文|犀牛娛樂 小福
編輯|樸芳
每到片荒年,行業(yè)就開始寄希望于頭部項目。
20年暑期檔,一部《八佰》救了百廢待興的電影市場;22年暑期檔,麻花的第一部重工業(yè)項目《獨行月球》挽救了整個暑期檔的蕭條。而來到今年暑期檔后,深陷片荒潮的電影行業(yè)再度開始盼望大片前來救世。
然而現(xiàn)實中,曾經(jīng)被人們翹首以待的《哪吒2》《封神2》《射雕》等項目因為各種原因沒能趕上暑期,而留下來的少數(shù)大制作項目,也遺憾收了場。
暑期檔大制作即將三連撲
從《海關戰(zhàn)線》《異人之下》到即將公映的《解密》,今年暑期檔的大制作,即將面臨著三連敗。
首先是打頭陣的港片《海關戰(zhàn)線》。作為匯集了謝霆鋒、張學友兩位大咖的大制作港片,該作主打視覺奇觀,卻囿于敘事陳舊、缺乏爽感等原因未能獲得市場正面反饋。密集的大場面特效在這部影片中仿佛是個擺設,既沒有足夠沖擊爽感,也沒能為敘事帶來額外加成。
于上周公映的《異人之下》也遭遇了口碑、票房雙崩盤。正如此前我們在文章中(回顧:國產(chǎn)漫改還撐不起大銀幕)所說的,內容改編不夠討好原作粉絲以及IP基本盤有限兩大短板,成為影片出圈主要限制,開局不久便遺憾崩盤。
而將在本周正式公映的《解密》,盡管還處于點映階段,已經(jīng)初現(xiàn)口碑爭議局面。
作為陳思誠導演“最不商業(yè)”的電影,影片匯集國內頂尖幕后團隊以及頭部演員陣容,在行業(yè)中預期很高。不過自上周末開啟點映以來,有不少觀眾表示影片敘事冗長,華而不實,并未如預期那樣獲得正向口碑發(fā)酵。
今年暑期檔原本便缺乏種子選手,未曾料到,最有希望救市的大制作項目也會連連碰壁。
這三部電影所遭遇的問題事實上是相似的——它們都在各自的領域做出了非常具備行業(yè)價值的探索,但由于內容層面未能獲得觀眾廣泛認可,即便擁有創(chuàng)新精神,仍然不足以挽回頹勢。
某種層面來說,大制作、工業(yè)探索是這三部影片的主要賣點,卻也成為了影片自身的無形枷鎖。在好內容面前,拍攝技術創(chuàng)新、制作投入規(guī)模永遠是次要矛盾。
中國電影的重工業(yè)夢
我們該如何來定義大制作電影?
其實可以從兩種角度理解,一類大制作是由頭部演員出演的高片酬項目,另一類則是制作成本投入較大的傳統(tǒng)大片。而本文所指的大制作電影,更多指向的是后者。
相對來說,頭部演員出演項目常年不斷,但大制作電影卻有著較高的制作門檻——它不僅需要足量的資金投入、漫長的制作周期,還需要與之匹配的制作水準和一個足夠靠譜的掌舵人。
對于電影工業(yè)基礎相對薄弱的中國電影行業(yè)而言,大制作電影便意味著高投入與高風險,是一直以來的行業(yè)短板。
不過近年來,隨著《戰(zhàn)狼2》《紅海行動》《流浪地球》等越來越多大體量項目的脫穎而出,行業(yè)對中國電影工業(yè)開始抱有更高預期。即便是在疫情之后,《八佰》《長津湖》《獨行月球》《流浪地球2》《封神第一部》等一批大制作項目依舊憑借優(yōu)異表現(xiàn),持續(xù)提振從業(yè)者信心。
即便行業(yè)現(xiàn)在身處錢荒、片荒的節(jié)點,從業(yè)者對工業(yè)化的探索仍然沒有停滯。
今年上影節(jié)期間,阿里影業(yè)以品質感、工業(yè)化、大制作為核心,推出了涵蓋《異人之下》《逆行人生》《焚城》《鏢人》《東極島》《群星閃耀時》《抓特務》7部電影的“華語巨制巡禮”片單。其中《異人之下》《逆行人生》兩部影片均作為暑期檔重點項目與觀眾見面。
大制作前路難
但令人警惕的是,我們還沒有在電影工業(yè)探索中充分試錯,市場已經(jīng)傳來了疲軟的信號。
其實最先做出反應的是中國觀眾對好萊塢大片的祛魅——作為全球電影工業(yè)第一強國,極為擅長運用重工業(yè)技術輸出強視效大片的好萊塢,如今已經(jīng)很難通過視效大片激起國人的觀影熱情。
好萊塢大片在去年票房年榜跌出前十
就連曾經(jīng)硬控主流觀眾的3D格式電影,也不知不覺間成為了小眾選項。細心留意市場不難發(fā)現(xiàn),在如今的電影市場基本上只剩好萊塢引進片仍在堅守3D格式,國產(chǎn)新片普遍已經(jīng)回歸2D。這并非3D格式被淘汰,而是觀眾對所謂3D大制作的熱情消退。
與此同時,從近年來觀眾電影喜好轉變中也能看出端倪。去年暑期檔的《孤注一擲》《消失的她》兩部35億+量級項目,皆為標準的中等制作成本劇情片。反觀國慶檔對標《長津湖》拍攝的《志愿軍:雄兵出擊》,最終票房僅收不足10億元。
來到今年后,像在暑期檔中領跑的《抓娃娃》《默殺》制作成本都不會過分夸張,倒是《海關戰(zhàn)線》《異人之下》《解密》這類肉眼可見經(jīng)費燃燒的項目,未能獲得預期中的市場反響。大制作可以成為一部好電影的加成,卻不會成為觀眾對一部電影青睞有加的主要理由。
而今年暑期檔這幾部大制作項目的市場反應不佳,也必然會直接投射到后續(xù)項目的投資人信心與項目資金層面。
今年早些時候,《九龍城寨之圍城》出品人陳羅超接受采訪時表示香港大制作電影基本為香港、內地合拍項目,高度依賴內地投資方的資金支持,但由于去年以來多部合拍電影接連票房失利,日前已經(jīng)有香港同行收到了部分內地電影公司暫停投資港片的消息。
“因為最近有兩部港片在內地票房表現(xiàn)不好,所以內地部分電影公司將會暫停投資和發(fā)行香港電影。其實早在2023年就有預兆了,《風再起時》《斷網(wǎng)》《別叫我賭神》《暗殺風暴》全部虧了,每一部連1億票房都沒有,直到《金手指》和《潛行》才稍微好一些。他們覺得,就算有劉青云、吳鎮(zhèn)宇,有謝霆鋒、張學友,票房都只有1億多,但光是宣發(fā)工作都得花差不多5000萬、6000萬,而整個項目投資至少九位數(shù)起步,沒什么投資價值?!标惲_超表示。
特別是對于系列電影而言,這種傷害將是毀滅性的。
譬如《異人之下》這種原本有望進行系列開發(fā)的項目,在遭遇首戰(zhàn)告敗之后,若有續(xù)作開發(fā)計劃將困難加倍。
同理于此前陳思誠導演的另一部失利項目《外太空的莫扎特》,作為《外太空》系列三部曲首部面世之作,僅收2.23億元票房。在這樣的情況下如果繼續(xù)推進系列續(xù)作開發(fā),將對創(chuàng)作者和資方帶來巨大的風險、壓力。
回顧整個中國影史,大制作項目被我們頻頻提及也不過幾年光景。而面對內容層面的不確定性,以及大制作項目的相繼遇冷,無疑將為行業(yè)接下來的電影工業(yè)探索蒙上一層陰影。