文|文化產(chǎn)業(yè)新聞
2022年開年，周杰倫與好友合伙創(chuàng)辦的潮牌發(fā)售NFT項(xiàng)目Phanta Bear（幻影熊），這款發(fā)行上限數(shù)量10000個、單價(jià)為6200元的NFT項(xiàng)目僅40分鐘就被搶購一空，火爆程度令人昨舌。除了周董外，越來越多的音樂人玩上了音樂NFT。國外有林肯公園主唱Mike Shinoda、Jay Z、Aphex Twin、Steve Aoki，國內(nèi)有陶喆、胡彥斌、阿朵等等。
回顧音樂產(chǎn)業(yè)發(fā)展史，自從1877年音樂錄音誕生以來，音樂產(chǎn)業(yè)就與技術(shù)緊密相連。從黑膠唱片、磁帶、CD等實(shí)體音樂載體到Spotify等流媒體的出現(xiàn)，再到如今的音樂NFT。幾乎每一次重要的技術(shù)迭代都會觸動既有利益分配格局。
那么，音樂NFT會如何顛覆音樂行業(yè)？會為創(chuàng)作者帶來什么利益？是否會在2022年迎來爆發(fā)？
音樂NFT簡介
2021年可以說是不可替代的代幣之年，相比于元宇宙的其他技術(shù)，包含區(qū)塊鏈、數(shù)字經(jīng)濟(jì)等元宇宙底層邏輯的NFT顯得離人們近得多，這讓它在短時間內(nèi)就達(dá)到了普及的程度。除了加密藝術(shù)和收藏品外，NFT還被應(yīng)用在其他領(lǐng)域。音樂行業(yè)也狠狠抓住了這個風(fēng)口。
音樂NFT是以獨(dú)特的不可替代代幣的形式記錄在區(qū)塊鏈上的音樂曲目，這些代幣完全屬于NFT的所有者。不過，與下載到手機(jī)上的mp3不同，音樂NFT也可以出售，并允許音樂創(chuàng)作者在每次二級市場銷售中賺取版稅。
音樂NFT可以以多種形式出現(xiàn)。它可以是由音頻文件或視頻、專輯封面、音樂會門票和簽名商品等代表的歌曲。
音樂NFT的生產(chǎn)與銷售原理與其他NFT相同。音樂人決定他們想向粉絲出售什么，無論是音頻文件、音樂會門票還是商品。然后確定將在哪個區(qū)塊鏈上鑄造NFT，或者使用哪個Music NFT平臺。目前可用的一些Music NFT平臺是NFT TONE、Opulous、OpenSea等。在確定了平臺后，音樂人即可通知粉絲NFT的發(fā)布。
由于音樂NFT無法復(fù)制，音樂人可能會決定一次性出售音頻文件，出價(jià)最高者擁有原始文件（但不擁有版權(quán)）?；蛘?，可以為同一音頻文件創(chuàng)建有限數(shù)量的NFT，比如10,000個，然后將它們放在音樂NFT市場上出售。
每個購買音樂NFT的粉絲都是他們喜歡的音樂人作品的所有者。然后，他們可以將音樂NFT儲存在他們的加密錢包中，如果他么愿意，也可以將NFT以更高價(jià)出售，而創(chuàng)建NFT的音樂人也可以從作品的轉(zhuǎn)售中獲利。
2021年2月，美國流行音樂巨匠3LAU發(fā)布了33張NFT版的專輯《Ultraviolet》，并附贈紀(jì)念版黑膠等獎品。該NFT從25號開售至28號售罄，總共創(chuàng)造了1168萬美元的拍賣成交額，作為有史以來的第一張音樂NFT專輯，開創(chuàng)了先河。
3LAU發(fā)布的NFT專輯，為音樂行業(yè)帶來了新的可能，也標(biāo)志著音樂NFT成為了市場中一項(xiàng)重要的商品常態(tài)。
2021年3月，搖滾樂隊(duì)King of Leon開創(chuàng)性地以NFT形式發(fā)布新專輯《When You See Yourself》，這也是他們?nèi)陙淼氖讖埿聦］?，?chuàng)造了145萬美元的銷售額。用這種方式回歸可謂是賺足了眼球。
音樂行業(yè)進(jìn)入了對NFT的探索階段，音樂人不斷開發(fā)音樂與NFT結(jié)合帶來的變現(xiàn)新潛能，并通過各種形式的NFT獲得收入。
同時，國內(nèi)的音樂人也開始進(jìn)場。
2021年3月，高嘉豐在NFT交易平臺OpenSea上架了一個7秒的音頻，賣出了近1.6萬人民幣的價(jià)格，打響了國內(nèi)音樂NFT的第一槍。
5月，阿朵通過阿里拍賣發(fā)布國內(nèi)首支NFT數(shù)字藝術(shù)音樂作品《WATER KNOW》，并將封面和歌曲的署名權(quán)公益拍賣，成交價(jià)達(dá)30萬元。
8月，胡彥斌《和尚》20周年紀(jì)念黑膠NFT在QQ音樂平臺正式發(fā)行，單價(jià)199元，2001張限量版黑膠被迅速搶空。
從小眾歌手到國際巨星，音樂人紛紛擁抱NFT，從圈層消費(fèi)到大眾消費(fèi)，音樂NFT成為音樂市場的一種新的商品常態(tài)。相比于傳統(tǒng)流媒體平臺，音樂NFT在哪些方面賦予音樂人更多權(quán)益？如何改變音樂版權(quán)交易？
讓音樂人權(quán)益回歸
盡管流媒體平臺為音樂愛好者提供了大量的高品質(zhì)音樂，只需一部手機(jī)就能免費(fèi)聽到大量原創(chuàng)音樂，這聽上去是一件兩全其美的事情，一方面創(chuàng)作者能夠以更快的方式傳播作品，另一方面音樂愛好者能夠接觸到更多更豐富的音樂。
但實(shí)際上，這一過程并沒有表面上那么完美，因?yàn)閯?chuàng)作者的利潤完全無法得到保障，他們不得不靠巡回演出、商品銷售和品牌代言賺取收益，而實(shí)際上能夠通過這種手段獲得收益的，只有極少數(shù)頭部音樂制作人與歌手。據(jù)2019年與2020年數(shù)據(jù)，90%都流量被前1%的音樂家壟斷。
去年2月，Linkin Park 聯(lián)合創(chuàng)始人Mike Shinoda通過NFT銷售賺取10,000美元，其隨后發(fā)布推特稱：“即使我將包含歌曲的完整版本上傳到全球的DSP（數(shù)字流媒體平臺），扣除DSP、唱片公司和營銷費(fèi)用后，我的收入也永遠(yuǎn)不會接近10,000美元?！?/p>
不過，NFT的出現(xiàn)改變了這一狀況?？偟膩碚f，音樂NFT在三個方面發(fā)揮作用。
首先是專輯發(fā)行。美國流行音樂巨匠3LAU以1168萬美元的價(jià)格出售了他的代幣化專輯就是一個例證。該銷售的成功，也為其他音樂人打了樣，所有音樂創(chuàng)作者都可以將自己的音樂專輯以限量副本的形式發(fā)行在區(qū)塊鏈上，然后售賣給自己的粉絲。此外，更為重要的是，音樂創(chuàng)作者可以從音樂NFT專輯的每次二次銷售中獲得收益提成，這無疑極大地激發(fā)了創(chuàng)作者的創(chuàng)作積極性。
其次是作品銷售。與以往銷售方式不同的是，創(chuàng)作者可以將音樂NFT直接銷售給社區(qū)，而不是通過流媒體平臺與經(jīng)紀(jì)公司。而且，創(chuàng)作者依然可以通過二次銷售獲得分成。
最后是作品碎片化發(fā)行。這是NFT幫助音樂產(chǎn)業(yè)銷售形式多樣化的新途徑，其實(shí)現(xiàn)方式是以NFT的形式出售即將發(fā)行的專輯的一部分版權(quán)，例如30%，創(chuàng)作者獲得銷售收入的同時，持有該音樂NFT的粉絲也可以從銷售收益中獲利，銷售渠道可以包括流媒體、電視合作伙伴、改編翻唱等形式。如果30%的NFT價(jià)值過高，極端做法是再將該專輯30%的股份分成10000份銷售給粉絲，為更大范圍的粉絲帶來收入。通過這種方式，將會以音樂創(chuàng)作者為中心形成一個良性互動的生態(tài)系統(tǒng)，忠實(shí)粉絲都將從中獲利，在虛擬空間中拉近粉絲與音樂人的距離。
獲得過格萊美音樂獎的英國女歌手Imogen Heap曾談及對NFT的看法：“無論音樂人想從音樂行業(yè)獲得什么，區(qū)塊鏈、NFT應(yīng)用以及由此衍生的技術(shù)分支都是答案所在。
改革音樂版權(quán)零售時代
如果說單純的以專輯形式販賣，NFT只是換了形式的“唱片銷售“，而當(dāng)音樂版權(quán)也能通過NFT販賣，那便會是一場對音樂行業(yè)的顛覆。
音樂的生命在于流通，流通基于版權(quán)，版權(quán)帶來巨大利潤。當(dāng)版權(quán)能夠以NFT的形式被購買時，那么版權(quán)NFT為標(biāo)的的市場也將會存在。NFT交易給版權(quán)帶來了流動性，版權(quán)的升值空間被進(jìn)一步放大。創(chuàng)作者的議價(jià)能力不再被傳統(tǒng)唱片公司或者流媒體所限制，音樂人也能與粉絲有更加密切的聯(lián)系。
音樂NFT將會使音樂具有更強(qiáng)的金融屬性。一方面，NFT擁有者能夠通過底層的版權(quán)獲得收入。另一方面，隨著音樂創(chuàng)作者知名度的提高，所有權(quán)和版權(quán)能夠?qū)崿F(xiàn)增值。這意味著音樂成為一種新的金融形式，能夠提供現(xiàn)金流和資產(chǎn)增值。進(jìn)一步延伸，各種金融產(chǎn)品的玩法能夠被套用，音樂NFT的持有者能夠通過出借獲取利息，或者抵押獲取貸款。
比如Opulous，被稱為“去中心化的QQ音樂“，就是這樣的一個平臺。允許音樂創(chuàng)作者發(fā)行音樂NFT，交易NFT，并且通過手中的NFT進(jìn)行DeFi貸款，這改變了藝術(shù)家獲得所需資金的方式。
音樂NFT會在2022年爆發(fā)嗎？
在流媒體時代，90%的流量被前1%的音樂家壟斷的現(xiàn)象司空見慣，即使是知名音樂人的專輯在數(shù)百萬次點(diǎn)擊之后，在2020年的收入也只有幾百塊錢而已，而藝術(shù)家卻需要為昂貴的錄音設(shè)備支付高昂的成本。音樂NFT的出現(xiàn)，改變了流媒體時代多數(shù)音樂人面臨的艱難狀況。
在NFT的大勢趨下，雖然目前NFT市場仍較小，但音樂市場很大，成長空間值得期待。
截至2021年，中國數(shù)字音樂市場規(guī)模達(dá)到120億美元，但這僅為全球數(shù)字音樂市場規(guī)模的9%。而在音樂NFT板塊，目前有據(jù)可查的藝術(shù)家人數(shù)不到200位，銷售唱片數(shù)量僅為350多張，與傳統(tǒng)音樂市場的規(guī)模相比，只是九牛一毛。
因此，音樂NFT將會在大潮流中，獲得巨大的增長。
結(jié)語
音樂產(chǎn)業(yè)史也是一部科技變化史，藝術(shù)家塑造音樂，而科技塑造音樂的未來。
NFT給音樂行業(yè)注入了鮮活的力量，允許音樂行業(yè)實(shí)驗(yàn)更多的發(fā)展可能性，且這種實(shí)驗(yàn)是具有顛覆性的。雖然目前還是星星之火，但燎原之勢的后果將會使音樂行業(yè)發(fā)生天翻地覆的變化。
參考資料：道略音樂產(chǎn)業(yè)、音樂財(cái)經(jīng)、知產(chǎn)前沿、01區(qū)塊鏈、區(qū)塊鏈情報(bào)速遞pro