文｜新立場
優(yōu)酷的《墨雨云間》和騰訊的《玫瑰的故事》，目前正占據著豆瓣國產熱門劇集前二。
盡管兩部劇的題材不同，風格不同，觀眾的觀影需求也不同。但巧合的是，這兩部劇的主創(chuàng)核心人物已并非第一次“同臺競技”。
《玫瑰的故事》導演汪俊，也是《如懿傳》的導演，《如懿傳》開播于2018年8月20日。而《墨雨云間》的制片人于正，另一部的代表作《延禧攻略》，則開播于2018年7月19日。
盡管當年這兩部劇首播時間相差一個月，不像如今是最直接的正面交鋒，但依然免不了被當時的網友大肆作比較，畢竟二者同為當時的暑期檔，且講的都是乾隆后宮的故事，風格和內核又大相徑庭。
《如懿傳》是女主如懿與乾隆從年少美好到相看兩厭的壓抑，《延禧攻略》是女主魏瓔珞拿著開掛劇本人擋殺人佛擋殺佛的爽劇。顯然，現在的《玫瑰的故事》和《墨雨云間》依然延續(xù)了類似的內核。
影視圈不大，多次相遇也非稀罕事，只是從以上這些作品捋下來，“于正風”和“汪俊風”恰好就是某種程度上女性敘事的兩種典型。而從2018年當年的市場反饋結果來看，觀眾還是更愛爽劇，彼時有個熱門說法是：“《如懿傳》以為自己對標的是《甄嬛傳》，沒想到連《延禧攻略》都沒打過?！?/p>
而到了現如今，從《玫瑰的故事》和《墨雨云間》目前在抖音相關話題不分上下的熱度來看，至少兩種故事都有了較好的商業(yè)化解法。
01、《延禧攻略》《墨雨云間》：于正式爽劇的進化
于正作為編劇/制片人，擅長的就是大女主古偶爽劇。從《美人心計》到《陸貞傳奇》，從《延禧攻略》再到《墨雨云間》無外乎皆是如此，不過要知道《延禧攻略》已經是2018年的事情了，時隔六年，于正終于才又重新拿出一部足以稱得上爆劇的爽文。
這不免讓人好奇，在這期間，觀眾是不愛看爽文了嗎？
一方面，2018年的《延禧攻略》將觀眾口味對爽劇的口味推向了新高且短時間難以逾越，不管是畫風還是劇情。
《延禧攻略》大爆的那個盛夏刮起一股“莫蘭迪”色系風潮；與此同時，《延禧攻略》將爽文敘事的節(jié)奏速度推向了新高峰，在當時動輒一個沖突要水好幾集的華語劇集市場，《延禧攻略》一集一個小爆點，三集一個大反轉，女主角“魏姐人狠話不多”的形象在整個影視圈也叫得上名號。
另一方面，則是短視頻平臺對大眾的文娛生活沖擊變大。
從觀眾的心理需求來說，爽劇的競爭者從來不止是同檔期的其他劇集，也有比爽劇更爽的短視頻內容。尤其是近幾年短劇的爆火，將娛樂帶來的爽感濃度又提升不少，而爽劇的核心賣點，密集的沖突和爆梗，在短視頻平臺幾乎遍地都是。
在這樣的基礎上，2024年《墨雨云間》能夠大火，不是因為畫風進化，也不是因為敘事節(jié)奏又加快了，而是因為一個字——狂。
狂出了新高度。
在營銷上，《墨雨云間》起初最出圈的就是“狂徒一號”“狂徒二號”相關的內容，與以往“狂徒”場景的負面性質不同，這次網友紛紛選起了“狂徒”，并在此過程中感受到了哪怕經常刷短視頻也少有的體驗——我比狂徒還狂。
這條營銷思路并不好想也不好操作，甚至可能是網友自發(fā)形成又經由劇集方挖掘并推流，但注意力經濟時代，富貴險中求，營銷方向對了就已成功一半。
在敘事上，幾年前“魏姐”化身的“薛芳菲”，也再次狂出了新高度，不僅是人擋殺人佛擋殺佛式地解決沖突，更是化身“傳教士”，盡可能地將出現的每一個“敵人”化為朋友，這意味著女主角的主體意識絕對地掌控著故事里的整個世界，這比單純的復仇更狂，也更爽。
不過，這部劇成功的方面不止于此，據豆瓣用戶整理，早在6月1日，《墨雨云間》就達成了優(yōu)酷有記錄以來單集廣告數第一的成就，與此前《新聞女王》并列獲得此頭銜，同時也是其2024年優(yōu)酷單集廣告時長第一。
在《墨雨云間》的廣告清單上，不乏農夫山泉，OPPO，VIVO，天貓等各大品牌的身影。
從近一年的“選品”來看，優(yōu)酷在女性爽劇的上表現突出，《新聞女王》大爆口碑商業(yè)價值雙豐收，如今僅過半年多，《墨雨云間》便又在激烈的華語劇集市場中殺出重圍。
而事實上《新聞女王》和《墨雨云間》的爆火有異曲同工之妙，《新聞女王》當初最出圈的一句話就是：“人咬狗的世界不適合你，找個男人嫁了吧”，以及：“人類一思考，上帝就發(fā)笑。”
都會給人一種“啊這是可以說的嗎但是莫名很爽”的感覺，離經叛道卻又奇妙，這很大程度上也昭示著優(yōu)酷在女性題材上的獨特口味。
更有意思的一點是，《墨雨云間》的播放檔期也很微妙，與618大促的整個周期高度重合，上次的《新聞女王》檔期同樣也位于雙十一和雙十二之間。
不得不讓人感慨一句，優(yōu)酷不愧是阿里巴巴旗下的，最懂女人心。
02、《如懿傳》《玫瑰的故事》：汪俊式壓抑如何解？
《玫瑰的故事》改編自亦舒的同名小說，主角本身的設定最大特點就是貌美，由劉亦菲出演再適合不過。
不過，如果我們拿掉劉亦菲這張影視行業(yè)絕對的王牌，僅僅單論這部劇劇情的話，從目前市面上的反響來看，雖然少有人提到“壓抑”這一特性，但是卻不乏有觀眾在小紅書等社交媒體上表達了“看著不適”、“難受”等觀點。
明明劇中的女主角也如此勇敢聰慧貌美，自我意識強烈，媒體們也會盛贊其“女本位”，“女性意識主體性”，意圖吃到女性話題紅利明顯，卻很難引起女性共鳴，處處透露一種壓抑的反常感。
當我們在說一個故事壓抑的時候，問題往往并不出自角色身上，而是出自角色所在的整個世界觀“虛構的完整性”上。
以上述《墨雨云間》作為對比，架空時代無腦爽劇，世界觀是碎片的，經不起推敲的，難以完整的，所以，整個世界的變化都可以為主角的主觀意識服務。而《如懿傳》和《玫瑰的故事》世界觀是虛構卻又完整、趨于自洽的。
尤其是《玫瑰的故事》，雖然看似是現代都市劇，但是要知道其原著內核是在八十年代的香港，影視化后故事背景改編到了一零年代的北京，兩個時期兩個地方的人精神狀態(tài)可能大不一樣，并且離觀眾現在的生活也不算很近，同時大概是出于商業(yè)化迎合市場的需求，劇中的部分角色行為又有著2024年的狀態(tài)。
這種時代地區(qū)雜糅，就必須要虛構一套跟現實世界相像卻又不完全一樣的世界觀。表面上看是真實世界，但感覺會告訴你不是。一旦產生這種情況，就必然會導致故事里的世界跟觀眾產生距離感，這種距離感卻又不像是我們看真正的港片那種回味時代的感覺。
于是，虛構出的距離感一旦產生，故事的世界觀同時又自洽完整，故事世界的演變都會有更多既定的規(guī)律和命數，此時哪怕女主角自我意識再強烈，都強不過世界觀的“挾持”，哪怕劇情走向再爽快，都會透露出一種壓抑的底色。
并且觀眾難以找到把柄，因為世界觀完整自洽，觀眾也許自己都會覺得這部劇就該這么演，但是又總覺得哪里不舒服。
這就是汪俊的《如懿傳》當年上線時沒有打過《延禧攻略》，同時觀眾又找不到什么實質性的點來批評的原因。直到2023年，觀眾們——尤其是掌握互聯網話語權的年輕觀眾們才后知后覺，開始了對《如懿傳》的口誅筆伐。
其實，虛構但又完整自洽的世界觀是真正的文化人所推崇的，能夠展現作者，編劇，導演真正的能力，這往往也是判定一部劇是正劇還是無腦爽劇的核心。汪俊和這次搭檔的編劇顯然就是想做此類文化人。
但是這一次，觀眾似乎仍然不是很滿意。
事實上，并不是所有虛構且完整的世界觀都會讓人感到壓抑，只是當作者，編劇，或導演秉持著“人間真相”、“人間清醒”的理念去創(chuàng)造一個作品的時候，就會很容易讓觀眾隱約不適，這是目前部分影視作品存在的一部分問題。
因為虛構的世界觀里藏著創(chuàng)作者本身的觀念，此時“人間清醒”容易變成說教，現在的互聯網原住民又最煩說教。
倒也并不是說讓觀眾感到壓抑的作品就不是一部好作品，比如《狩獵》，《超脫》，《小丑》。
只是關鍵在于，偏偏只讓女觀眾感到壓抑并不可取。
不過有劉亦菲這張王牌在，這部劇的招商能力依然是頂級，從第一集開始幾乎每一個可以放廣告的地方都充滿了金主們的身影，同程，金典，vivo，資生堂，rio，唯品會……可以說是與該劇集的受眾類型高度契合。
也許對這種壓抑的故事而言，最好的商業(yè)化解法也許只有路人緣好的漂亮女演員了。
03、寫在最后
爽劇通常被視為文娛快餐，對應的正劇可以視為大餐。生活的調味自然是同時需要快餐和“大餐”。
可是從如今華語劇集的表現來看，爽劇可以做到但也確實僅能做成快餐，但“正餐”卻又往往藏著一些不太利口的佐料。
這自然是因為觀眾從點開爽劇的那一刻就不想“帶腦子”，所以也不會對快餐中的成分過分苛刻，而對正劇總是會進行更深度的思考，在這種情況下，被編劇、導演莫名其妙的“創(chuàng)到”也是在所難免。
所以我們不得不說，人民文娛生活的幸福指數，還是于正看得明白。
讓觀眾吃快餐，總好過讓觀眾吃悶棍。