文|英赫時尚商業(yè)評論
近日，Dior 2023早秋男裝系列于埃及開羅的吉薩金字塔旁正式發(fā)布。在繁星與金字塔的恢弘映襯下，Dior男裝藝術總監(jiān)Kim Jones以75套造型向品牌創(chuàng)立75周年致敬。
本季Dior特地邀請了Supreme創(chuàng)意總監(jiān)Tremaine Emory擔任客座設計師，與Kim Jones共同打造「Dior Tears」系列。
時裝界已經(jīng)很久沒有過一場可以用「氣勢恢弘」來形容的戶外大秀了。
本次早秋男裝大秀是Dior首次來到埃及辦秀，在歷史上也是第一次有時裝品牌來到「七大奇跡」之一的巨型金字塔下舉辦大秀。
早秋系列選擇在埃及發(fā)布，相比于「金字塔」 、「法老」等概念的創(chuàng)作 ，Dior男裝藝術總監(jiān)Kim Jones此次以「星辰指引」為主題，將主題聚焦在了「天文」 、「星空」之中，他將時裝屋檔案中的經(jīng)典造型與科幻未來感元素巧妙結(jié)合，與NASA合作的高科技印花出現(xiàn)在數(shù)款造型中，生動詮釋星空幻境。
當象征著Dior成立75周年的75位模特在埃及尼羅河邊的吉薩金字塔前，身著Dior 2023早秋系列一字排開，這一次觀眾再次見識到時裝造夢的能力。
由于父親是地質(zhì)學家，Kim Jones在幼年時期就有機會前往埃及探索那里的神秘與驚奇。尼羅河畔神秘的星宿輪轉(zhuǎn)，讓他想到Christian Dior本人對于天文和神秘學的癡迷。
大秀開始，一位模特身著仿佛能在月球行走的太空靴，手中抱著富有賽博科技感的頭盔，戴著墨鏡，仿佛是科幻片中的星球勘探隊員，輝映日落，月落星夜，置身于秀場中，這個造型不難讓人想起經(jīng)典科幻小說《沙丘》里的角色。
Kim Jones不否認這部小說對該系列的影響，但他最為直接的靈感來源于墨西哥魔幻主義導演Alejandro Jodorowsky那部未完成的電影《沙丘》。Alejandro Jodorowsky曾對還原這個科幻故事雄心勃勃，甚至邀請包括達利在內(nèi)的藝術家們創(chuàng)作出一系列概念草圖，但最終礙于資本壓力未能實現(xiàn)。
但這些超前的構(gòu)想?yún)s啟發(fā)了這個系列：3D打印的藤格紋印花鏤空盔甲、防護服造型的紗質(zhì)上衣以及華麗傾斜而下如同《沙丘》中王室造型的緞面披風……這一切在吉薩大金字塔邊的沙漠中呈現(xiàn)，讓人頓失時空的實感，仿佛穿越到未來。
從Dior女裝檔案庫中尋找靈感一直是Kim Jones的創(chuàng)作來源之一。這一次，被男裝化的是Christian Dior在1950年代設計的一條名為Bonne Fortune（幸運星）的灰色絨面呢連衣裙，它以一條羊毛半身裙的形式被男模重新演繹。
這條裙子的名字也與整場大秀的主題息息相關，有關星辰、宿命、過去與未來、宇宙的神秘，千絲萬縷的聯(lián)系與轉(zhuǎn)換之間，唯有此刻是永恒。
星空元素被運用在此系列的壓軸造型之中，由NASA天文望遠鏡捕捉到的光年外的星云圖案出現(xiàn)在時裝之上，散發(fā)出絢麗、神秘又近乎超自然的圖景。
星空之中 ，復古的未來主義元素與現(xiàn)代科學相互融合 ，同時表達了Kim Jones對宇宙不加掩飾的癡迷。
本次時裝秀除了發(fā)布早秋系列之外，在大秀開啟之前，Dior在大埃及博物館無預警發(fā)布了由Kim Jones摯友、Denim Tears創(chuàng)始人兼設計師Tremaine Emory作為客座設計師創(chuàng)作的「Dior Tears」限定系列。
Tremaine Emory出生于美國佐治亞州的亞特蘭大，成長于紐約皇后區(qū)，是Denim Tears品牌的創(chuàng)始人、創(chuàng)意總監(jiān)，曾與Chrome Hearts、Levi's和New Balance等品牌合作，并于今年2月加入潮牌Supreme擔任創(chuàng)意總監(jiān)。
Kim Jones與Tremaine Emory自2005年起就相識，兩人都是奢侈品男裝領域時尚與街頭風格交匯處的重要人物。
「Dior Tears」限定系列以藝術家Mile Davis、作家James Baldwin的精神為靈感，串聯(lián)起紐約和巴黎兩個文化坐標。
Tremaine Emory表示，“我希望通過設計呈現(xiàn)過往時代，描繪那段異彩紛呈的時光。當時，眾多非裔作家、音樂家以及藝術家紛紛離開美國，并前往歐洲城市，以期尋找藝術理念的共鳴者。”
在概念之外，Tremaine Emory自然也沒有舍棄自己以單寧為創(chuàng)作藍本的天賦。產(chǎn)自法國的牛仔布Serge de Nimes成為系列的面料主打，Denim Tears標志性的花卉印花和Dior經(jīng)典的Oblique印花結(jié)合，打造出牛仔夾克、褲子和手袋等多個實用單品。
此外諸如針織背心和外套、背帶褲等具有常春藤學院風格的單品也是這個系列的重點。
Tremaine Emory試圖擺脫常春藤風格與白人中產(chǎn)男性的固定連接，重新提醒世人非洲裔藝術家和知識分子這一常年被忽視的群體。從紐約到巴黎，人類藝術文化與都市精神的誕生過程中，他們從未缺席并直接擁有影響力，這個限定系列就是最好的證明。
Kim Jones熱衷合作已經(jīng)不是什么新鮮事，事實上，自2018年上任Dior男裝藝術總監(jiān)之后，Kim Jones已經(jīng)接連和Shawn Stussy、Eli Russell Linnetz等設計師合作。
而本次邀請Tremaine Emory也并不是Dior第一次啟用「客座設計師」模式，2019年Kim Jones便曾邀請MMW和Ambush的Yoon，前者將安全扣融入腰帶、馬鞍包、雙肩包，后者設計了籃球Dior吊墜。他們幫助Kim Jones成功在Dior Men站穩(wěn)腳跟，模糊街頭、高級時裝的創(chuàng)作手法，也是之后服飾的主線之一。
而今年上半年ERL也曾作為客座設計師，和 Kim Jones共同為Dior Men設計了2023早春系列。
該系列在加州發(fā)布，調(diào)色、版型著極為濃烈的 ERL青年化的西海岸風格，ERL經(jīng)典波浪帽衫，在Dior Men中以亮片等拼接方式呈現(xiàn)，兼具街頭青年和奢華表現(xiàn)，淺紫、薄荷綠等色調(diào)，讓本季Dior Men更貼近加州青年的悠閑狀態(tài)，也是Dior將街頭文化引入奢侈品領域的表現(xiàn)。
「客座設計師」模式如今在時尚行業(yè)逐漸成為一種風潮。無獨有偶，法國設計師品牌Jean Paul Gaultier近日也宣布了最新客座設計師的人選。
來自比利時的設計師Haider Ackermann為Jean Paul Gaultier設計的新系列將在2023年1月的巴黎高定時裝周期間推出。
某種程度上，邀請客座設計師參與是比聯(lián)名級別更高的合作模式。好處之一就是客座設計師可以更全面地影響單一或數(shù)個系列的風格，從消費者的角度來看，這比限時限量的聯(lián)名系列更有新鮮感，同時也更具誠意。
另外一點是，和客座設計師合作能夠在一定程度上減少奢侈品牌創(chuàng)意總監(jiān)的工作量和創(chuàng)新壓力。盡管這樣的做法有時會被批評為「投機取巧」，但在整個行業(yè)超速運行的大背景下，卻也有著實用性意義。
同時，隨著客座設計師模式的流行，是否再需要創(chuàng)意總監(jiān)的話題也被再度提起。如今奢侈品牌的創(chuàng)意總監(jiān)已經(jīng)不再像過去一樣被捧在掌心，一旦業(yè)績下滑，隨時有被替換的風險。
不過，奢侈品牌現(xiàn)在依然需要創(chuàng)意總監(jiān)來對整體形象和發(fā)展方向進行定調(diào)。Dior men雖然在不斷邀請客座設計師對色彩和細節(jié)進行創(chuàng)新，但時裝整體廓形依然保持了Kim Jones的個人特色。
如果一個時裝品牌沒有長期計劃，通過不斷短期變化形象來刺激消費者的做法，最終只會使其形象愈發(fā)模糊?！缚妥O計師」這一合作模式顯然無法為品牌長久奠定DNA，頂替品牌創(chuàng)意總監(jiān)的位置。但根據(jù)ERL和Tremaine Emory今年的驚艷表現(xiàn)，「客座設計師」或許能成為時尚和時代變化下的一種新需求。