文|藍(lán)洞商業(yè) 賈紫璇
編輯|趙衛(wèi)衛(wèi)
《中國(guó)奇譚》是2023年伊始國(guó)產(chǎn)動(dòng)漫的驚喜。
從1月1日開(kāi)播以來(lái)，8集的《中國(guó)奇譚》只上映了4集，就已帶動(dòng)了「國(guó)漫復(fù)興」相關(guān)話題的熱度高企。截至目前，《中國(guó)奇譚》在B站播放量接近8000萬(wàn)，豆瓣評(píng)分9.4分。
「童年又回來(lái)了」是迷醉其中的網(wǎng)友們共同心聲之一。
之所以說(shuō)找回了童年，因?yàn)檫@并不是一部普通的動(dòng)畫片?！吨袊?guó)奇譚》延續(xù)了上美影《大鬧天宮》《天書奇譚》《黑貓警長(zhǎng)》等諸多國(guó)漫佳作的風(fēng)格。由八個(gè)獨(dú)立中國(guó)傳統(tǒng)文化故事組成，也一度被稱為中國(guó)版的《愛(ài)死機(jī)》。但每集都與妖怪有關(guān)，更像是一部「聊齋志異」。
八部創(chuàng)作，包含了自古傳承的故事，也有完全創(chuàng)新的故事。從古代神話講到鄉(xiāng)土變遷，甚至還有賽博朋克、未來(lái)世界等元素，展現(xiàn)了充滿奇幻色彩的中式志怪美學(xué)。
在制作手法上，也避開(kāi)了先進(jìn)的動(dòng)畫手法，而是延續(xù)了上美影曾經(jīng)引以為傲的水墨畫、國(guó)畫、二維動(dòng)畫、剪紙、定格等手法，一秒將觀眾拉回上世紀(jì)六十年代。
作為致敬中國(guó)動(dòng)畫誕生100周年的作品，《中國(guó)奇譚》既傳承了上美影傳統(tǒng)的美術(shù)創(chuàng)作手法，又展現(xiàn)了當(dāng)代中國(guó)動(dòng)畫年輕一代創(chuàng)作者的思考和創(chuàng)新。中國(guó)傳統(tǒng)文化回眸，與當(dāng)代新文化來(lái)一次碰撞。
但真正受到喜愛(ài)的核心還在于，觀眾們透過(guò)虛構(gòu)的神話故事，看到了自己，虛實(shí)結(jié)合，引起共鳴。
第一集里小豬妖的獨(dú)特視角、第二集送貨郎迷失鵝山的玄幻、第三集小狼與人類兒童的天真無(wú)邪、第四集對(duì)鄉(xiāng)村童年生活的懷念，都與當(dāng)代人的記憶與生活密不可分。
這部動(dòng)畫像是一面鏡子，照出了被忽略的人類精神世界。在這里，妖不再簡(jiǎn)單被定義為惡，人也充滿著貪婪惡念。
與其說(shuō)這部動(dòng)畫片是找回童年，不如說(shuō)這就是拍給成年人看的動(dòng)畫電影。上美影也通過(guò)這種方式，讓觀眾記起國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫依舊有其不減當(dāng)年的功力，甚至創(chuàng)造出更多「新本土文化」。
打工人的共鳴
播出的四集，雖然都是神話故事，但觀眾們都能從片中找到了當(dāng)代生活或精神的寫照，尤其是第一集的故事結(jié)構(gòu)，被拆解得最詳細(xì)，討論最多，也是讓觀眾心情起伏較多的一部。
「這才是我心目中的大圣！」「真實(shí)社畜寫照」「我媽平時(shí)就老讓我多喝水」……在第一集《小妖怪的夏天》播出時(shí)，彈幕最不冷靜，仿佛可以看到全國(guó)網(wǎng)友笑中帶淚的臉龐。
首先在在人物設(shè)定上貼近普通大眾。第一集摒棄傳統(tǒng)《西游記》以往聚焦英雄人物的風(fēng)格，從一只最底層小豬妖的視角拍攝，已經(jīng)能引起當(dāng)代社畜們集體「嚎叫」。
該單元導(dǎo)演於水說(shuō)：「我想創(chuàng)作跟我們自己有關(guān)的故事，而這種故事就會(huì)引起最廣泛的共鳴，我的視角就放在小豬妖身上。小豬妖代表了很多在外打工又迷茫的年輕人，在剛步入社會(huì)時(shí)總有一些困難和困擾，這種情況下需要一個(gè)表達(dá)的出口?！?/p>
其次在情節(jié)設(shè)置上，也通過(guò)多個(gè)小故事隱喻當(dāng)代職場(chǎng)生活。比如小豬妖出生于浪浪山，長(zhǎng)大后被山里最具權(quán)威的「單位」選中，成為一名級(jí)別最低的「辦事員」。小豬妖在造箭時(shí)大膽創(chuàng)新，添加羽毛，讓箭射的更準(zhǔn)，卻被中層領(lǐng)導(dǎo)熊教頭當(dāng)場(chǎng)折斷，并斥責(zé)「你在教我做事？」
這個(gè)共鳴點(diǎn)映射的就是年輕人在職場(chǎng)中普遍遇到的狀況，「拒絕底層創(chuàng)新，只要盲目服從」，「小豬妖被熊教頭壓榨勞動(dòng)力，自己獨(dú)自打牌享樂(lè)，下達(dá)過(guò)分命令，有種妖界職場(chǎng)的感覺(jué)?！咕W(wǎng)友評(píng)論到。
打工人的心酸總是見(jiàn)到父母才會(huì)徹底破防，當(dāng)小豬妖下山購(gòu)物順便回家時(shí)，突然轉(zhuǎn)入的家庭生活給片子增添不少暖意。這也是導(dǎo)演有意為之，「因?yàn)榍懊嬉恢笔遣粩嗟卦鰤?，突然加入一個(gè)溫情的家庭生活對(duì)話，觀眾會(huì)覺(jué)得在觀影節(jié)奏上有一個(gè)放松，后面再接到下一場(chǎng)最激烈的高潮戲，就有了所謂高低起伏，抑揚(yáng)頓挫的變化?！?/p>
這也是最催淚的部分，父母與游子的溫情畫面，是每個(gè)打工人最意難平的部分。導(dǎo)演設(shè)置小豬妖一直背在身上的葫蘆，和被母親叮囑要多喝水的情節(jié)，都是每個(gè)家庭里常見(jiàn)的對(duì)話，卻也戳到觀眾內(nèi)心最軟的地方。
「這場(chǎng)戲關(guān)鍵的作用還是要共情，觀眾被帶入之后，能夠始終跟著劇情跌宕起伏。我媽媽從小就這么說(shuō)我，那些臺(tái)詞也能擊中大家，包括媽媽說(shuō)得激動(dòng)一拍手，算是點(diǎn)睛之筆吧。」於水說(shuō)。
讓社畜們更能共鳴的，還是未來(lái)的希冀。關(guān)于小豬妖的結(jié)局，原本在看半成品時(shí)，導(dǎo)演和創(chuàng)作者們都覺(jué)得有些殘忍，同時(shí)為了能讓這部作品抵達(dá)更多觀眾，還是在結(jié)尾讓小豬妖重新活了過(guò)來(lái)。
B站評(píng)論區(qū)的網(wǎng)友看到「被拯救」的結(jié)局哭到停不下來(lái)：「真要打死了小豬妖，這個(gè)故事檔次真的降了很多。因?yàn)榇蛩烙^眾代入身份的小豬妖，就代表把觀眾心中的「希望」剝離了。而大圣這個(gè)形象，是作為劇情的光和大義而存在的，大圣可以蠻橫，可以兇狠，可以無(wú)禮，但是大圣不能善惡不分，亂殺一氣，這是對(duì)大圣形象的割裂，也是對(duì)觀眾內(nèi)心的傷害。」
《小妖怪的夏天》單元海報(bào)的英文譯名是「Nobody」，無(wú)名小輩小豬妖影射了在弘大時(shí)代中渺小又拼命的社畜，人人是小豬妖，人人渴望一個(gè)孫大圣。所以觀眾們都從一千個(gè)哈姆雷特解讀中，試圖尋找與自身生活相關(guān)的思考。
喚醒中式志怪美學(xué)
近幾年，國(guó)潮風(fēng)被越來(lái)越多的年輕人追捧，國(guó)漫、國(guó)潮服飾都成為流行趨勢(shì)，而《中國(guó)奇譚》里所表現(xiàn)出的「中式志怪」風(fēng)格，也是被討論和喜愛(ài)的熱點(diǎn)之一。
得益于日本ACG文化的發(fā)達(dá)，如今提起妖怪，大家想到的更多是河童、雪女、天狗等日本妖怪，《中國(guó)奇譚》的出現(xiàn)，恰好喚起了年輕人對(duì)中國(guó)古代妖怪的熱情。
在起初制定《中國(guó)奇譚》制作方向時(shí)，這個(gè)「半命題」的作文，就被定位在「和妖怪有關(guān)」的故事當(dāng)中。
總導(dǎo)演陳廖宇認(rèn)為：「妖怪并不是傳統(tǒng)的、古代森林里兇神惡煞的，也有科幻的外星人和當(dāng)下胡同里的小妖怪。從任一維度來(lái)解讀，妖怪其實(shí)就是人類對(duì)未知的一種形象，也是人類內(nèi)心的一種投射，或者說(shuō)妖怪其實(shí)就是人類自己的另一面，所以我們的導(dǎo)演風(fēng)格技術(shù)越多樣越好。」
在確定了主題方向后，陳廖宇在全國(guó)搜羅擅長(zhǎng)不同風(fēng)格的導(dǎo)演，以達(dá)到百花齊放的效果。第一集導(dǎo)演於水一直致力于關(guān)注小人物，《小妖怪的夏天》借用《西游記》這個(gè)眾所周知的外殼，從小妖怪的視角出發(fā)，便于大家理解人物設(shè)定，更容易有代入感。
在制作手法上，於水透露了這集動(dòng)畫最難的點(diǎn)在于「如何既能體現(xiàn)中國(guó)的美學(xué)風(fēng)格，又能符合當(dāng)代年輕人喜歡的調(diào)性」，三維動(dòng)畫雖然能更立體豐富，但二維動(dòng)畫的優(yōu)勢(shì)在于可以讓人物看起來(lái)更生動(dòng)?！?/p>
於水確實(shí)做到了，每個(gè)妖怪形象都被這種手法刻畫的潦草而生動(dòng)，深入人心。微博、小紅書上許多博主把該單元里無(wú)精打采、黑眼圈濃重、毛發(fā)稀松的小妖們做成圖片，讓打工人來(lái)當(dāng)頭像。
為了追求氤氳感，在影片后段狼追逐小豬妖的部分，導(dǎo)演采用了區(qū)別于二維動(dòng)畫的水墨畫風(fēng)格，更增添了中國(guó)傳統(tǒng)文化藝術(shù)氛圍。此外還在每個(gè)遠(yuǎn)景的部分采用國(guó)畫風(fēng)格，表現(xiàn)出景色的立體感。
說(shuō)到傳統(tǒng)文化氛圍感，第二集則達(dá)到了另外一個(gè)美學(xué)高度?！儿Z鵝鵝》改編自南朝時(shí)期的志怪小品《陽(yáng)羨書生》（也稱：鵝籠書生），本身就是傳統(tǒng)志怪文化的代表之一，而陳廖宇說(shuō)：「胡睿導(dǎo)演這集應(yīng)該是最具特色的一集?！?/p>
歷史對(duì)《陽(yáng)羨書生》評(píng)價(jià)頗高，清代文學(xué)家王謨?cè)凇独m(xù)齊諧記跋》提到，「記中唯鵝籠書生極幻」，清代官員紀(jì)昀在《閱微草堂筆記》中也提到「陽(yáng)羨鵝籠，幻中出幻。」中國(guó)志怪小說(shuō)大師蒲松齡在《短禾行》中就曾引用：「世態(tài)漁陽(yáng)已道盡，人間何事不鵝籠?！挂?yàn)楣适轮轩Z籠的出現(xiàn)，「陽(yáng)羨書生」也被稱為「鵝籠書生」。
導(dǎo)演胡睿是古代志怪故事迷，平時(shí)會(huì)非常關(guān)注古代志怪故事，之所以選擇《鵝籠書生》是因?yàn)榫哂泻芎玫南胂罅?，很代表中?guó)人的視覺(jué)形象思維，能把人心似水投入到一個(gè)情感線中，既能體現(xiàn)古人超凡的想象力，又能帶來(lái)當(dāng)下的思考，「表現(xiàn)出少就是多，色即是空的大氣象?！?/p>
此外，胡睿還是上美影志怪動(dòng)畫《天書奇譚》的鐵桿粉絲，因此在創(chuàng)作《鵝鵝鵝》時(shí)也借助了其中情節(jié)。
胡睿在接受采訪時(shí)說(shuō)：「《天書奇譚》對(duì)我的影響是源源不斷的，是持續(xù)為我提供養(yǎng)料的，是我的精神動(dòng)力來(lái)源之一，所以在創(chuàng)作這個(gè)作品的時(shí)候，我將狐貍公子對(duì)標(biāo)了《天書奇譚》的阿拐，也算是了卻一樁心事，好在是上海美術(shù)電影制片廠自家的項(xiàng)目，不會(huì)有版權(quán)問(wèn)題?！?/p>
在美術(shù)制作手上，為了突出志怪故事的詭異多變，采用了細(xì)化的素描式的畫法，還原了早期電影膠片的效果。《鵝鵝鵝》導(dǎo)演胡睿評(píng)價(jià)這種只能一幀一幀去上色的功夫活：「你只能看，有的時(shí)候很好，有的時(shí)候讓你絕望到不行」。
雖然面對(duì)這樣的畫面，彈幕中多次飄出「成年陰影」，但不得不承認(rèn)這也是對(duì)其志怪風(fēng)格的一種肯定，而第三集《林林》中的中式志怪風(fēng)格，很大程度上是從配樂(lè)中體現(xiàn)的，各類民族樂(lè)器在其中發(fā)揮了重要作用。
《林林》整個(gè)故事的音樂(lè)分為三條主線。在小孩回憶中，會(huì)采用蕭和中阮。而在刻畫林林的人物時(shí)，則采用更古老的文化藝術(shù)。
該集音樂(lè)總監(jiān)馬久越表示：這部分「甚至敦煌莫高窟的拓印譜上一些基調(diào)的延續(xù)，收了二十五份拓印譜，在里面找了很多音程關(guān)系，是一千年以前的聲音吧，在林林人和狼幻化時(shí)出現(xiàn)，表現(xiàn)出非常久遠(yuǎn)的色彩?！乖谧詈蟮拇蚨翻h(huán)節(jié)里，則采用了更能體現(xiàn)力量的管樂(lè)，渲染大片既視感。
而第四集《鄉(xiāng)村巴士帶走了王孩兒和神仙》所表達(dá)的是對(duì)童年時(shí)代里那些志怪傳說(shuō)、奇聞逸事的懷念。這是通過(guò)鄉(xiāng)村里的妖怪故事，對(duì)逝去童年和鄉(xiāng)村的致敬。整體畫風(fēng)也是一波回憶殺，彈幕中網(wǎng)友呼喊到：「語(yǔ)文課本成精了」。片尾處主人公沖著天空放著炮仗，喇叭、嗩吶等配樂(lè)響起，營(yíng)造出送別神靈的氛圍。
志怪故事在中國(guó)流傳已久，陳廖宇在采訪中表示，中國(guó)傳統(tǒng)文化就是文化創(chuàng)新的來(lái)源，「「我是誰(shuí)」必須從母體文化中尋找?！?/p>
老藝術(shù)家與當(dāng)代導(dǎo)演的碰撞
這種在母體文化里尋找創(chuàng)新的形式，必須是自由的，才能與現(xiàn)代創(chuàng)作無(wú)縫銜接。
在《中國(guó)奇譚》的創(chuàng)作過(guò)程中，陳廖宇強(qiáng)調(diào)了兩個(gè)觀點(diǎn)：一是上美影一直以來(lái)的那句理念「不模仿別人，不重復(fù)自己」；二是對(duì)于中式奇幻的堅(jiān)持，「不要讓中國(guó)特性成為創(chuàng)作負(fù)擔(dān)」，創(chuàng)作的基調(diào)是自由，要讓傳統(tǒng)文化「為我所用」。
在盲目追求3D、CG等現(xiàn)代特效的當(dāng)下，《中國(guó)奇譚》在繼承了傳統(tǒng)美術(shù)動(dòng)畫創(chuàng)作手法的基礎(chǔ)上，也探索了新的民族風(fēng)格，而這種新老融合的產(chǎn)物，少不了上美影的吐故納新。
提到上美影，大家想到的往往是「中國(guó)學(xué)派」，水墨畫、剪紙、木偶劇等特點(diǎn)深入人心?！洞篝[天宮》《哪吒鬧?！贰逗J兄弟》《寶蓮燈》是屬于80、90后的集體回憶。
此外還有水墨動(dòng)畫片《鹿鈴》《山水情》、水墨剪紙片《鷸蚌相爭(zhēng)》、取材于敦煌壁畫的《九色鹿》、風(fēng)格新穎、蜚聲中外的《三個(gè)和尚》等精品。第一部剪紙動(dòng)畫片《豬八戒吃瓜》；第一部折紙動(dòng)畫片《聰明的鴨子》；第一部水墨動(dòng)畫片《小蝌蚪找媽媽》，這些共同構(gòu)建了那一批觀眾對(duì)于中國(guó)傳統(tǒng)動(dòng)畫的審美觀。
但近20年的沉寂，觀眾似乎將對(duì)上美影的印象定格在了傳統(tǒng)美術(shù)電影制作風(fēng)格當(dāng)中，然而在陳廖宇看來(lái)，「上美影」這幾個(gè)字，所蘊(yùn)含的絕不是童年回憶這么簡(jiǎn)單。
兩年前，陳廖宇將《中國(guó)奇譚》的制作創(chuàng)意交給上海美術(shù)電影制片廠廠長(zhǎng)速達(dá)手里時(shí)，立刻獲得了速達(dá)的積極響應(yīng)。上美影決定擔(dān)任出品方，更重要的是，速達(dá)請(qǐng)出數(shù)位已經(jīng)退休的老藝術(shù)家，組成「藝委會(huì)」為《中國(guó)奇譚》把關(guān)。
起初，陳廖宇擔(dān)心老藝術(shù)家們會(huì)依賴固有經(jīng)驗(yàn)提出一些影響創(chuàng)新的想法，可結(jié)果卻并非如此，兩位來(lái)自上美影的耄耋老藝術(shù)家：常光希、凌紓給出了極具建設(shè)性、又完全具有年輕視角的書面意見(jiàn)。
常光希認(rèn)為：「導(dǎo)演在奇幻、夢(mèng)境和現(xiàn)實(shí)的交錯(cuò)中把握了故事的隱喻內(nèi)核……希望在后續(xù)的制作中特別注意細(xì)節(jié)的行為邏輯和「吞」「吐」的視覺(jué)感受，做到荒誕而可信。」
凌紓的意見(jiàn)中則寫到：「幾個(gè)次要角色有一定特色，但最好再虛幻、神秘一點(diǎn)（不光是外表，還包括動(dòng)作）……第二人稱的運(yùn)用也很好，可以拉近觀眾進(jìn)入劇情體驗(yàn)和思考?！?/p>
在接受《時(shí)尚芭莎》采訪時(shí)，陳廖宇表示自己接到他們的意見(jiàn)時(shí)非常吃驚：「第一，他們不是走過(guò)場(chǎng)，而是非常認(rèn)真地在看；第二，我們以為會(huì)有代溝，但完全沒(méi)有，你從這些意見(jiàn)里可以看出來(lái)他們完全get到了每個(gè)年輕人創(chuàng)作的精髓，反而還會(huì)鼓勵(lì)你可以做得更極致一些。」
《中國(guó)奇譚》總制片人李早說(shuō)，上美影打造《中國(guó)奇譚》的出發(fā)點(diǎn)，「希望找到這樣一部作品，在中國(guó)動(dòng)畫百年的契機(jī)，既能傳承和發(fā)揚(yáng)上美影前輩們對(duì)于短片這一形式的探索，做到藝術(shù)創(chuàng)作上的百花齊放；同時(shí)又能成為第二個(gè)百年的起點(diǎn)，秉持上美影探索不止的動(dòng)畫理念，發(fā)揮出風(fēng)格多樣化。」
這些傳統(tǒng)與現(xiàn)代、中式與西方探索的結(jié)合，在已經(jīng)播出的動(dòng)畫里表現(xiàn)明顯。
《鵝鵝鵝》的制作手法采用的是傳統(tǒng)的素描方式，但在角色設(shè)計(jì)上，為了能有時(shí)代感，將貨郎設(shè)計(jì)成帶有黑眼圈的形象。「這個(gè)是美學(xué)上技術(shù)的嫁接，即「哥特式美學(xué)」典型的代表，他會(huì)有些陰郁的色彩，看起來(lái)心事重重，這是我對(duì)角色的理解?！?/p>
整體上來(lái)看，「既有中國(guó)古代傳統(tǒng)的東西在里頭，又用的最簡(jiǎn)樸的現(xiàn)代素描的方式來(lái)呈現(xiàn)。」陳廖宇在評(píng)論《鵝鵝鵝》時(shí)說(shuō)到。
上美影很多作品都住在胡睿心里，他最喜歡的一個(gè)作品是《驕傲的將軍》，這部作品幾乎都成了其內(nèi)心當(dāng)中的小宇宙。包括很多短片經(jīng)典作品，對(duì)胡睿以后美學(xué)思考，都產(chǎn)生了奠基性的基礎(chǔ)。
胡睿復(fù)盤時(shí)提到，《鵝鵝鵝》片中設(shè)置了很多字幕，加上表演的東西，希望觀眾可以自己去發(fā)現(xiàn)發(fā)生了什么。他試圖用現(xiàn)代經(jīng)典電影手法，去講述中國(guó)古代的故事，除此之外，第二集還將二維、剪紙、偶定格動(dòng)畫的制作手法，配有 CG、三渲二的現(xiàn)代技術(shù)。
網(wǎng)友們似乎也從細(xì)節(jié)中感受到這種中西結(jié)合的沖擊：「鵝鵝鵝的畫風(fēng)讓我想到一部法國(guó)動(dòng)畫電影——暗夜恐懼」「我在安徒生童話中也感受過(guò)類似畫面，只是主人公是商人?！?/p>
為了將中國(guó)現(xiàn)代美學(xué)風(fēng)格和當(dāng)代年輕人喜歡的調(diào)性相融合，第三集《林林》也將三維的表現(xiàn)手法，建立在中國(guó)水墨畫風(fēng)格的基礎(chǔ)上。配樂(lè)雖然運(yùn)用了許多傳統(tǒng)樂(lè)器，卻在林林吃了人類食物出現(xiàn)閃動(dòng)幻覺(jué)時(shí)，配有現(xiàn)代電子音樂(lè)。
第四集所表達(dá)的主題，恰好也是傳統(tǒng)與現(xiàn)代交替的前后變化。傳統(tǒng)是美好的，有童年與純真?，F(xiàn)代是先進(jìn)的，帶走了封建，帶來(lái)了方便。鄉(xiāng)村巴士帶走了一直等待卻從不上車的王孩兒、幫助三爺爺做家務(wù)的妖怪以及神靈。帶來(lái)的是王孩兒真正的病因和公廁。很難說(shuō)田園牧歌與現(xiàn)代文明哪個(gè)更好，逝去的時(shí)光和人令人懷念，但總要走出過(guò)去，才能迎來(lái)未來(lái)。
上美影與《中國(guó)奇譚》的創(chuàng)作班子們有同樣的共識(shí)，傳統(tǒng)民族文化的傳承，不在于固守民族性，而是要結(jié)合當(dāng)下，創(chuàng)造出歷史與文化更迭帶來(lái)的新變化和新理解。不墨守成規(guī)，不固步自封，與時(shí)俱進(jìn)的創(chuàng)新，才是當(dāng)下最具民族性的文化。
定位于打動(dòng)社畜們的「新本土文化」正在慢慢覺(jué)醒，好內(nèi)容不會(huì)被辜負(fù)，2023年開(kāi)年，《中國(guó)奇譚》就駕著七彩祥云來(lái)召喚國(guó)內(nèi)動(dòng)畫市場(chǎng)了。