文|毒眸 張嘉琦
編輯|張友發(fā)
《回廊亭》前幾天在豆瓣開出了4.4分，是今年播出的國產(chǎn)劇評分倒數(shù)第二名。
播出之前，觀眾對《回廊亭》有著很高的期待。劇集改編自東野圭吾的原著小說《長長的回廊》（又名《回廊亭殺人事件》），再加上懸疑劇類型標簽，氛圍拉滿的預告片，近兩年貢獻了超出水平線演技的男女主演張新成和鄧家佳，都讓《回廊亭》備受矚目。
開播當天，《回廊亭》沖上了豆瓣實時熱度榜單的第二位，超過評分8.5的《警察榮譽》，僅次于《夢華錄》。
可惜，開播前有多讓人期待，播出后就有多失望。首日播出兩集后，觀眾就開始發(fā)現(xiàn)不對勁了。大段的旁白破壞了懸疑劇應該有的氛圍，只有12集的總長度里，男女主角的“姐弟戀”故事占據(jù)大量篇幅，這些都是懸疑劇愛好者的“雷點”。當晚，#回廊亭 失望#的詞條登上微博熱搜。
也有不少人認為4.4分過低，主要原因集中在對張新成和鄧家佳演技的肯定上。但太多人或許都是抱著過高的期待值打開，卻收到了一份完全低于理想值的答卷，才會憤而打下低分。
《回廊亭》電影版也已經(jīng)拍攝完成，原定今年3月上映，但在劇版口碑大跳水之后，不少網(wǎng)友對電影版的信心也有所下降。
在IP改編界，東野圭吾的名字無疑是一塊金字招牌，但從2017年的電影《嫌疑人X的獻身》，到如今的《回廊亭》，東野圭吾在國內的改編運看似有點差。在由他的IP改編的影視作品里，豆瓣評分最高的是2020年播出的《十日游戲》（改編自《綁架游戲》），但在當季的“迷霧劇場”里也并不算亮眼。
金牌小說家卻在國內影視化的道路上屢屢折戟，拯救東野圭吾IP的作品，會在未來出現(xiàn)嗎？
01 迎合市場的改編之旅
1998年，東野圭吾出版長篇小說《秘密》。這部作品入圍了第52屆日本推理作家協(xié)會獎和第120屆直木獎。同年，同名電影在日本上映，這是他的第一部改編電影。
直到2017年，東野圭吾在國內的第一部影視改編作品《嫌疑人X的獻身》才姍姍來遲。這部電影由光線影業(yè)出品，蘇有朋執(zhí)導。而在此之前，東野圭吾已經(jīng)有超過50部作品在日韓被大面積改編，包括《白夜行》《惡意》《彷徨之刃》等。
《嫌疑人X的獻身》上映后，帶動了圖書的銷量。當年4月，《嫌疑人X的獻身》在線下書店的銷量同比增長421%（3月同比增速為211%），環(huán)比增長74%（3月環(huán)比增速僅5%）。書影聯(lián)動下，東野圭吾的作品在國內越發(fā)火熱。
2017年是東野圭吾作品影視化的重要年份。那一年，內地電影總票房突破500億大關，暑期檔上映的《戰(zhàn)狼2》打破了當時國產(chǎn)電影歷史最高票房紀錄。而同檔期上映的《三生三世十里桃花》延續(xù)了前兩年“大IP+流量明星”的模式，但票房堪堪超過5億，宣告了這一模式在電影領域的退潮。
隨著IP熱潮漂洋過海來到中國的東野圭吾，也在2017年接連受挫?！断右扇薠的獻身》以4億票房宣告終結后，2017年底，《解憂雜貨店》在國內上映。盡管原著自帶熱度，也有迪麗熱巴、王俊凱等明星陣容加持，但票房表現(xiàn)只有2.23億。與《嫌疑人X的獻身》類似，兩部電影的口碑都比較一般，《解憂雜貨店》的豆瓣評分只有5.0，大多數(shù)觀眾都對改編表達了不滿。
IP價值到了被重估的時刻。北京大學教授戴錦華在當時提到：“IP是個陷阱，膜拜IP是一種非常愚蠢的行為。”水漲船高的IP價格也帶來了一定程度的反彈，“唯IP論”徹底過時后，尋找更有性價比的優(yōu)質IP成為了更理智的選擇。雖然兩部電影都表現(xiàn)一般，但這一轉向似乎又為東野圭吾的IP打開了新局面。
2017年4月，影視版權交易平臺“云萊塢”在北影節(jié)召開發(fā)布會，一次性釋放了35部版權作品，其中包括東野圭吾的《沒有兇手的殺人夜》、《白馬山莊殺人事件》等多部小說版權。
版權商務總監(jiān)林紅英提到，雖然東野圭吾的版權費有所增長，但和國內IP相比，價格仍然并不算高。同場參展的丁墨、唐缺等國內作家的IP價格基本在五六百萬，而東野圭吾的IP均價在三百萬左右。
在當時售出的版權里，同時有電影、劇集、音樂劇等多種類型，但東野圭吾的風吹到劇集市場要更晚，在IP熱潮期間，劇集市場更青睞的是玄幻、盜墓和仙俠。
時間來到2020年，“迷霧劇場”橫空出世，為國內懸疑劇賽道打開了新局面。有導演曾告訴毒眸，一個垂直圈層的興盛，要靠一部足夠有影響力的作品?！峨[秘的角落》的播出，是懸疑劇在網(wǎng)劇時代成為熱門類型的關鍵一步。
當年“迷霧劇場”的表現(xiàn)亮眼，幾部劇的豆瓣評分都來到了9分以上的梯隊。紫金陳的作品也一躍成為劇集的熱門IP。
相較而言，改編自東野圭吾原著《綁架游戲》的《十日游戲》雖然也搭上了迷霧劇場的第一班車，并且在豆瓣得到7分，但對比來看并不突出。
除了激活類型劇受眾圈層，這幾部作品在一定程度上拓寬了國產(chǎn)懸疑劇的風格。以《隱秘的角落》和《沉默的真相》為代表的“新時代懸疑劇”，走的是不同于過去以刑偵故事為主的、“社會派推理”的路線，原著《壞小孩》和《長夜難明》同屬紫金陳的“社會派推理三部曲”，比起詭計的復雜和精巧，更關注對社會問題的呈現(xiàn)和對復雜人性的刻畫。
這與東野圭吾的在創(chuàng)作生涯中后期的風格相同。推理界公認的東野圭吾創(chuàng)作分水嶺是1990年的《宿命》，在這本書里他提到：“犯人制造了怎樣華麗精彩的詭計，這樣的謎團設定固然不錯，但我更希望創(chuàng)作出其他類型的意外性?！?/p>
這一時期，東野圭吾的作品開始更多地觸及社會問題，還在1996年出版的《名偵探的詛咒》里用更直白的戲謔語言，表達了自己和“本格派”的分野，“真實性、現(xiàn)代性、社會性是小說的三大支柱，若非如此，將難以在今后的推理小說界生存?！?/p>
相比于單純的“社會派推理”，東野圭吾開創(chuàng)了“寫實本格派”，即寫實和手法并重。在這一新理論的指導下，東野圭吾迎來了自己創(chuàng)作的“黃金期”，后來備受好評的《惡意》《白夜行》《幻夜》等作品都是出自這一時期。
雖然還未出現(xiàn)一部現(xiàn)象級作品，但迅速積累了大批固定受眾的懸疑劇，和與當下受眾口味相結合的作品風格，都給了劇集市場繼續(xù)擁抱東野圭吾的信心。
除了劇集《回廊亭》和還未上映的同名電影之外，東野圭吾有很多作品都傳出了改編的消息，如網(wǎng)劇和同名電影同步開發(fā)的《秘密》，原定2017年底開機、賈樟柯監(jiān)制的《悖論13》，以及《白金數(shù)據(jù)》《十一字殺人》等等。
02 金牌暢銷小說家
國內影視界的“東野熱”，從出版界開始蔓延。而東野圭吾在國內出版界的成功，又離不開影視的助力。
2006年，《白夜行》改編的同名電視劇在日本TBS電視臺播出，收視率高達12.28%，也在中國引起了較大的反響。各出版機構見勢紛紛跟上，法制文學期刊《啄木鳥》刊載了東野圭吾的《伊豆旅館的神秘案》《玫瑰與匕首》兩部短篇小說，海南出版社也發(fā)行了東野圭吾的《預知夢》與《湖邊兇殺案》兩部作品。
真正幫助東野圭吾的作品在中國市場打開局面的，是早在2005年就購入了版權的新經(jīng)典文化。2008年，新經(jīng)典文化聯(lián)合南海出版社創(chuàng)辦了“新經(jīng)典文庫”，出版了包括《嫌疑人X的獻身》《白夜行》在內的《新經(jīng)典文庫·東野圭吾作品》系列。該系列出版僅一年多的時間，累計銷量就突破了120萬冊。
此后，當代世界出版社、華文出版社、人民文學出版社等多家國內出版機構也紛紛引進東野圭吾作品。自此，東野圭吾的作品開始在中國大范圍流行起來。
東野圭吾在國內之所以能持續(xù)暢銷，有兩個重要的推廣方式。
其一，是靠爆款作品來帶動作者影響力，《白夜行》和《嫌疑人X的獻身》就是拉動他其他作品的“兩駕馬車”，每隔幾年，這兩部作品就會被重新包裝后再版，再加上影視改編的助推，這兩本作品長期霸占了國內的暢銷書榜單。直到現(xiàn)在，《白夜行》仍然是當當網(wǎng)熱搜榜上位列第一的作品。
其二則是“以量取勝”，這依托于東野圭吾本人極高的創(chuàng)作頻率。新經(jīng)典副總編輯黎遙曾提到：“當我們把一個作家一 批優(yōu)秀的作品陸陸續(xù)續(xù)推出，就很容易形成一股氣勢，尤其是一個作家能夠推出幾十本還不錯的書時，甚至能形成一種現(xiàn)象。”
不過，他也同時提到，到了2013年左右，東野圭吾的作品銷量有了一定程度的回落，首印很難超過10萬冊?！斑@個時候急需一本‘超級大書’將銷售曲線提起來?！边@本書就是2014年的《解憂雜貨店》。
這也是東野圭吾的作品里比較特殊的一本。相比于此前基調較為陰暗的作品，《解憂雜貨店》的故事底色更溫暖，在圖書營銷時，出版社也都圍繞“最溫情的圖書”的點大做文章。
2017年亞馬遜中國發(fā)布的年度閱讀榜單顯示，自2014年起，《解憂雜貨店》連續(xù)4年成為亞馬遜（中國）最暢銷圖書，就此確立了東野圭吾在中國內地頭部暢銷書作家的地位。
在2016年和2017年的當當開卷虛構類暢銷榜上， 《解憂雜貨店》《白夜行》和《嫌疑人X的獻身》分別位列一三七和一四五名。在2019年小說暢銷榜前100名中，東野圭吾有多達12本作品上榜，超過十分之一。有書店老板在接受媒體采訪時候提到，東野圭吾的新書只要出了就可以進貨，粉絲一定會買。
除了出版社的助推之外，東野圭吾的出現(xiàn)，幾乎填補了中國推理小說市場的空白。在此之前，國內流行的推理小說（應當是“偵探小說”）以歐美地區(qū)的居多，如《福爾摩斯探案集》《無人生還》等，在地域上與國內更接近的東野圭吾無疑更貼近中國讀者的審美興趣。
不僅如此，東野圭吾的作品還有一個很顯著的標簽，即“好讀”。在他的小說里，幾乎包含了所有符合大眾閱讀興趣的點，令人緊張的懸念、邏輯及縝密的推理和出人意料的反轉，以及大部分小說所包含的、極致到近乎瘋狂的愛情。
一直到現(xiàn)在，他的每一部新作品在國內市場發(fā)售都能收獲亮眼的銷售成績。2020年的《沉默的巡游》和《祈念守護人》都在發(fā)售后進入了當當網(wǎng)小說暢銷榜排名前十位，去年發(fā)售的《無名之町》，也在剛問世時就獲得了58萬冊的銷量。
東野圭吾在國內推理小說界的地位已經(jīng)無法撼動，在去年當當網(wǎng)圖書暢銷榜的“偵探/懸疑/推理小說”TOP20里，東野圭吾有11本作品上榜。更重要的是，他在國內的熱度始終居高不下，不是只有一兩本“爆款”，而是一直保持著驚人的生命力，在出版社和影視作品的雙重助推力下，形成了龐大的“東野圭吾宇宙”。
03 水土不服的東野圭吾
如此驚人的作品號召力和作者知名度，為何始終未能誕生一部熱度和口碑俱佳的影視改編作品呢？
問題可能還是要回到改編上來。正如前文所述，東野圭吾在其創(chuàng)作的中后期開創(chuàng)了“寫實本格派”的寫法。而這種轉變背后，有著深刻的社會原因。
20世紀90年代，日本的社會環(huán)境處于動蕩期，泡沫經(jīng)濟的崩塌將大眾拉回現(xiàn)實，企業(yè)紛紛破產(chǎn)，個人也面臨著債務上的困境，再加上層出不窮的地震災害和犯罪案件，日本出現(xiàn)了嚴重的“信任危機”。
身處其中的東野圭吾自然受到了一定影響，不可避免地在創(chuàng)作中融入了對社會和人性的思考與批判。在1993年創(chuàng)作《同級生》時他就提到，這本書是他寫作生涯中最重要的轉折點，“我并不想只著重于詭計，而是希望這本書能揭示社會現(xiàn)實?！?/p>
在“寫實本格派”的理論下，這一時期的作品大都以九十年代經(jīng)濟大蕭條時期的東京、大阪兩座現(xiàn)代化大都市為背景，并將社會生活中真實存在的案件經(jīng)過藝術處理后融入小說內容。如《白夜行》中的游戲卡帶盜賣案、信用卡偽造案，信息犯罪案；《幻夜》中的珠寶搶劫案和《神探伽利略》中的科學犯罪案等等。
厚重的社會環(huán)境底色使東野圭吾的作品有著非常明顯的地域特征。在文化背景的襯托下，這類作品的本土化改編成功率顯然更高，拿到國內來則顯得有些水土不服。相較之下，東野圭吾所改編的日本影視作品都相對成功，電視劇《惡意》《新參者》等的豆瓣評分都超過8分。
《回廊亭》之所以口碑滑坡，除了愛情戲占比過高之外，商戰(zhàn)戲份的改編失當也是原因之一。原著中所涉及到“企業(yè)家分配遺產(chǎn)”距離國內觀眾相對遙遠，女主的身份從“會長秘書”改為“財務總監(jiān)”或許是出于本土化的考量，但這樣修改之后，“讓財務總監(jiān)去尋找私生子”的橋段，放在整個故事里顯得有些不倫不類。
另外，回到東野圭吾作品本身，他的作品中往往有較為極端的情感和人物關系，這在大部分時候是構成故事合理性的基礎。林紅英也提到，“日本推理小說人性剖析深刻，人物陰暗。東野圭吾的作品改編起來，難度會比較大?！币浴痘靡埂窞槔鹘切潞Ｃ蓝菛|野圭吾筆下極致的“惡女”形象，而國產(chǎn)劇到底能否容納這樣的“反派女主角”，還是個值得商榷的問題。
人設的改動在影視改編過程中，會“牽一發(fā)而動全身”，對于擅長描寫人性的東野圭吾來說尤其如此?！痘乩韧ぁ肪褪堑湫桶咐?，原著里女主角相貌平平，因為帥氣男主角的愛慕而感到意外榮幸，從而墜入愛河，甚至在被強暴時主動配合。雙方8歲的年齡差也不是為了時下流行的“姐弟戀”而設計，而是為了強化雙方的差距，為后來的一系列犯罪提供了充分的動機，而當這層原因在劇集中丟失時，整個詭計也失去了完整的邏輯。
IP的選擇同樣重要。截至目前，東野圭吾已經(jīng)出版了90多本書，被粉絲調侃為“人形打字機”，這些作品里當然有像《白夜行》《惡意》《解憂雜貨鋪》這樣的佳作，但也不乏較為平庸的作品，《回廊亭殺人事件》原著在豆瓣也只有6.7分，遠低于9.2分的《白夜行》，“滑雪系列”等更是連粉絲都敬而遠之。拋開作品本身的完成度，只沖著東野圭吾的名號談改編，或許會是個隱患。
購入《綁架游戲》版權的天悅東方CEO林正豪就曾表示，在挑選IP時，的確考慮到了改編難度的問題，在三觀和題材上，要以積極元素為主，而且故事還是要以愛情為核心，再帶上一些懸疑燒腦的劇情，這樣的作品改編起來才會比較容易。
云萊塢的創(chuàng)始人也提到：“東野圭吾有90多部小說在國內交易，每一本都可以改編成電影嗎？我不這樣覺得。甚至我們引進的這十余部里，我覺得也并不是每一部都適合?！?/p>
不過，也不必完全否定東野圭吾作品的改編前景。從懸疑劇類型來看，深入社會話題、反映現(xiàn)實問題的創(chuàng)作方法已經(jīng)被證明有效，年初以“公交車小人物群像”被觀眾所稱贊的《開端》，呈現(xiàn)“家庭暴力”話題的《江照黎明》都是典型的例子。
另外，隨著國內經(jīng)濟發(fā)展趨于穩(wěn)定，年輕人的迷茫、失焦等情感也與東野圭吾當時創(chuàng)作環(huán)境相似。因此，如果能找到合適的作品，并從中提取當前大眾所面臨的、相似的問題和情感，仍然有突圍的機會。
觀眾并不會因為“改編自東野圭吾”就盲目買賬，如果在改編過程中無法觸及到作品的內核，也不能很好地將其“漢化”，和國內觀眾的生長環(huán)境、情感需求產(chǎn)生共鳴，就幾乎是負作用了。
總之，像《回廊亭》這樣的改編劇，還是越少越好。