文|音樂先聲 AFish

編輯|范志輝

拉丁音樂，熱潮涌動時。

在截至5月13日結束的當周，歸功于Bad Bunny和Eslabon Armado兩張新專輯的發(fā)行，拉丁音樂剛剛在Apple Music上創(chuàng)下有史以來最高的單周紀錄。其中，Bad Bunny的第四張錄音室專輯《Un Verano Sin Ti》打破了Apple Music 歷史上拉丁專輯全球首周最高播放量的紀錄。

而在前不久，Bad Bunny的這張專輯《Un Verano Sin Ti》，發(fā)行當日其流媒體流量就達到1.83億次，Bad Bunny也成為Spotify平臺上單日播放量最高的藝術家，突破了Drake所持的1.768億次的紀錄。

從各大音樂榜單到權威頒獎禮，拉丁音樂正在成為全球音樂市場的主流?；蛟S我們對于Bad Bunny、Karol G、Ozuna等拉丁音樂人還并不熟悉，但對他們演唱的歌曲卻耳熟能詳，例如《Despacito》、《I Like It》、《Taki Taki》、《Se orita》都曾一度占領我們的播放器。

那么，作為非英語的小眾音樂類型，拉丁音樂是如何打破舞蹈配樂的刻板印象，沖破藩籬活躍于世界舞臺？

“Bad Bunny們”正在被世界聽到

誰是壞痞兔？

Bad Bunny出生于波多黎各的Vega Baja小鎮(zhèn)，他從小就夢想成為一名歌手，14歲開始創(chuàng)作原創(chuàng)歌曲。

2016年，當他在小鎮(zhèn)超市打工時，同時也在SoundCloud上以獨立音樂人的身份發(fā)表音樂作品。這一年，他的歌曲《Diles》引起了DJ Luian的注意，并成功簽約。他的音樂風格以拉丁trap和雷鬼為核心，也融入了搖滾、Bachata、Soul等多種流派類型。

2017年，他的突破性單曲《Soy Peor》在熱門拉丁歌曲排行榜上排名第22位，讓他成為拉丁trap的先行者。次年，Bad Bunny、J Balvin和Cardi B合作的《I Like It》一炮而紅，成為其在美國Billboard Hot 100上的首支冠軍單曲，并為Bad Bunny贏得了美國唱片工業(yè)協(xié)會（RIAA）頒發(fā)的第一個鉆石認證，以及格萊美年度唱片獎提名。

過去幾年，Bad Bunny與流行巨星合作，舉辦世界巡回演唱會，參演漫威真人電影。從岌岌無名的超市員工到炙手可熱的藝術家的神話故事，正在上演。

2020年和2021年，他連續(xù)兩年分別以超83億和91億的流媒體播放量，榮登Spotify王者之位。今年5月6日發(fā)行的專輯《Un Verano Sin Ti》再次大獲成功，斬獲單日1.83億次的流媒體紀錄。

“這位波多黎各藝術家以他自己的方式主宰了全球流行音樂”，紐約時報在一篇關于Bad Bunny的報道中提到。

在他的音樂作品中，Bad Bunny始終將其波多黎各的身份置于中心。以新專輯為例，Bad Bunny從幼時去波多黎各海岸的記憶中汲取靈感，專輯錄制也是在家鄉(xiāng)波多黎各和多米尼加共和國進行的。

23首歌曲的專輯可以分為AB面，一面是夏日加勒比海邊的溫柔感性氛圍，另一面則聚焦他身處之處——波多黎各的現(xiàn)實生活。雷鬼、dembow、Bomba、Bachata……這張專輯貫穿著加勒比地區(qū)豐富的聲音和自在悠閑的假期氛圍。

NPR Music認為，“《Un Verano Sin Ti》是Bad Bunny致波多黎各的加勒比情書，他選擇了個人親密感和文化特殊性，將他的音樂錨定在加勒比地區(qū)。”

當然，Bad Bunny的成功不是個例。

自Luis Fonsi和Daddy Yankee演唱的《Despacito》爆火，2017年《Despacito》幾乎和《生日快樂》一樣無處不在；古巴裔音樂人Camila Cabello憑借《Havana》登頂Billboard Hot 100單曲榜；2021年Karol G在YouTube上以31.1億的觀看次數(shù)位居全球觀看次數(shù)最多的藝術家排行榜榜首。

越來越多的拉丁音樂人涌入人們的視野，他們在音樂界的影響力也不斷上升。

研究機構Luminate （前身為 MRC Data）數(shù)據(jù)顯示，拉丁音樂是美國繼嘻哈、搖滾和流行音樂之后的第四大音樂類型，去年增長超過了任何類型；其市場份額增長了 5.39%，比2019 年的4.95%增長了9%，增長主要由流媒體驅動（占比97.2%）。

同時，IFPI發(fā)布的《全球音樂報告2022》也顯示，拉丁美洲的錄制音樂市場增長31.2%，是全球增長率最高的地區(qū)之一，吸引了大批唱片公司的在地布局。

當我們回顧過去幾年的音樂流行榜單會發(fā)現(xiàn)，多語種、地域性的音樂正在“攻陷”歐美主流音樂市場陣地。

拉丁音樂是如何風靡全球的？

受到多元文化交融的影響，拉丁音樂呈現(xiàn)出音樂上的獨特性和豐富性。

1492年前，美洲大陸以印第安原住民的音樂文化為主，圍繞打擊樂器和管樂器展開。哥倫布發(fā)現(xiàn)美洲大陸后，歐洲文化在改變當?shù)卣Z言外，也帶來了吉他、小提琴等弦樂器和新的旋律節(jié)奏。同時，拉丁音樂還吸收了殖民文化下的非洲音樂，無論是儀式性的演奏方式還是律動的風格節(jié)拍，在如今的拉丁音樂中都有跡可循。

“Havana, ooh na-na”、“Despacito, Quiero respirar tu cuello despacito”，不需要聽懂歌詞，僅是強而有力的節(jié)奏、病毒性的旋律和舞蹈性的律動就足以吸引人們搖頭晃腦地哼唱。

而拉丁音樂在美國的發(fā)展可以追溯到20世紀30年代初和40年代的倫巴。配合倫巴、薩爾薩等交際舞蹈，主要來自古巴和波多黎各的薩爾薩音樂等舞曲開始在美國流行起來，擁有了自己獨特的受眾群體。不過在主流視野中，拉丁音樂仍然處于邊緣位置，它們主要在當?shù)氐睦∫嵘鐓^(qū)中受到歡迎，很難登上電視電臺、音樂榜單或是頒獎典禮。

即使如此，拉丁音樂始終被認為是美國音樂文化的重要組成部分，占有不可或缺的地位。

據(jù)CNN報道，拉丁裔是美國最大的少數(shù)民族——僅次于白人群體。Magnus Media首席執(zhí)行官Michel Vega曾表示，一直以來存在著一種誤解，即認為美國音樂榜單上出現(xiàn)拉丁歌曲是一種跨界。實際上，拉丁音樂始終是在融合的文化脈絡中發(fā)展演進。

拉丁音樂可舞可親，多元文化的聲音匯集于此。得益于流媒體的出現(xiàn)，拉丁音樂的浪潮不斷上漲。

近六年，拉丁音樂隨著流媒體、社交媒體和視頻平臺的發(fā)展風靡全球。RIAA主席兼首席執(zhí)行官Cary Sherman曾表示，拉丁市場的持續(xù)崛起在一些關鍵方面有所不同，拉丁音樂從未真正經歷從實體下載過渡到數(shù)字下載，而是直接進入流媒體，這可能是拉丁音樂市場增長的重要原因。

民主化、便捷性的流媒體服務改變了音樂行業(yè)生態(tài)。一方面，在傳統(tǒng)唱片公司、主流媒體失去了主導掌控的權力后，它提供了更多的窗口展示拉丁藝術家和他們的音樂；另一方面，世界各地的聽眾能夠接觸到更廣泛的音樂，其音樂消費體驗方式也發(fā)生了變化，線上社群連接著興趣相同的歌迷。

此外，新世代們對多元文化和各類音樂流派的接受度不斷提高，這反映在了各式流媒體榜單中。無論是流行、說唱、拉丁音樂，都在美國音樂流派中占有一席之地。

在被西方主流市場接受后，拉丁藝術家積極和知名流行藝人、嘻哈音樂人開展合作。從Justin Bieber和Luis Fonsi合作的混音版《Despacito》，到Beyoncé與J Balvin、Willy William合作《Mi Gente》，出乎意料的跨文化合作讓拉丁音樂擁有豐富的音樂表達，更上一層臺階。音樂風格的融合也聚集了不同的歌迷群體，形成更廣泛的市場吸引力。

MBW預測，美國拉丁藝術家的錄制音樂市場將在2022年產生超過10億美元的收入。拉丁音樂獲得了越來越多的關注，從本地的、圈層化的邊緣突圍，步入主流視野。

結語

流媒體革命讓音樂跨越了地域、種族、文化和語言，在邊界日益模糊的圖景里，拉丁音樂并非唯一的風暴口，K-POP、非洲音樂等都正在崛起上升。

音樂流派的爆紅也并非單一因素的影響，社會文化、技術條件、歷史積淀種種元素積累，讓拉丁音樂迎來了今天的蓬勃發(fā)展。

不過，獨立音樂人、本地化場景和地下聲音快速發(fā)展的背后，也有人對拉丁音樂的未來發(fā)展持以擔憂。目前，Reggaeton是拉丁音樂面向大眾的主流類型，其主導地位可能讓Merengue、Cumbia、Vallenato等其他拉丁風格面臨邊緣化的風險。

波多黎各音樂人Visitante認為，現(xiàn)在的拉丁音樂有著同質化的聲音，它們都是同樣的和聲，同樣的編排，以及同樣的調子。融入主流市場的拉丁音樂是否在向單一化發(fā)展，究竟是本土音樂的另類敘事還是落入“西方化”的陷阱之中？

不管怎么說，拉丁音樂人已經開始在世界舞臺嶄露頭角，在全球化的音樂世界里，拉丁音樂的派對仍在繼續(xù)。