正在閱讀:

國劇為何總在“爛尾”?

掃一掃下載界面新聞APP

國劇為何總在“爛尾”?

怎么結(jié)局,才能雙向滿足觀眾與甲方?

文|娛樂硬糖 魏妮卡

編輯|李春暉

越是類型化的國產(chǎn)劇似乎越難逃爛尾魔咒。從暑期檔的《蒼蘭訣》到最近剛完結(jié)的《請君》,都被觀眾討伐結(jié)局爛尾。至于遠溯到《香蜜沉沉燼如霜》或下沉到《覆流年》這樣的開局之后就開始崩壞,那就說不完了。

讓觀眾感覺“爛尾”的原因很多?!渡n蘭訣》大結(jié)局里,男女主看似圓滿地親了四次,但男主東方青蒼卻被指人設(shè)崩塌,魔尊變仙侍,原本吸粉無數(shù)的Bking人設(shè)突然舔狗化?!墩埦穭t直接開放式結(jié)局,沒有交代男主角陸炎的生死。

人設(shè)崩塌,結(jié)局潦草,難以自圓其說,難道編劇不懂這個理兒?《請君》制片人@噗噗王者阿鑫回應(yīng)編劇出了不止7稿結(jié)局,劇本從開發(fā)到后期熬了70個通宵,最后之所以會呈現(xiàn)開放式結(jié)局,“是因為要留一點想象”。

說來有意思,隨著自媒體發(fā)達、觀眾日益“專業(yè)化”,越來越多幕后人員來到臺前(《編劇起義》)。于是,國產(chǎn)劇每次一被罵爛尾,這類“賣慘”解釋的小作文便會浮出水面。

此前還多次出現(xiàn)編劇內(nèi)訌甩鍋事件。比如今年劇集《今生有你》《玉面桃花總相逢》編劇被討伐爛尾之際,都有疑似參與項目的編劇在豆瓣發(fā)貼指責(zé)總編劇、導(dǎo)演、制片人“魔改”結(jié)局,并附上自己原本的劇本結(jié)局,以證清白。

暫且不說這些事情是真是假,孰是孰非。其實群眾并非不懂這些道理,一是眾口難調(diào),二是編劇沒有劇本實控權(quán)。那在國產(chǎn)劇的工業(yè)流程中,爛尾問題的根結(jié)到底在哪?被觀眾討伐了那么多次,怎么就不能有效減少爛尾率呢?

立項邏輯決定“虎頭蛇尾”

首先需要明確一點是,在國產(chǎn)劇的制作流程中,編劇是提供服務(wù)的乙方。一般來說,話語權(quán)在出錢的甲方。雖然大編劇會有一定的話語權(quán),可以在合同中談判,但終歸還是甲方說了算。

編劇的甲方要么是視頻網(wǎng)站,要么是制片公司。但眾所周知,網(wǎng)劇成為主流后,能財大氣粗拍完劇再賣版權(quán)劇給視頻網(wǎng)站的公司變少了。大部分制片公司都是先去平臺過會立項,確定平臺會出錢后,再啟動項目。

所以這幾年,視頻網(wǎng)站的審核制度深刻影響著劇本創(chuàng)作。編劇想接下這單活兒并且確定能拿到錢,關(guān)鍵就是通過平臺審核并完成立項。

而平臺立項審核的內(nèi)容就是大綱、人物小傳、前五集劇本。所以編劇、制片公司為了過會,前五集劇本通常都要花很長時間打磨。這就是為什么我們經(jīng)常會感覺,一部新劇剛看還不錯,但五集后就開始拉跨。這和舊分賬模式下的“網(wǎng)大前6分鐘”效應(yīng)是一個道理。

一旦項目過會,制片公司和視頻網(wǎng)站就會商討合同談預(yù)算。這時制片公司、編劇緊繃的弦就會放松了,因為不管這個項目后續(xù)怎么樣,錢已經(jīng)“落袋為安”。

談預(yù)算的同時,視頻網(wǎng)站也會跟制片公司商討詳細的拍攝、后期、播出時間計劃。根據(jù)平臺的計劃,有的項目給到的整體時間可能比前五集打磨時間少。比如下半年平臺某劇場缺戀愛劇、青春劇,那你就必須在下半年趕出來。

很多編劇都吐槽過一旦過會,就會被瘋狂催稿、催進度。而即使平臺給到時間比較充裕,也會遇到各種問題。五集劇本之后,編劇會開始推分集,相當于每集劇本的大綱。推完全部分集后,一般也會向甲方交付一次。這個時候,關(guān)于結(jié)局,各方就會提出意見了。

如果沒有一個既有審美、又有話語權(quán)的人能一錘定音,編劇修改甲方意見這一過程就會拉扯很久。即使順利完成了初稿劇本,一旦導(dǎo)演、演員進入,又會有一輪輪劇本修改。因為有些導(dǎo)演、演員會自帶編劇來改劇本。

而每一輪修改時間一旦拖延,都會壓縮劇本完稿的時間。最終,為了平臺在下個季度能順利播劇,制片公司就會趕鴨子上架,劇本還沒完稿就先拍了,甚至到最后一刻才定下結(jié)局。

大多數(shù)時候,國產(chǎn)劇的結(jié)局都是在倉促中定下的。而且,有編劇朋友向硬糖君透露,按照正常的編劇邏輯,結(jié)局一般是要再制造一個爆點。有些編劇為了爆點,也為了能做續(xù)集,就會玩把大的,挖一個大坑,讓觀眾帶著強烈的困惑期待續(xù)集給出解釋。但平臺是根據(jù)第一部播出熱度來決定要不要拍續(xù)集的。這就造成很多劇的續(xù)集沒等來,只留下狗血結(jié)局和一地罵聲。

追求網(wǎng)感的創(chuàng)作趨勢

網(wǎng)劇成為主流后,編劇群體呈現(xiàn)出年輕化的趨勢。

這可能得益于早年青春甜寵劇從眾多網(wǎng)劇類型中脫穎而出,讓行業(yè)注意到成本低的年輕編劇,反而能以小博大產(chǎn)出高點擊率的網(wǎng)劇。比如《匆匆那年》《最好的我們》《致我們單純的小美好》等等。

這些年輕編劇在符合自己年齡階段與閱歷的熟悉領(lǐng)域,興起了一股段子化的創(chuàng)作潮流——更重視簡單的情感表達與奶頭樂的愉悅,相對過去電視劇缺乏故事的厚重感與文學(xué)性,

這些劇里的主人公總是不斷地在“行動”,像是在完成一個又一個游戲任務(wù)、打怪升級,制造一個又一個笑點、撒糖點、矛盾點。一集故事里,全是堆砌的段子,編劇只要融入自己所經(jīng)歷的、所看到的其他影視劇里的橋段,就能吸引觀眾不斷看下去。不少網(wǎng)絡(luò)年輕觀眾也確實不同于過去的電視觀眾,他們不會深究劇集的整體故事意義,他們追一部劇可能只是單純地因為其中一個感同身受的段子。

當行業(yè)被這樣的“網(wǎng)感”成功模式洗腦,制片公司會傾向于啟用價格低廉的年輕編劇,老編劇也會在工作室招募年輕編劇。而即便再有能力的編劇,只要被安排去寫類型網(wǎng)劇,都會被這種“網(wǎng)感”模式所規(guī)訓(xùn),然后整個行業(yè)就不斷產(chǎn)出一些流水線作品。

當然,網(wǎng)絡(luò)文學(xué)改編潮、網(wǎng)劇網(wǎng)感制作趨勢是符合網(wǎng)絡(luò)年輕受眾審美的,無可厚非。只是這樣一種創(chuàng)作趨勢,也造成了現(xiàn)在國產(chǎn)劇爛尾率高的現(xiàn)象。因為現(xiàn)在很多年輕網(wǎng)劇編劇只是一個拼湊段子的縫紉高手,隨便拼拼湊湊就能創(chuàng)作出一部播放量還不錯的網(wǎng)劇,誰還會好好寫結(jié)局?

從整體大局觀把控劇本的思維少了。很多時候結(jié)局只是隨機縫的,可能參考的就是頭一晚看的一部高分美劇、韓劇的結(jié)尾。

有編劇朋友向硬糖君透露他們編劇會的現(xiàn)狀就是:總編劇頭一天會布置任務(wù),讓編劇去國外影視劇、小說里搜集能用到的段子。大家第二天再討論如何不算抄襲地把這些段子融進劇本里去。

網(wǎng)絡(luò)時代給了沒有閱歷的年輕編劇機會,但是這樣一種創(chuàng)作潮流很容易劣幣逐良幣,最終導(dǎo)致國產(chǎn)劇爛尾率高?,F(xiàn)在編劇寫不好職場劇,也是因為他們大多沒有職場經(jīng)歷與閱歷,寫青春愛情劇出身,一旦涉獵別的類型,就會原形畢露。

編劇的閱歷與其能創(chuàng)造的故事類型息息相關(guān)。知名編劇秦雯在2011年與導(dǎo)演王光利結(jié)婚前,寫的也是青春劇,結(jié)婚后才開始創(chuàng)作婚姻題材的劇《辣媽正傳》《我的前半生》。

除了網(wǎng)感,現(xiàn)在長劇創(chuàng)作也有短視頻化的趨勢?!稏|八區(qū)的先生們》《兩個人的小森林》這樣的劇能夠低開高走逆襲,正是得益于劇情土味段子在短視頻端的傳播如魚得水,反哺了劇集的熱度。

怎么結(jié)局,才能雙向滿足觀眾與甲方?

拋開平臺立項制度、創(chuàng)作大環(huán)境變化的影響,影視劇的結(jié)局到底有沒有一個不爛尾的合格標準?

觀眾喜歡用he、be來形容結(jié)局,前者代表皆大歡喜的結(jié)局,后者代表意難平的結(jié)局。除此之外,還有開放式結(jié)局。但無論是哪種結(jié)局的電視劇,都被觀眾抨擊過爛尾。

可見,爛尾與皆大歡喜、意難平、開放式結(jié)局,并沒有直接關(guān)系。判定一個劇是否爛尾,主要在于兩點:一是結(jié)局是否符合原有世界觀與人設(shè);二是伏筆與懸念是否揭曉,俗話說挖的坑是否填上。

編劇自然也懂這樣的道理,只是在創(chuàng)作過程中,編劇會受兩方面干擾:一是想要標新立異,無意識中便與大眾審美背道而馳。

這就是為什么像《請君》這類編劇、制片人會一本正經(jīng)地解釋“結(jié)局”來龍去脈。觀眾要看懂結(jié)局,還得看他們發(fā)表的“結(jié)局說明書”小作文。創(chuàng)作者總覺得是觀眾理解能力不到位,不夠深刻。其實是編劇能力不到位,沒有把“結(jié)局說明書”從自己的腦內(nèi)小作文變成戲劇形式的劇本。

二是更有話語權(quán)的一方在干擾。比如《今生有你》這類編劇內(nèi)訌,編劇就指責(zé)他人干擾導(dǎo)致結(jié)局爛尾。

這類情況也分兩種。一種是編劇知情但太過妥協(xié),順著更有話語權(quán)的人的意思走,沒有能力在兩者之間斡旋,寫出一個平衡各方的結(jié)局。

還有一種是原編劇完全不知情,導(dǎo)演、制片、演員一方想要塞自己人編劇修改劇本以謀私利。演員團隊的編劇,一般是為了把劇本修改得更突出自家演員。而導(dǎo)演、制片團隊的編劇則有可能是為了修改達到一定篇幅,才能符合平臺的署名標準,從而為自己團隊多謀一份編劇費。

也即是說,編劇想要寫出一個合格的結(jié)局,既要有足夠的情商與能力去斡旋各方意見,又要有TO C的觀眾思維,能從大眾邏輯去思考結(jié)局,而不是為了彰顯個人表達而刻意標新立異。國內(nèi)又不能實行邊播邊拍,根據(jù)觀眾反饋來更改結(jié)局。

當然,在平臺立項制度與網(wǎng)感創(chuàng)作大環(huán)境的影響下,編劇能不能對結(jié)局負責(zé),全靠自覺。畢竟沒有合理的約束方式,編劇只要寫好前五集和段子,就能輕松把錢賺。

本文為轉(zhuǎn)載內(nèi)容,授權(quán)事宜請聯(lián)系原著作權(quán)人。

評論

暫無評論哦,快來評價一下吧!

下載界面新聞

微信公眾號

微博

國劇為何總在“爛尾”?

怎么結(jié)局,才能雙向滿足觀眾與甲方?

文|娛樂硬糖 魏妮卡

編輯|李春暉

越是類型化的國產(chǎn)劇似乎越難逃爛尾魔咒。從暑期檔的《蒼蘭訣》到最近剛完結(jié)的《請君》,都被觀眾討伐結(jié)局爛尾。至于遠溯到《香蜜沉沉燼如霜》或下沉到《覆流年》這樣的開局之后就開始崩壞,那就說不完了。

讓觀眾感覺“爛尾”的原因很多?!渡n蘭訣》大結(jié)局里,男女主看似圓滿地親了四次,但男主東方青蒼卻被指人設(shè)崩塌,魔尊變仙侍,原本吸粉無數(shù)的Bking人設(shè)突然舔狗化?!墩埦穭t直接開放式結(jié)局,沒有交代男主角陸炎的生死。

人設(shè)崩塌,結(jié)局潦草,難以自圓其說,難道編劇不懂這個理兒?《請君》制片人@噗噗王者阿鑫回應(yīng)編劇出了不止7稿結(jié)局,劇本從開發(fā)到后期熬了70個通宵,最后之所以會呈現(xiàn)開放式結(jié)局,“是因為要留一點想象”。

說來有意思,隨著自媒體發(fā)達、觀眾日益“專業(yè)化”,越來越多幕后人員來到臺前(《編劇起義》)。于是,國產(chǎn)劇每次一被罵爛尾,這類“賣慘”解釋的小作文便會浮出水面。

此前還多次出現(xiàn)編劇內(nèi)訌甩鍋事件。比如今年劇集《今生有你》《玉面桃花總相逢》編劇被討伐爛尾之際,都有疑似參與項目的編劇在豆瓣發(fā)貼指責(zé)總編劇、導(dǎo)演、制片人“魔改”結(jié)局,并附上自己原本的劇本結(jié)局,以證清白。

暫且不說這些事情是真是假,孰是孰非。其實群眾并非不懂這些道理,一是眾口難調(diào),二是編劇沒有劇本實控權(quán)。那在國產(chǎn)劇的工業(yè)流程中,爛尾問題的根結(jié)到底在哪?被觀眾討伐了那么多次,怎么就不能有效減少爛尾率呢?

立項邏輯決定“虎頭蛇尾”

首先需要明確一點是,在國產(chǎn)劇的制作流程中,編劇是提供服務(wù)的乙方。一般來說,話語權(quán)在出錢的甲方。雖然大編劇會有一定的話語權(quán),可以在合同中談判,但終歸還是甲方說了算。

編劇的甲方要么是視頻網(wǎng)站,要么是制片公司。但眾所周知,網(wǎng)劇成為主流后,能財大氣粗拍完劇再賣版權(quán)劇給視頻網(wǎng)站的公司變少了。大部分制片公司都是先去平臺過會立項,確定平臺會出錢后,再啟動項目。

所以這幾年,視頻網(wǎng)站的審核制度深刻影響著劇本創(chuàng)作。編劇想接下這單活兒并且確定能拿到錢,關(guān)鍵就是通過平臺審核并完成立項。

而平臺立項審核的內(nèi)容就是大綱、人物小傳、前五集劇本。所以編劇、制片公司為了過會,前五集劇本通常都要花很長時間打磨。這就是為什么我們經(jīng)常會感覺,一部新劇剛看還不錯,但五集后就開始拉跨。這和舊分賬模式下的“網(wǎng)大前6分鐘”效應(yīng)是一個道理。

一旦項目過會,制片公司和視頻網(wǎng)站就會商討合同談預(yù)算。這時制片公司、編劇緊繃的弦就會放松了,因為不管這個項目后續(xù)怎么樣,錢已經(jīng)“落袋為安”。

談預(yù)算的同時,視頻網(wǎng)站也會跟制片公司商討詳細的拍攝、后期、播出時間計劃。根據(jù)平臺的計劃,有的項目給到的整體時間可能比前五集打磨時間少。比如下半年平臺某劇場缺戀愛劇、青春劇,那你就必須在下半年趕出來。

很多編劇都吐槽過一旦過會,就會被瘋狂催稿、催進度。而即使平臺給到時間比較充裕,也會遇到各種問題。五集劇本之后,編劇會開始推分集,相當于每集劇本的大綱。推完全部分集后,一般也會向甲方交付一次。這個時候,關(guān)于結(jié)局,各方就會提出意見了。

如果沒有一個既有審美、又有話語權(quán)的人能一錘定音,編劇修改甲方意見這一過程就會拉扯很久。即使順利完成了初稿劇本,一旦導(dǎo)演、演員進入,又會有一輪輪劇本修改。因為有些導(dǎo)演、演員會自帶編劇來改劇本。

而每一輪修改時間一旦拖延,都會壓縮劇本完稿的時間。最終,為了平臺在下個季度能順利播劇,制片公司就會趕鴨子上架,劇本還沒完稿就先拍了,甚至到最后一刻才定下結(jié)局。

大多數(shù)時候,國產(chǎn)劇的結(jié)局都是在倉促中定下的。而且,有編劇朋友向硬糖君透露,按照正常的編劇邏輯,結(jié)局一般是要再制造一個爆點。有些編劇為了爆點,也為了能做續(xù)集,就會玩把大的,挖一個大坑,讓觀眾帶著強烈的困惑期待續(xù)集給出解釋。但平臺是根據(jù)第一部播出熱度來決定要不要拍續(xù)集的。這就造成很多劇的續(xù)集沒等來,只留下狗血結(jié)局和一地罵聲。

追求網(wǎng)感的創(chuàng)作趨勢

網(wǎng)劇成為主流后,編劇群體呈現(xiàn)出年輕化的趨勢。

這可能得益于早年青春甜寵劇從眾多網(wǎng)劇類型中脫穎而出,讓行業(yè)注意到成本低的年輕編劇,反而能以小博大產(chǎn)出高點擊率的網(wǎng)劇。比如《匆匆那年》《最好的我們》《致我們單純的小美好》等等。

這些年輕編劇在符合自己年齡階段與閱歷的熟悉領(lǐng)域,興起了一股段子化的創(chuàng)作潮流——更重視簡單的情感表達與奶頭樂的愉悅,相對過去電視劇缺乏故事的厚重感與文學(xué)性,

這些劇里的主人公總是不斷地在“行動”,像是在完成一個又一個游戲任務(wù)、打怪升級,制造一個又一個笑點、撒糖點、矛盾點。一集故事里,全是堆砌的段子,編劇只要融入自己所經(jīng)歷的、所看到的其他影視劇里的橋段,就能吸引觀眾不斷看下去。不少網(wǎng)絡(luò)年輕觀眾也確實不同于過去的電視觀眾,他們不會深究劇集的整體故事意義,他們追一部劇可能只是單純地因為其中一個感同身受的段子。

當行業(yè)被這樣的“網(wǎng)感”成功模式洗腦,制片公司會傾向于啟用價格低廉的年輕編劇,老編劇也會在工作室招募年輕編劇。而即便再有能力的編劇,只要被安排去寫類型網(wǎng)劇,都會被這種“網(wǎng)感”模式所規(guī)訓(xùn),然后整個行業(yè)就不斷產(chǎn)出一些流水線作品。

當然,網(wǎng)絡(luò)文學(xué)改編潮、網(wǎng)劇網(wǎng)感制作趨勢是符合網(wǎng)絡(luò)年輕受眾審美的,無可厚非。只是這樣一種創(chuàng)作趨勢,也造成了現(xiàn)在國產(chǎn)劇爛尾率高的現(xiàn)象。因為現(xiàn)在很多年輕網(wǎng)劇編劇只是一個拼湊段子的縫紉高手,隨便拼拼湊湊就能創(chuàng)作出一部播放量還不錯的網(wǎng)劇,誰還會好好寫結(jié)局?

從整體大局觀把控劇本的思維少了。很多時候結(jié)局只是隨機縫的,可能參考的就是頭一晚看的一部高分美劇、韓劇的結(jié)尾。

有編劇朋友向硬糖君透露他們編劇會的現(xiàn)狀就是:總編劇頭一天會布置任務(wù),讓編劇去國外影視劇、小說里搜集能用到的段子。大家第二天再討論如何不算抄襲地把這些段子融進劇本里去。

網(wǎng)絡(luò)時代給了沒有閱歷的年輕編劇機會,但是這樣一種創(chuàng)作潮流很容易劣幣逐良幣,最終導(dǎo)致國產(chǎn)劇爛尾率高。現(xiàn)在編劇寫不好職場劇,也是因為他們大多沒有職場經(jīng)歷與閱歷,寫青春愛情劇出身,一旦涉獵別的類型,就會原形畢露。

編劇的閱歷與其能創(chuàng)造的故事類型息息相關(guān)。知名編劇秦雯在2011年與導(dǎo)演王光利結(jié)婚前,寫的也是青春劇,結(jié)婚后才開始創(chuàng)作婚姻題材的劇《辣媽正傳》《我的前半生》。

除了網(wǎng)感,現(xiàn)在長劇創(chuàng)作也有短視頻化的趨勢。《東八區(qū)的先生們》《兩個人的小森林》這樣的劇能夠低開高走逆襲,正是得益于劇情土味段子在短視頻端的傳播如魚得水,反哺了劇集的熱度。

怎么結(jié)局,才能雙向滿足觀眾與甲方?

拋開平臺立項制度、創(chuàng)作大環(huán)境變化的影響,影視劇的結(jié)局到底有沒有一個不爛尾的合格標準?

觀眾喜歡用he、be來形容結(jié)局,前者代表皆大歡喜的結(jié)局,后者代表意難平的結(jié)局。除此之外,還有開放式結(jié)局。但無論是哪種結(jié)局的電視劇,都被觀眾抨擊過爛尾。

可見,爛尾與皆大歡喜、意難平、開放式結(jié)局,并沒有直接關(guān)系。判定一個劇是否爛尾,主要在于兩點:一是結(jié)局是否符合原有世界觀與人設(shè);二是伏筆與懸念是否揭曉,俗話說挖的坑是否填上。

編劇自然也懂這樣的道理,只是在創(chuàng)作過程中,編劇會受兩方面干擾:一是想要標新立異,無意識中便與大眾審美背道而馳。

這就是為什么像《請君》這類編劇、制片人會一本正經(jīng)地解釋“結(jié)局”來龍去脈。觀眾要看懂結(jié)局,還得看他們發(fā)表的“結(jié)局說明書”小作文。創(chuàng)作者總覺得是觀眾理解能力不到位,不夠深刻。其實是編劇能力不到位,沒有把“結(jié)局說明書”從自己的腦內(nèi)小作文變成戲劇形式的劇本。

二是更有話語權(quán)的一方在干擾。比如《今生有你》這類編劇內(nèi)訌,編劇就指責(zé)他人干擾導(dǎo)致結(jié)局爛尾。

這類情況也分兩種。一種是編劇知情但太過妥協(xié),順著更有話語權(quán)的人的意思走,沒有能力在兩者之間斡旋,寫出一個平衡各方的結(jié)局。

還有一種是原編劇完全不知情,導(dǎo)演、制片、演員一方想要塞自己人編劇修改劇本以謀私利。演員團隊的編劇,一般是為了把劇本修改得更突出自家演員。而導(dǎo)演、制片團隊的編劇則有可能是為了修改達到一定篇幅,才能符合平臺的署名標準,從而為自己團隊多謀一份編劇費。

也即是說,編劇想要寫出一個合格的結(jié)局,既要有足夠的情商與能力去斡旋各方意見,又要有TO C的觀眾思維,能從大眾邏輯去思考結(jié)局,而不是為了彰顯個人表達而刻意標新立異。國內(nèi)又不能實行邊播邊拍,根據(jù)觀眾反饋來更改結(jié)局。

當然,在平臺立項制度與網(wǎng)感創(chuàng)作大環(huán)境的影響下,編劇能不能對結(jié)局負責(zé),全靠自覺。畢竟沒有合理的約束方式,編劇只要寫好前五集和段子,就能輕松把錢賺。

本文為轉(zhuǎn)載內(nèi)容,授權(quán)事宜請聯(lián)系原著作權(quán)人。