文｜毒眸
古裝劇又“支棱”起來了。
作為從不缺席劇集市場的重要類型，古裝劇這幾年佳作頻出。今年以來，從年初的《雪中悍刀行》，到暑期檔的《夢華錄》《星漢燦爛》，都占據(jù)了頭部的市場份額。去年也是古裝劇大年，《贅婿》《有翡》《錦心似玉》等多部古裝劇都位列有效播放TOP20的榜單。
這些劇，有不少是改編自熱度和質量較高的網(wǎng)文IP。一方面，網(wǎng)文內(nèi)容質量的提升，使其更適合成為影視劇的藍本；另一方面，網(wǎng)文IP自帶的熱度和用戶粘性，也能幫助影視劇贏在“起跑線”上。
網(wǎng)文IP成為熱門影視劇的重要來源，而古代言情作為女頻網(wǎng)文的重要分類，體現(xiàn)出了和影視改編很強的適配性。在11月2日發(fā)布的《新華·文化產(chǎn)業(yè)IP指數(shù)報告》中，IP價值榜單上就出現(xiàn)了《庶女攻略》《君九齡》等多個古言IP，報告發(fā)現(xiàn)，“涉及明顯傳統(tǒng)文化特征”的題材占比更超過6成。
在過去的某一段時間，古言劇因為種種原因，并不被市場所看好，也曾受到過政策的限制。但隨著古言IP的迭代，它已經(jīng)逐漸成為極具競爭力的熱門賽道。無論是在劇集的生產(chǎn)端還是消費端，古言IP都受到了不小的歡迎。
從長遠的角度看，比起已經(jīng)播出的劇集來說，挖不完的IP富礦，和源源不斷的創(chuàng)作力，才是最讓人期待的事。
夢與美的古言IP
觀眾永遠愛看古代言情劇。
今年暑期檔多方混戰(zhàn)，最后擠進榜單前列的還是《夢華錄》《星漢燦爛》和《蒼蘭訣》。在云合數(shù)據(jù)發(fā)布的2021年度榜單里，除了《有翡》《錦心似玉》《斛珠夫人》等新劇之外，2018年首播的《知否知否應是綠肥紅瘦》仍然能以16.84億的正片有效播放量排進前20。
中國電視交流協(xié)會影視藝術專業(yè)委員會副秘書長周蓉在新華·文化產(chǎn)業(yè)IP指數(shù)發(fā)布會上也提到，今年是古偶劇的“全面復興”之年，幾部作品的市場表現(xiàn)，都讓整個行業(yè)看到了古裝言情IP所蘊含的爆發(fā)力和長尾效應。
這些由古代言情IP改編的國產(chǎn)劇，到底有什么魔力，能夠始終吸引觀眾的目光？
“造夢”，這是很多人的答案。古代言情劇無疑是為觀眾“造夢”的最佳載體。脫離現(xiàn)實的背景設定，能夠賦予創(chuàng)作更大的想象空間，甚至自創(chuàng)一個“異次元”時空。無論是上一個十年席卷熒屏的穿越設定，以《錦心似玉》《知否知否應是綠肥紅瘦》等為代表的宅斗文，還是具有豐富想象力的仙俠故事，都可以放在古代言情的框架下創(chuàng)作。
另外，古言劇的一大特點就是“美”。因為不必過分追求真實，反而可以追求更極致的美。報告在分析今年的行業(yè)趨勢時也提出，“IP題材的多元化、創(chuàng)新與審美提升顯著”。這里審美的典型代表，自然是大量的古言IP劇。
早在11年前，網(wǎng)友們就開始熱衷于在論壇上挑選“古風美男”了，經(jīng)過一番激烈地爭論后，鐘漢良、喬振宇、嚴屹寬、霍建華的古裝劇角色當選“天涯四美”。直到現(xiàn)在，古裝造型仍然是鑒定男明星顏值的重要標準。在“虎撲女神”里，李沁、劉亦菲、高圓圓等不少演員是憑借著古裝角色入選。觀眾心中演員的“顏值巔峰”，幾乎都來自古裝劇。
和現(xiàn)代劇不同，古言劇的觀眾會對服化道、置景和特效制作等環(huán)節(jié)提出更高的要求，而古言劇在這些方面也有著更充足的發(fā)揮空間。有網(wǎng)友統(tǒng)計過，《琉璃》里男女主角“司鳳”和“璇璣”的戲服都超過五十套，而且做了貼合人物性格變化和成長的設計。另外，《琉璃》大部分場景都挑戰(zhàn)了實景拍攝，并耗時將近一年的時間用于特效制作。
對美的追求，也使得古言劇成為傳統(tǒng)文化的載體?！秹羧A錄》之所以成績斐然，離不開它在細節(jié)上的斟酌。造型方面，光是女主就有多種編發(fā)造型，還經(jīng)常出現(xiàn)宋代特色的冠梳、冠子等飾品。另外，劇中還以真人演繹或道具展示的方式，呈現(xiàn)了《搗練圖》《簪花仕女圖》、《溪山行旅圖》等名畫，通過化用傳統(tǒng)元素，打造出了東方美的氛圍。
也正因如此，古代言情劇在國劇出海方面極具競爭力。首部登陸Netflix的國產(chǎn)劇正是2011年首播的《后宮·甄嬛傳》。近幾年來，《陳情令》《長安十二時辰》等多部古裝劇也都在海外市場表現(xiàn)優(yōu)異。在韓國2021年購入播出版權的國產(chǎn)劇中，古裝劇更是占據(jù)了半壁江山，包括《有翡》《長歌行》《玉樓春》等。
回到IP創(chuàng)作一側來看，古代言情作為網(wǎng)文的重要分支，一直以來都擁有穩(wěn)固的受眾基本盤。數(shù)據(jù)顯示，以《庶女攻略》《君九齡》為代表的古代言情小說，在整個文學IP中的占比達到了15%，是僅次于玄幻題材的第二大網(wǎng)文領域。
相比玄幻對影視工業(yè)化程度的高要求，女頻網(wǎng)文與影視改編之間的契合程度，也早已得到驗證。由于古言IP與影視劇市場的受眾都以女性居多，因此受眾的重合度較高。
從敘事結構的角度看，女頻網(wǎng)文更接近與影視作品相似的線性敘事，而男頻網(wǎng)文則偏向使用“空間化敘事”，這在一定程度上是受游戲的影響，故事主線圍繞“地圖擴張”展開，因此在影視化過程中存在較大難度。
周蓉也提到，雖然男頻從IP影響力來看要大于女頻，但距離影視工業(yè)化還有較長的鏈路，在IP轉化上，成功率也不如女頻IP高。
受眾層面的契合程度，加上其不可復制的差異化特征，爆款頻出的古言IP劇，反復向市場證明著潛力與價值。
進步中的古言IP
有審美的提升，也有創(chuàng)新的出現(xiàn)。
古言IP的創(chuàng)作，在近幾年發(fā)生了一些很明顯的轉向。
首先是IP寫作方向的變化。與傳統(tǒng)文化的結合，正在為古言注入更多新鮮血液?，F(xiàn)在的古言創(chuàng)作中，傳統(tǒng)文化開始作為熱門元素而頻繁出現(xiàn)。
閱文女頻作者意千重的作品《美人羸弱不可欺》，聚焦的就是古代中醫(yī)藥膳領域，講述了女主角通過鉆研藥膳之術，帶領家族復興的故事。她的另一部作品《畫春光》，則是以陶瓷文化為背景，這部作品還入選了大英圖書館的館藏；閑聽落花的《吾家阿囡》同樣脫胎自傳統(tǒng)文化，書中的女性以老蘇滬棉紡織歷史上出現(xiàn)過的杰出女性為參考原型，以北宋時期的織布行業(yè)為基點，還融入了科舉制度、方言特色、飲食習慣等北宋文化。
網(wǎng)絡文學與古代的傳奇故事和民間小說有千絲萬縷的聯(lián)系，不僅是中國通俗文學在新時代的表現(xiàn)形式，更是大眾文化的一種傳承。因此，古代言情和傳統(tǒng)文化的結合，既是順應時代潮流的進步，也是創(chuàng)作者們自發(fā)探索的新道路。
年輕讀者們也在自發(fā)靠近著傳統(tǒng)文化。從去年“殺瘋了”的河南春晚《唐宮夜宴》，到越來越受到關注的漢服文化，“國潮熱”已經(jīng)成為一種趨勢，這也讓與傳統(tǒng)文化結合的古言IP，開始受到更多關注。
《唐宮夜宴》｜微博鄭州歌舞劇團
清華大學歷史系教授劉曉峰曾提到，“年輕人的文化認同感，是在親身領略各國風土人情或利用互聯(lián)網(wǎng)開闊視野后，在世界這個大參照系之上自發(fā)形成的。年輕人認識到中國傳統(tǒng)文化的獨特性，自覺地選擇國風文化產(chǎn)品?！?/p>
發(fā)生于古代的故事如何更好地融入現(xiàn)代價值觀，也是擺在創(chuàng)作者眼前的命題。對于古言IP來說，既要拓寬言情故事的邊界，也要向內(nèi)完成自我回溯。
由于大部分古言IP都是由女性創(chuàng)作者書寫，因此這幾年的古言IP在創(chuàng)作內(nèi)核上有一定的擴展，開始在單一言情敘事的基礎上，觸及到有關女性事業(yè)、女性成長和女性意識等深層次的話題。
位列IP影視改編潛力榜頭名的作品《辭天驕》，就是一部“女強文”。該文的作者天下歸元，擁有《扶搖皇后》《凰權》等多部已被改編成劇集的暢銷作品。在《辭天驕》里，女主成為了“儲君”，在顛覆古代皇權規(guī)則的框架下，以女性視角重新審視男權社會的性別政治和權力關系。
天下歸元曾向毒眸提及她對“女強文”的理解。在她看來，目前女頻IP的大量開發(fā)，是順應并聚焦著新時代女性的心理需求。在她的小說中，幾乎都是自強獨立的女主角?！艾F(xiàn)在的女性相對來說都比較獨立，這種自我精神的表達是當前女性作品的明顯特質，也是我的小說中一直想表現(xiàn)出來的。我的精神世界和物質世界，我所擁有的一切，都應該是自我的、不受任何侵犯的?！?/p>
市場與文化傳承需要古言IP
除了IP本身在進步之外，古言IP的影視化流程，也逐漸有了更行之有效的方法論。
其一是更合理的成本配置。“限薪令”發(fā)布后，影視劇制作的成本配比逐漸回歸良性，“唯流量論”選角模式的失效，也為在古言劇中極為重要的服化道、后期制作等其他環(huán)節(jié)提供了更充足的資金支持。
另外，隨著IP評估體系的日臻完善，市場逐漸回歸冷靜后，“盲目追逐大IP”的故事已經(jīng)成為歷史。除了古言IP的原生熱度之外，IP的拓展力、開發(fā)力、感知力等指標都納入評價體系。
更完善的評估體系，既能從各個維度幫助市場篩選最適合開發(fā)的內(nèi)容，同時也向市場呈現(xiàn)了一些趨勢。在前述《報告》列出的IP潛力榜單中，古言題材 IP 的影視改編價值潛力最高，在影視改編價值榜單中占比 50%，《辭天驕》《美人羸弱不可欺》《洛九針》《吾家阿囡》等作品均進入榜單。
古言IP的不斷創(chuàng)新，以及觀眾對其的偏愛，都是市場對其充滿信心的重要原因。而當其開始承載更多傳統(tǒng)價值，其社會價值也開始有了顯著提升。
時間回到2015年，原國家新聞出版廣電總局對各大電視臺下達規(guī)定，要求所有衛(wèi)視綜合頻道的黃金時段每月以及年度播出古裝劇總集數(shù)，不得超過當月和當年黃金時段所有播出劇總集數(shù)的15%。
事實上，部分古裝劇對經(jīng)典故事的肆意篡改、對史實的夸大和歪曲，再加上劇情同質化和演員天價片酬，諸多發(fā)生在古裝劇中的問題，都在極大程度上影響了整個類型的發(fā)展，并導致了上述“限古令”的出臺。
而今天，傳統(tǒng)文化這一方向，也為古言IP豎立了一個正向標桿，在未來也有機會獲得更高層次的價值認可。正如這次代表權威機構的新華·指數(shù)報告所言：古裝劇由逐量變?yōu)橹刭|，傳統(tǒng)文化依托優(yōu)質IP走近大眾生活。
而古言劇發(fā)展至今，在走了一些彎路之后，已經(jīng)幾乎消化掉了過去存在的問題。開始由逐量變?yōu)橹刭|，在尊重和滿足受眾審美需求的基礎上，與傳統(tǒng)文化和現(xiàn)代價值觀相接軌。在尋找找到與新時代契合點的過程中，完成了類型的“復蘇”。
在獲得受眾認可的背后，既有著網(wǎng)文、劇集等相關行業(yè)的共同努力，也離不開無數(shù)創(chuàng)作者源源不斷的想象力。當一種類型能夠承擔如此重要的社會責任，又能無限貼近大眾時，它的未來將擁有更多可能。