文｜新熵 李哩哩

編輯丨月見

神仙姐姐在大熒幕兜兜轉轉十六年，歸來仍是國產古偶天花板。

開局8.3分，半天漲到8.8分，《夢華錄》以一己之力拯救了無聊的內娛，順便解鎖了“2022年度豆瓣評分最高國產劇”的成就。

這一成就開分后不久就變成了騰訊視頻的推薦語，從“口碑新劇”“高分新劇”“年度高分新劇”到開年第一高分國劇，粉絲調侃鵝廠在宣傳語的進階上“逐漸囂張”，而這一切《夢華錄》僅僅用了三天。

劉亦菲的美貌猶如定海神針，加上觀眾苦國產劇丑男久矣，在工業(yè)流水線的古偶劇大軍里，主角不降智、劇情不拉跨的《夢華錄》能夠脫穎而出幾乎是注定的。

終于有一部古裝劇知道睡覺需要解發(fā)髻、被挾持臉會花，妝容服飾可以隨場景而變化了，就連劉亦菲出道二十年一直被詬病的氣音臺詞也成了粉絲口中恰如其分的“生活流”。

甚至一些司空見慣的創(chuàng)作套路在絕對美貌面前都是“合理演繹”。男主憑生父勢力，請來州官坐鎮(zhèn)堂審女主的縣衙，在關鍵時刻扭轉大局，妥妥的霸總情節(jié)被上頭的觀眾咂摸出了封建官場的黑暗。

后有追兵的危難時刻，彈幕剛夸完“終于有個說走就走的女主了！”，不到半分鐘女主去而復返，彈幕口風一轉“怎么不算是有勇有謀呢……”

S+的悲歡并不相通，B站靠吐槽國產劇起家的影視區(qū)UP主，在《有翡》播出期間集體團建，《夢華錄》漲到8.8分后口徑統一地感慨“感謝劉亦菲拯救了鵝廠S+”。

B站UP主“傷影灬”在開播第二天發(fā)布名為《神仙姐姐都救不了劇情的缺陷》的吐槽視頻，55萬粉絲掉到了48.2萬，2萬條評論幾乎清一色反對UP主的觀點?？客虏邸队恤洹芬粦?zhàn)成名的路溫1900，直播時點評了《夢華錄》前期迎合女權的宣發(fā)，彈幕上也吵成一團。

贊譽和詰難相伴而來，而《夢華錄》的爭議不僅僅是“古偶配不配得上8.8分”之類一城一池的得失。動輒S+的古偶劇一度是國產爛劇的重災區(qū)，大女主題材逐漸成了影視工業(yè)的流量密碼，輿論中心的《夢華錄》會是此類制作撥亂反正的開端嗎？

古偶還是大女主，并不重要

劇集標榜大女主題材和綜藝拉明星體驗普通生活，幾乎可以并稱影視創(chuàng)作的兩大惡習。

前者將主角金手指大開包裝成女性意識覺醒，后者靠明星下凡輸出不值錢的雞湯感言。劇情得天獨厚的《夢華錄》也不可避免地走過營銷“大女主”的老路。

在滿屏的磕CP磕生磕死之前，劇方曾一度標榜《夢華錄》是古裝版的“歡樂頌”，宣傳海報上打出了“girls help girls”口號。編劇張巍還在朋友圈和微博轉發(fā)了一篇豆瓣長評，肯定了網友稱《夢華錄》立意超越關漢卿，是時代的新樂府等觀點。

雖然原微博很快被刪除，文章作者也清空了帖子原文，但話柄已然留下。疑似媒體工作者的微博網友周和音發(fā)博稱“夢華錄唯一不確定因素就是編劇”。盤點編劇張巍之前的作品不難發(fā)現，《陸貞傳奇》《女醫(yī)明妃傳》《獨孤天下》都是女性視角為主的古偶劇，有一些出圈的名場面，也有不少抓馬的狗血劇情。

這種創(chuàng)作手法或多或少地被帶入到《夢華錄》里，編劇在一開始就剔除了原作中主角是妓女的底層身份，趙盼兒搖身一變成為落難的官二代，不斷強調良籍沒有失貞。不難看出主創(chuàng)團隊既不想將劇集局限在古偶賽道，又在更深遠的立意上力有不逮。

好在劇宣及時回頭，回到了劉亦菲曾難逢敵手，而今被流量經濟支配的古偶領域。

雖然這個領域里85花各家都有基本盤，鮮肉小生來來去去，但成名于流量時代之前的神仙姐姐在大眾知名度上幾乎是碾壓級別的存在，更何況有精良的制作團隊加持，《夢華錄》不需要硬凹大女主的人設，就能靠同行襯托脫穎而出，以至于有了高分運動是觀眾“報復性寬容”的說法。

明白了市場真正需要什么，營銷和制作才能相得益彰。古偶里，顏值是硬通貨、CP是剛需，在此基礎上的正常劇情簡直能大放異彩。

更何況導演楊陽在鏡頭語言上確實花費了心思，光濾鏡就前后調試了三版，也沒有懟著主角的臉拍成“慢鏡頭+特寫”的美顏PPT，更沒有粗制濫造的背景虛化、千篇一律的浮夸妝造。

正常的劇情加上正確的營銷，會帶領國產古裝劇回歸正向的循環(huán)嗎？樂觀估計，答案也是否定的。

從演員配置來看，劉亦菲這一款，內娛還是沒有代餐，被“艷壓”的陳曉已經是小生隊伍里相貌體態(tài)的佼佼者。稍有積累的新生代演員更傾向年代劇、現實主義等題材，在古偶里打轉的要么是碰了一圈壁回到舒適區(qū)的熟臉，要么是鍍金的新人或者再就業(yè)的秀人。

IP泛濫、劇本雷同也是古偶大業(yè)難成的痼疾，華策、歡瑞、東陽等古偶劇大戶在十幾年的摸爬滾打中形成了成熟的工業(yè)體系，也習慣了創(chuàng)作上的糊弄趕工。兩大硬傷在前，靠導演、美術、攝影以及宣發(fā)都是亡羊補牢。

可以寄希望的唯有創(chuàng)作權的回流，突破數據信仰的桎梏。《夢華錄》的價值就在于給出了另一種S+范本，把錢花到刀刃上，而不是靠經驗主義渾水摸魚。

被嫌棄的S+古偶的一生

嚴格意義上，《夢華錄》不是鵝廠S+體系的產物。

演員代旭在直播時透露，平臺看完樣片后追要了全集，贏得了審片團隊的盛贊，這也呼應了坊間流傳的平臺方拍板從S級提到了S+的細節(jié)。

這是否可以推測，除了后期的宣傳發(fā)行服務，《夢華錄》的拍攝制作大概率沒有享受到真正的S+資源。

三家出品方里并沒有鵝廠S+古偶的老面孔華策、慈文等公司，除企鵝影視之外，金色傳媒是楊陽導演所在的公司，出品過豆瓣7.4分的《將夜》，攝影、剪輯的成員也大多參與過《將夜》的拍攝。另一家遠曦影視，法人代表及最大股東就是編劇張巍。

這個組合幾乎避開了鵝廠S+古偶的常規(guī)模板。非流量演員、非大IP改編、非藝人經紀公司主導。按照先完片再提級的思路，《夢華錄》逃過的應該還有騰訊劇作引以為傲的“大數據指導”。

事實上，S+古偶劇從誕生之日起，就像是平臺主導、劇方諂媚、粉絲買單的一場無厘頭狂歡。以至于一部各方面回歸正常的古裝劇出現后，細枝末節(jié)的不如意都可以被輕而易舉地原諒。

從2020年的《有翡》開始，到剛剛完結的《且試天下》，打著鵝廠S+旗號的古偶劇十幾部，豆瓣評分夠到及格線的寥寥無幾。影視區(qū)的博主更是把S+等于“爛片”的代名詞，在每一部號稱S+的劇集播出時集體團建。

上市影視公司的財報中，也要給S+級別的項目濃墨重彩的一筆。古裝劇大戶華策克頓公布的財報顯示，趙麗穎、王一博主演的《有翡》投資了2.8億，迪麗熱巴、吳磊主演的《長歌行》投資了1.2億，兩者都擁有最高評級“S+”。

然而，《有翡》因為簡陋的服道化、粗制濫造的濾鏡摳圖、毫無邏輯的人設劇情等遭到巨大的質疑：S+的巨額制作經費到底都花哪了？

去年7月份，上海龍韻傳媒在回復證監(jiān)會的問訊中披露了《玉昭令》的詳細支出：版權費1300萬、演職人員片酬8042萬、服化道2035萬、場租費343萬、劇務費1436萬、后期宣發(fā)7347萬，總投資額高達2.2億。

《玉昭令》的主演官鴻、張藝上并不是粉絲群體龐大的流量小生小花，最大的卡司不過是執(zhí)導過《陳情令》的鄭偉文，播出反響平平，第二季連豆瓣評分都沒有。

拋開演職人員片酬，花在拍攝制作上的費用滿打滿算約四千萬，約占總投資的五分之一。這部劇雖然是愛奇藝出品，但也能據此推測出S+劇作大致的花費。鵝廠從“流量演員+大IP”的組合中嘗到過不止一次的甜頭，買單的意愿只會更高。

去年楊冪、陳偉霆主演的《斛珠夫人》，今年李易峰、陳鈺琪主演的《鏡雙城》和楊洋、趙露思主演的《且試天下》，古偶從沒有過真空期。

而換湯不換藥的網文IP改編、流量明星主演、加上變味的大女主情節(jié)，強摁頭讓粉絲買單、讓普通觀眾陪著受罪。

開分后的每一部S+古偶劇還要例行公事般在熱搜上問一句“分數合理嗎？”，斛珠夫人豆瓣開分4.9合理嗎？鏡雙城豆瓣開分3.8合理嗎？夢華錄豆瓣開分8.3合理嗎？及格不及格的都覺得受了天大的委屈，古偶市場的惡性循環(huán)愈演愈烈。

供給側真的沒從鋪天蓋地的吐槽中反思過嗎？客觀來看，平臺的反應路徑并不像想象中低效滯后，制作方試圖通過押注電影咖、知名導演、金牌制片人等方式挽回局面。章子怡、周冬雨、劉亦菲等接連“下凡”，執(zhí)導過《東宮》《司藤》的導演李木戈咖位直線上升，操盤了《扶搖》《擇天記》的制片人楊曉培成了《且試天下》的一個宣傳點。

總體來看，內容市場有所改善，但德能配位的S+還是可遇不可求。加上影視工業(yè)長時間周期的特點，批量上馬、扎堆復刻顯得尤為嚴重，最理想的狀態(tài)下，此刻梳理出《夢華錄》的有效經驗，起碼也要在兩年后的劇集制作上反映出來。

后流量時代，平臺想要為S+更名，需要的不止一場“變形記”。