它的創(chuàng)始人就登上了《時代》雜志的封面。

但Napster也成為了唱片公司們的噩夢。因?yàn)镹apster,盜版音樂泛濫,人們能夠通過互聯(lián)網(wǎng)輕易獲得音樂資源,磁帶、CD和黑膠唱片的銷量一落千丈,音樂行業(yè)的收入規(guī)模在之后20年都未能超過1999年的高峰,實(shí)體音樂收入更是大勢已去,幾乎每年都只能比去年更低。2019年,RIAA憤而起訴Napster,以Dr Dre為代表的藝人和EMI為代表的唱片公司都對其表示了強(qiáng)烈抗議。

最后,Napster在和唱片公司、藝人的多次訴訟后于2001年被關(guān)閉,并讓在Napster背后提供貸款的貝斯塔曼在2006年到2007年分別向環(huán)球音樂、華納音樂、EMI、美國國家音樂出版商協(xié)會(NMPA)支付了千萬到上億美元不等,后起之秀Spotify則通過與版權(quán)方達(dá)成協(xié)定后,也成為版權(quán)方的最強(qiáng)打工人。如今的AI音樂,的確與Napster多有相似。

AI工具借助廣大的現(xiàn)有內(nèi)容進(jìn)行訓(xùn)練,可以按照用戶的要求生成相應(yīng)的內(nèi)容,它和當(dāng)年的Napster一樣,代表著更新的趨勢、更開放和高效的知識利用技術(shù),但與此同時,AI工具同樣也被指責(zé)“竊取”了創(chuàng)作者的果實(shí)。

如果AI音樂真的廣泛應(yīng)用,確實(shí)很可能對音樂版權(quán)內(nèi)容造成前所未有的重創(chuàng)。當(dāng)然,新一代的AI破局者肯定既不想成為破局到破產(chǎn)的Napster,也不會想成為革了命但還是為別人賣命的Spotify,鍵就要看AI音樂公司們將如何與版權(quán)方們達(dá)成一致了。

但面對再一次的技術(shù)革新,唱片公司們已經(jīng)從Napster中學(xué)到了寶貴的一課。

當(dāng)年強(qiáng)硬拒絕流媒體的音樂公司們已經(jīng)倒在了時代巨變的車輪之下,幸存的贏家都是懂得騎在車輪上讓自己跑更快的老司機(jī)。這一次,音樂公司們雖然不無擔(dān)憂,但已經(jīng)爭先恐后地以適合自己的方式加入AI音樂的浪潮。

音樂公司擁抱AI音樂

以環(huán)球音樂為代表的唱片公司們,一邊重金讓RIAA游說政府,擔(dān)憂AI音樂的侵權(quán)問題;一邊也下場成為玩家,生怕落于人后。如今,在眾多音樂行業(yè)人士的助推下,AI生成工具已經(jīng)涉獵作詞、作曲、語音生成、編曲混音甚至發(fā)行等多個方面。

在最受關(guān)注的作曲方面,AI創(chuàng)作的音樂已經(jīng)在游戲、商業(yè)廣告、環(huán)境音樂等功能性音樂方面有了廣泛的應(yīng)用。

這對于想要減少版權(quán)成本的流媒體無異于是救命稻草。但在國外,或許是出于侵權(quán)隱憂,流媒體平臺們并沒有高調(diào)參與AI作曲工具的收購,Spotify在中東和北非的競爭對手Anghami也僅是聲稱自己很快將成為全球第一個托管AI歌曲超過20萬首的平臺。

YouTube“一母同胞的兄弟”谷歌最近推出的音樂創(chuàng)作大殺器Music LM由于版權(quán)相關(guān)的擔(dān)憂,仍被谷歌“封印”中。它被比作音樂版的ChatGPT,能夠根據(jù)用戶輸入的文本創(chuàng)作歌曲。不過,外媒Vice給出的評價是,“在復(fù)制游戲音樂方面做得不錯,但目前為止,它似乎無法寫出能讓你喜歡的藝人破產(chǎn)的歌”。OpenAI旗下的Jukebox、MuseNet也是類似的情況。

在國內(nèi),這一賽道的入局者更多。字節(jié)跳動收購了AI作曲公司Jukedeck;“唱鴨”基于華為獨(dú)創(chuàng)的AI Singer模型,讓用戶只需輸入歌詞就能完成創(chuàng)作;網(wǎng)易還推出了網(wǎng)易天音,并上線“網(wǎng)易天音”拜年小程序,讓用戶輸入歌詞即可生成拜年歌,并用AI歌手進(jìn)行演唱;快手也自主研究了AI音樂創(chuàng)作模型和AI歌手,并推出“小森唱”,通過AI為用戶打造專屬歌曲 。有趣的是,唱片公司們對此也很積極。

AI音樂公司Endel主打提供專注、放松、睡眠場景的音樂,已經(jīng)得到了華納音樂、AVEX、索尼、Concord音樂、Royalty Exchange等音樂公司的投資,目前合作對象包括梅賽德斯·奔馳研究部、日本全日空航空公司、澳洲消費(fèi)電子公司Nura;還有華納音樂協(xié)助發(fā)行專輯,聯(lián)合索尼研究耳機(jī),與音樂家Grimes聯(lián)合創(chuàng)造的名為“AI Lullaby”的睡眠音樂,更是成為了當(dāng)時的頭條。

2022年,華納音樂還投資了AI音樂公司Lifescore,后者的應(yīng)用場景包括直播、汽車、睡眠、健身、游戲還有元宇宙,合作對象不乏奧迪這樣的大品牌。或許正是版權(quán)問題尚未得到解決,讓AI作曲軟件有侵權(quán)風(fēng)險,讓音樂公司更傾向于讓AI推薦音樂創(chuàng)作類工具的發(fā)展。

比如索尼CSL(電腦科學(xué)研究室)在2020年推出的AI輔助音樂創(chuàng)作應(yīng)用Flow Machines,在2022年還推出了名為“SampleMatch”的機(jī)器學(xué)習(xí)模型,可以從檔案中檢索出與特定曲目匹配的樂器采樣,幫助創(chuàng)作。

環(huán)球音樂、迪士尼、微軟等還投資了AI驅(qū)動的音樂創(chuàng)作平臺Soundful?;蛟S是由于得到各位“版權(quán)狂魔”的支持,Soundful在內(nèi)測階段就已經(jīng)搞定了所有版權(quán)授權(quán)問題,讓用戶可以放心對音樂進(jìn)行視頻、廣告、社交媒體等平臺的使用。

華納音樂則參與了AI編曲軟件Landr的種子輪投資,后者可以提供遠(yuǎn)程團(tuán)隊合作、自動化的母帶處理,還能分發(fā)到超過150個流媒體平臺,幫音樂人完成創(chuàng)作的“最后一公里”。Spotify的Basic Pitch,則可以幫助音樂人高效完成音樂轉(zhuǎn)錄。

而最近谷歌推出的新軟件SingSong,讓用戶只需要哼唱,就能生成對應(yīng)的伴奏,簡直讓音癡也能完成歌手夢。

在國內(nèi),網(wǎng)易云音樂對AI音樂創(chuàng)作輔助平臺AIVA進(jìn)行了戰(zhàn)略投資,后者的音樂靈感來自于“莫扎特、貝多芬、巴赫”等音樂名家同時也是公版音樂,合作對象包括NVIDIA、TED、盧森堡文化部等等。字節(jié)跳動旗下的音樂創(chuàng)作工具海綿樂隊也引入了AI技術(shù),類似于音樂制作的“剪映”,可以為創(chuàng)作者完成簡單高效的各類創(chuàng)作和優(yōu)化。

除此之外,AI語音生成也成為音樂公司重要的發(fā)力方向,這不僅是為了提高音樂創(chuàng)作效率,也是為了打造虛擬偶像,迎接元宇宙。

韓國偶像娛樂巨頭HYBE就在2022年收購AI語音公司Supertone,被推測可用于偶像們的數(shù)字分身,為粉絲提供更多定制化的內(nèi)容。同年,Spotify收購了人工智能語音平臺Sonantic。今年,其語音生成技術(shù)結(jié)合OpenAI以及平臺的人類編輯,推出了AI DJ,為用戶提供個性化的歌曲服務(wù),能根據(jù)用戶的反饋即時調(diào)整推薦內(nèi)容,目前只面向美國和加拿大的付費(fèi)用戶。

在國內(nèi),科大訊飛基于自己的AI技術(shù)推出“訊飛語音”廠牌,涉及唱歌合成、唱歌變聲和唱歌評測等技術(shù)。騰訊AI Lab推出數(shù)字人“艾靈”,可以根據(jù)用戶提供的關(guān)鍵字自動生成歌詞并演唱。

酷狗語音阿波羅聲音實(shí)驗(yàn)室則研發(fā)了聲音合成黑科技“凌音引擎”,能夠高度還原和復(fù)刻歌手的聲音特點(diǎn),不僅可以To B,讓歌手不再破音,也為粉絲提供個性化的偶像陪伴,更可以To C,成為普通人在聲音上的“美圖秀秀”。

除了生成式人工智能(Generative AI)之外,AI另外一個大的使用方向是數(shù)據(jù)分析。

流媒體時代,A&R的部分工作被數(shù)據(jù)取代,音樂公司都想從噴泉一般涌出的數(shù)據(jù)中先人一步找到下一個Billie Eilish或是BTS。

華納音樂就在2018年收購了AI驅(qū)動的A&R平臺Sodatone,后者通過機(jī)器學(xué)習(xí)挖掘每天上傳到Spotify等平臺上的歌曲,并分析社交媒體和巡演數(shù)據(jù),來尋找潛力新人。2020年,通過Sodatone鎖定并簽約的藝人和詞曲作者比2019年多了整整一倍,足見華納音樂對Sodatone的青眼有加。

華納音樂投資的另一家AI驅(qū)動的A&R平臺Instrumental還有騰訊的入股,并且三大唱片和Live Nation都是其合作伙伴。SoundCloud也收購了Musiio,用于檢測平臺上歌曲的情況和A&R,期望早一步與明日之星建立關(guān)系并留住他們。

除了找藝人,音樂公司們還在用AI找聽眾。

此處指的不是流媒體推薦算法,或是流媒體平臺通過AI對音樂進(jìn)行標(biāo)簽或者審查,這些已經(jīng)相當(dāng)普及。即便是Apple 收購AI Music,讓音樂推薦可以根據(jù)心跳等數(shù)據(jù)推測場景變化進(jìn)而更加精確,又或者是Spotify新推出的AI DJ功能,讓用戶的反饋即時改變推薦內(nèi)容,也只能算是錦上添花而已。

更值得關(guān)注的是,唱片公司近兩年開始通過AI改變藝人吸粉和固粉的方式。環(huán)球旗下廠牌Ingrooves Music Group近兩年已經(jīng)在AI營銷方面獲得了三項專利,致力于通過AI來將營銷活動自動化、識別高價值受眾、預(yù)測高價值社交媒體受眾行為。

總而言之,從歌曲創(chuàng)作、A&R、文案、營銷、曲庫管理等音樂行業(yè)的方方面面,AI都可能淘汰一部分就業(yè)崗位,又或者說,AI都能成為有力的助手,幫助人們從繁復(fù)的工作中獲得一絲解脫。

結(jié)語

通過回顧音樂公司們在AI上的布局,可以看出,AI的作用已經(jīng)滲透到音樂行業(yè)的方方面面。

至于在最具有革命性的AI音樂創(chuàng)作方面,由于版權(quán)問題尚未得到妥善的解決,AI音樂創(chuàng)作更像是尚未允許打開的潘多拉魔盒,雖然讓人迫不及待地想要打開,但打開后的結(jié)果卻可以是致命的。

唱片公司們絕不會輕易允許它成為第二個Napster,再次革了音樂行業(yè)的命。然而,一邊說著反對、一邊又大力投入其中的音樂公司們早已明白,面對大勢的改變時,拒絕絕對不是正確的姿態(tài),順勢而行,想辦法為我所用才是贏家的法則。在AI創(chuàng)作所代表的巨大利益面前,接受它似乎也只不過是時間和方式的問題。

所以,別再問AI音樂來了沒有,因?yàn)樗呀?jīng)來了。

來源:音樂先聲

原標(biāo)題:2023會是AI音樂和人類正面交鋒的一年嗎?

本文為轉(zhuǎn)載內(nèi)容,授權(quán)事宜請聯(lián)系原著作權(quán)人。

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2023會是AI音樂和人類正面交鋒的一年嗎?

一邊打壓,一邊扶持。

文 | 音樂先聲 萬翛

編輯 | 范志輝

在自己的演出上,法國知名DJ David Duetta相信,“音樂的未來在于AI”。

最近,他在Twitter上分享了自己在演出時候放歌的片段,隨著幾個聲效,Eminem的聲音響起,唱著“this is a future rave song……”,臺下的觀眾都“為之瘋狂”。據(jù)David Duetta介紹,這是他借助AI工具完成的歌曲。他先是在歌詞生成網(wǎng)站上輸入“以Eminem風(fēng)格寫一首關(guān)于Future Rave的歌”,然后再在虛擬人聲的網(wǎng)站用Eminem的聲線把歌詞放進(jìn)去播放。

AI音樂帶來的效果誠然是令人驚喜的,但很快也有人質(zhì)疑,這樣的做法是否涉嫌侵權(quán)??梢哉f,涉嫌侵權(quán)的確是AI音樂在應(yīng)用中最令人擔(dān)心的問題。自從ChatGPT爆火之后,人工智能似乎不再只是一種噱頭或隱秘高端的技術(shù),而是落地到讓普通人也能觸及的一種未來。尤其是近兩年來,音樂公司、流媒體平臺加速對AI技術(shù)的布局,Music LM、Jukebox等高端破局者還在摩拳擦掌,普通AI作曲平臺已經(jīng)接到如奧迪等大牌的商業(yè)合作。

那么,2023年會是AI音樂和人類音樂正面交鋒的一年嗎?

AI音樂會引發(fā) “Napster效應(yīng)”嗎?

AI逐漸發(fā)展,給音樂行業(yè)帶來的首先確實(shí)恐懼。

誠然,AI音樂代表著擴(kuò)大創(chuàng)作邊界、提高創(chuàng)作效率的利器,但也威脅著一批音樂人的職業(yè)生涯。最擔(dān)憂的莫過于唱片公司們,AI是基于已經(jīng)存在的音樂而發(fā)展的,卻不必給唱片公司付一分錢,創(chuàng)作出的音樂甚至還能搶走一部分人類創(chuàng)作者的飯碗,唱片公司自然是不會輕易允許這種事情發(fā)生的。

今年1月,代表三大唱片公司利益的RIAA(美國唱片業(yè)協(xié)會)向美國政府提交了報告,游說美國政府重視AI音樂侵權(quán)的問題。從去年起,RIAA就列出了以RemoveVocals和Songmastr等軟件,指責(zé)這些軟件通過現(xiàn)有音樂生成新音樂,是一種對音樂人和唱片公司的侵權(quán)行為。

英國唱片業(yè)協(xié)會(BPI)也發(fā)出了同樣的聲音。由于去年英國政府為了促進(jìn)人工智能發(fā)展,想讓AI訓(xùn)練可以無需創(chuàng)作者和權(quán)利人的許可,隨意使用包括音樂在內(nèi)的創(chuàng)意作品,被英國音樂行業(yè)包括唱片業(yè)協(xié)會(BPI)機(jī)構(gòu)在內(nèi)的數(shù)家音樂行業(yè)組織機(jī)構(gòu)強(qiáng)烈反對,讓政府終于決定重新審視這一提案。從去年1月到9月,RIAA出現(xiàn)在15份政府游說報告中,申報的游說支出近540萬美元,創(chuàng)下2018年以來游說支出新高,足見唱片公司們的重視程度。

近來,這種擔(dān)憂還有增無減。今年2月,環(huán)球音樂稱,AI歌曲生成可能會給音樂人造成持久而廣泛的傷害,呼吁不要放松版權(quán)法來推動AI發(fā)展,并且可能對版權(quán)保護(hù)造成Napster級別的危機(jī)。

時針撥回到1999年,全球經(jīng)濟(jì)衰退正在一步步上演,舊有世界因?yàn)樾录夹g(shù)的到來處于崩潰的邊緣。在一片混亂中,因?yàn)镃D業(yè)務(wù)的巨額利潤,唱片行業(yè)正在享受前所未有的光明,而波士頓東北大學(xué)的宿舍里,一個早熟的程序員已經(jīng)扼住了音樂行業(yè)的喉嚨,并差點(diǎn)把它掐死。

這個名為Shawn Fanning的程序員推出了主打P2P模式的音樂共享平臺Napster,讓年輕人們可以通過互聯(lián)網(wǎng)共享彼此的mp3文件。上線僅4個月后,Napster就吸引了超過15萬用戶,8個月后超過了2640萬,有些人甚至懷疑超過了8000萬。16個月后,它的創(chuàng)始人就登上了《時代》雜志的封面。

但Napster也成為了唱片公司們的噩夢。因?yàn)镹apster,盜版音樂泛濫,人們能夠通過互聯(lián)網(wǎng)輕易獲得音樂資源,磁帶、CD和黑膠唱片的銷量一落千丈,音樂行業(yè)的收入規(guī)模在之后20年都未能超過1999年的高峰,實(shí)體音樂收入更是大勢已去,幾乎每年都只能比去年更低。2019年,RIAA憤而起訴Napster,以Dr Dre為代表的藝人和EMI為代表的唱片公司都對其表示了強(qiáng)烈抗議。

最后,Napster在和唱片公司、藝人的多次訴訟后于2001年被關(guān)閉,并讓在Napster背后提供貸款的貝斯塔曼在2006年到2007年分別向環(huán)球音樂、華納音樂、EMI、美國國家音樂出版商協(xié)會(NMPA)支付了千萬到上億美元不等,后起之秀Spotify則通過與版權(quán)方達(dá)成協(xié)定后,也成為版權(quán)方的最強(qiáng)打工人。如今的AI音樂,的確與Napster多有相似。

AI工具借助廣大的現(xiàn)有內(nèi)容進(jìn)行訓(xùn)練,可以按照用戶的要求生成相應(yīng)的內(nèi)容,它和當(dāng)年的Napster一樣,代表著更新的趨勢、更開放和高效的知識利用技術(shù),但與此同時,AI工具同樣也被指責(zé)“竊取”了創(chuàng)作者的果實(shí)。

如果AI音樂真的廣泛應(yīng)用,確實(shí)很可能對音樂版權(quán)內(nèi)容造成前所未有的重創(chuàng)。當(dāng)然,新一代的AI破局者肯定既不想成為破局到破產(chǎn)的Napster,也不會想成為革了命但還是為別人賣命的Spotify,鍵就要看AI音樂公司們將如何與版權(quán)方們達(dá)成一致了。

但面對再一次的技術(shù)革新,唱片公司們已經(jīng)從Napster中學(xué)到了寶貴的一課。

當(dāng)年強(qiáng)硬拒絕流媒體的音樂公司們已經(jīng)倒在了時代巨變的車輪之下,幸存的贏家都是懂得騎在車輪上讓自己跑更快的老司機(jī)。這一次,音樂公司們雖然不無擔(dān)憂,但已經(jīng)爭先恐后地以適合自己的方式加入AI音樂的浪潮。

音樂公司擁抱AI音樂

以環(huán)球音樂為代表的唱片公司們,一邊重金讓RIAA游說政府,擔(dān)憂AI音樂的侵權(quán)問題;一邊也下場成為玩家,生怕落于人后。如今,在眾多音樂行業(yè)人士的助推下,AI生成工具已經(jīng)涉獵作詞、作曲、語音生成、編曲混音甚至發(fā)行等多個方面。

在最受關(guān)注的作曲方面,AI創(chuàng)作的音樂已經(jīng)在游戲、商業(yè)廣告、環(huán)境音樂等功能性音樂方面有了廣泛的應(yīng)用。

這對于想要減少版權(quán)成本的流媒體無異于是救命稻草。但在國外,或許是出于侵權(quán)隱憂,流媒體平臺們并沒有高調(diào)參與AI作曲工具的收購,Spotify在中東和北非的競爭對手Anghami也僅是聲稱自己很快將成為全球第一個托管AI歌曲超過20萬首的平臺。

YouTube“一母同胞的兄弟”谷歌最近推出的音樂創(chuàng)作大殺器Music LM由于版權(quán)相關(guān)的擔(dān)憂,仍被谷歌“封印”中。它被比作音樂版的ChatGPT,能夠根據(jù)用戶輸入的文本創(chuàng)作歌曲。不過,外媒Vice給出的評價是,“在復(fù)制游戲音樂方面做得不錯,但目前為止,它似乎無法寫出能讓你喜歡的藝人破產(chǎn)的歌”。OpenAI旗下的Jukebox、MuseNet也是類似的情況。

在國內(nèi),這一賽道的入局者更多。字節(jié)跳動收購了AI作曲公司Jukedeck;“唱鴨”基于華為獨(dú)創(chuàng)的AI Singer模型,讓用戶只需輸入歌詞就能完成創(chuàng)作;網(wǎng)易還推出了網(wǎng)易天音,并上線“網(wǎng)易天音”拜年小程序,讓用戶輸入歌詞即可生成拜年歌,并用AI歌手進(jìn)行演唱;快手也自主研究了AI音樂創(chuàng)作模型和AI歌手,并推出“小森唱”,通過AI為用戶打造專屬歌曲 。有趣的是,唱片公司們對此也很積極。

AI音樂公司Endel主打提供專注、放松、睡眠場景的音樂,已經(jīng)得到了華納音樂、AVEX、索尼、Concord音樂、Royalty Exchange等音樂公司的投資,目前合作對象包括梅賽德斯·奔馳研究部、日本全日空航空公司、澳洲消費(fèi)電子公司Nura;還有華納音樂協(xié)助發(fā)行專輯,聯(lián)合索尼研究耳機(jī),與音樂家Grimes聯(lián)合創(chuàng)造的名為“AI Lullaby”的睡眠音樂,更是成為了當(dāng)時的頭條。

2022年,華納音樂還投資了AI音樂公司Lifescore,后者的應(yīng)用場景包括直播、汽車、睡眠、健身、游戲還有元宇宙,合作對象不乏奧迪這樣的大品牌?;蛟S正是版權(quán)問題尚未得到解決,讓AI作曲軟件有侵權(quán)風(fēng)險,讓音樂公司更傾向于讓AI推薦音樂創(chuàng)作類工具的發(fā)展。

比如索尼CSL(電腦科學(xué)研究室)在2020年推出的AI輔助音樂創(chuàng)作應(yīng)用Flow Machines,在2022年還推出了名為“SampleMatch”的機(jī)器學(xué)習(xí)模型,可以從檔案中檢索出與特定曲目匹配的樂器采樣,幫助創(chuàng)作。

環(huán)球音樂、迪士尼、微軟等還投資了AI驅(qū)動的音樂創(chuàng)作平臺Soundful?;蛟S是由于得到各位“版權(quán)狂魔”的支持,Soundful在內(nèi)測階段就已經(jīng)搞定了所有版權(quán)授權(quán)問題,讓用戶可以放心對音樂進(jìn)行視頻、廣告、社交媒體等平臺的使用。

華納音樂則參與了AI編曲軟件Landr的種子輪投資,后者可以提供遠(yuǎn)程團(tuán)隊合作、自動化的母帶處理,還能分發(fā)到超過150個流媒體平臺,幫音樂人完成創(chuàng)作的“最后一公里”。Spotify的Basic Pitch,則可以幫助音樂人高效完成音樂轉(zhuǎn)錄。

而最近谷歌推出的新軟件SingSong,讓用戶只需要哼唱,就能生成對應(yīng)的伴奏,簡直讓音癡也能完成歌手夢。

在國內(nèi),網(wǎng)易云音樂對AI音樂創(chuàng)作輔助平臺AIVA進(jìn)行了戰(zhàn)略投資,后者的音樂靈感來自于“莫扎特、貝多芬、巴赫”等音樂名家同時也是公版音樂,合作對象包括NVIDIA、TED、盧森堡文化部等等。字節(jié)跳動旗下的音樂創(chuàng)作工具海綿樂隊也引入了AI技術(shù),類似于音樂制作的“剪映”,可以為創(chuàng)作者完成簡單高效的各類創(chuàng)作和優(yōu)化。

除此之外,AI語音生成也成為音樂公司重要的發(fā)力方向,這不僅是為了提高音樂創(chuàng)作效率,也是為了打造虛擬偶像,迎接元宇宙。

韓國偶像娛樂巨頭HYBE就在2022年收購AI語音公司Supertone,被推測可用于偶像們的數(shù)字分身,為粉絲提供更多定制化的內(nèi)容。同年,Spotify收購了人工智能語音平臺Sonantic。今年,其語音生成技術(shù)結(jié)合OpenAI以及平臺的人類編輯,推出了AI DJ,為用戶提供個性化的歌曲服務(wù),能根據(jù)用戶的反饋即時調(diào)整推薦內(nèi)容,目前只面向美國和加拿大的付費(fèi)用戶。

在國內(nèi),科大訊飛基于自己的AI技術(shù)推出“訊飛語音”廠牌,涉及唱歌合成、唱歌變聲和唱歌評測等技術(shù)。騰訊AI Lab推出數(shù)字人“艾靈”,可以根據(jù)用戶提供的關(guān)鍵字自動生成歌詞并演唱。

酷狗語音阿波羅聲音實(shí)驗(yàn)室則研發(fā)了聲音合成黑科技“凌音引擎”,能夠高度還原和復(fù)刻歌手的聲音特點(diǎn),不僅可以To B,讓歌手不再破音,也為粉絲提供個性化的偶像陪伴,更可以To C,成為普通人在聲音上的“美圖秀秀”。

除了生成式人工智能(Generative AI)之外,AI另外一個大的使用方向是數(shù)據(jù)分析。

流媒體時代,A&R的部分工作被數(shù)據(jù)取代,音樂公司都想從噴泉一般涌出的數(shù)據(jù)中先人一步找到下一個Billie Eilish或是BTS。

華納音樂就在2018年收購了AI驅(qū)動的A&R平臺Sodatone,后者通過機(jī)器學(xué)習(xí)挖掘每天上傳到Spotify等平臺上的歌曲,并分析社交媒體和巡演數(shù)據(jù),來尋找潛力新人。2020年,通過Sodatone鎖定并簽約的藝人和詞曲作者比2019年多了整整一倍,足見華納音樂對Sodatone的青眼有加。

華納音樂投資的另一家AI驅(qū)動的A&R平臺Instrumental還有騰訊的入股,并且三大唱片和Live Nation都是其合作伙伴。SoundCloud也收購了Musiio,用于檢測平臺上歌曲的情況和A&R,期望早一步與明日之星建立關(guān)系并留住他們。

除了找藝人,音樂公司們還在用AI找聽眾。

此處指的不是流媒體推薦算法,或是流媒體平臺通過AI對音樂進(jìn)行標(biāo)簽或者審查,這些已經(jīng)相當(dāng)普及。即便是Apple 收購AI Music,讓音樂推薦可以根據(jù)心跳等數(shù)據(jù)推測場景變化進(jìn)而更加精確,又或者是Spotify新推出的AI DJ功能,讓用戶的反饋即時改變推薦內(nèi)容,也只能算是錦上添花而已。

更值得關(guān)注的是,唱片公司近兩年開始通過AI改變藝人吸粉和固粉的方式。環(huán)球旗下廠牌Ingrooves Music Group近兩年已經(jīng)在AI營銷方面獲得了三項專利,致力于通過AI來將營銷活動自動化、識別高價值受眾、預(yù)測高價值社交媒體受眾行為。

總而言之,從歌曲創(chuàng)作、A&R、文案、營銷、曲庫管理等音樂行業(yè)的方方面面,AI都可能淘汰一部分就業(yè)崗位,又或者說,AI都能成為有力的助手,幫助人們從繁復(fù)的工作中獲得一絲解脫。

結(jié)語

通過回顧音樂公司們在AI上的布局,可以看出,AI的作用已經(jīng)滲透到音樂行業(yè)的方方面面。

至于在最具有革命性的AI音樂創(chuàng)作方面,由于版權(quán)問題尚未得到妥善的解決,AI音樂創(chuàng)作更像是尚未允許打開的潘多拉魔盒,雖然讓人迫不及待地想要打開,但打開后的結(jié)果卻可以是致命的。

唱片公司們絕不會輕易允許它成為第二個Napster,再次革了音樂行業(yè)的命。然而,一邊說著反對、一邊又大力投入其中的音樂公司們早已明白,面對大勢的改變時,拒絕絕對不是正確的姿態(tài),順勢而行,想辦法為我所用才是贏家的法則。在AI創(chuàng)作所代表的巨大利益面前,接受它似乎也只不過是時間和方式的問題。

所以,別再問AI音樂來了沒有,因?yàn)樗呀?jīng)來了。

來源:音樂先聲

原標(biāo)題:2023會是AI音樂和人類正面交鋒的一年嗎?

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