文|娛樂資本論 尖椒
“觀眾的價值主張和審美趨勢正在以6至12個月為周期劇烈變化?！?/p>
“對AI的過度期望是不現(xiàn)實的，同樣，恐慌也是不現(xiàn)實的?！?/p>
“中國公司和電影人要以積極開放的心態(tài)要參與到世界電影產業(yè)的‘大循環(huán)’中?！?/p>
今日（6月16日）上午，上影節(jié)開幕論壇上，電影行業(yè)大佬們一年一度地對當前電影行業(yè)面臨的真問題拋出真知灼見。
疫情之后，行業(yè)明顯感知到觀眾觀影習慣的改變，觀影人次下降、年輕觀眾流失，電影行業(yè)急需多元化的精品內容，讓觀眾重拾對中國電影的信心。阿里影業(yè)李捷總結，電影行業(yè)面臨長周期制作與短周期觀眾需求變化難以契合的問題，因此行業(yè)更需要有電影感、有品質的電影，工業(yè)化大制作電影，與家國情懷和個體命運相關的電影，將觀眾重新拉回影院。
去年上影節(jié)開幕論壇上，各位大佬討論AI改變電影行業(yè)的火熱情景還歷歷在目，彼時“誰家AI概念講得好，誰家股票就漲得好”還引發(fā)廣泛共鳴。一年過去，當概念落到實際，行業(yè)對待AI的態(tài)度明顯冷靜許多，但科技賦能產業(yè)永遠是行業(yè)關注的話題和發(fā)展的方向。
光線王長田就提出目前AI只是工具，難以代替創(chuàng)作者。上影王健兒認為AI還可以成為“創(chuàng)作的伙伴”，提供創(chuàng)意靈感，華人影業(yè)應旭珺則認為，AI也許可以讓電影創(chuàng)作大眾化、民主化，擴大IP產能。
另外，“走出去”也是中國電影下一步要面臨的關鍵問題，“中國主控+國際資源”或許是中國電影國際化的一條可借鑒之路，而在國際舞臺上，如何以更具影響力和感染力的方式，呈現(xiàn)和講述中國人自己的故事，是影視公司和創(chuàng)作者共同關注的焦點和亟待解答的課題。
回暖之后，電影行業(yè)逐漸步入正軌，但問題依然存在，如何制作觀眾喜歡看的電影，如何提高電影產能與內容質量，全行業(yè)都想尋找答案。
當觀眾需求劇烈變化，電影行業(yè)如何穿越周期？
“相信很多電影公司都有同感，我們不知道該拍什么樣的電影給觀眾?！卑⒗镉皹I(yè)總裁李捷提到，疫情之后，行業(yè)已明顯感知到觀眾觀影喜好的劇烈變化，“我們傳統(tǒng)意義上認為的很好的一些類型和題材，突然發(fā)現(xiàn)觀眾似乎并沒有那么喜歡，而一些以前明顯有天花板的題材，像懸疑、罪案，在這兩年又得到了觀眾的熱捧?！?/p>
具體來說，觀眾價值主張（比如話題、情緒、對熱點的關注）和審美趨勢（比如喜歡的類型、演員和導演）正在以6至12個月為周期劇烈變化，但電影制作周期是24至36個月，如何以長周期制作契合短周期變化，是目前電影行業(yè)目前面臨的問題。
李捷認為，有幾類電影是有抗周期性的：一是品質感，即有電影感的電影，這是電影區(qū)別于其他內容的獨特優(yōu)勢，二是工業(yè)化大制作電影，這是將觀眾拉入影院的強動力，三是與個體命運、家國情懷相關聯(lián)的電影，可以讓觀眾產生共鳴。明天，阿里影業(yè)將聯(lián)合上影節(jié)舉辦的“華語巨制巡禮”，屆時會出現(xiàn)更多答案。
阿里影業(yè)總裁李捷
光線電影董事長王長田提到，目前電影市場類型結構還不夠合理，其中動畫、科幻電影的票房比例比較低。以動畫片為例，“像美國這種發(fā)達市場能有15至20%的比例，而中國可能只有7%至8%，最低甚至有時候只有4%至5%”，他期望未來電影票房能達到50至100億。目前光線每年能開發(fā)動畫電影2-3部，未來計劃一年能有4至5部。
光線傳媒董事長王長田
“科幻電影代表一個國家的電影工業(yè)水平，但我們每年像《流浪地球》這樣的電影很少”。就此機會，光線王長田就在開幕論壇上首發(fā)張藝謀將執(zhí)導《三體》電影版的消息，該電影將由光線和三體宇宙聯(lián)合開發(fā)，目前已經進入前期運作階段，“我們希望他不僅能抓住《三體》這部小說的精神，同時也能夠帶來一些突破和創(chuàng)新，帶領中國電影在國際市場上有所收獲?！?/p>
上影董事長王健兒認為，強化IP開發(fā)是目前中國電影發(fā)展的關鍵，“光靠票房收入實現(xiàn)中國影視產業(yè)的持續(xù)發(fā)展有難度，這不是一個規(guī)律性的做法?！弊蛱欤虾ｋ娪芭e辦了“AI+IP”論壇，宣布《中國奇譚》衍生大電影《小妖怪的夏天：從前有座浪浪山》定檔2025年暑期檔。
在放映端，電影院場景也可以有更多創(chuàng)新，提供多元化內容。IMAX China首席執(zhí)行官孟丹青就提到，他們曾在中國香港、中國臺灣的IMAX影廳舉辦過NBA比賽放映，票全部售罄，“當?shù)氐墓ぷ魅藛T告訴我，80%參加那個活動的人三年都沒有去過電影院看電影，但是因為這個比賽就來電影院了?！蓖瑯樱衲昕缒隀n的泰勒演唱會大電影也有阿里影業(yè)與IMAX的合作，吸引了很多年輕人走進影院。
IMAX 中國首席執(zhí)行官孟丹青
另外，電影類型多樣，中國電影如何平衡商業(yè)價值和藝術價值？
王長田認為，對電影公司來說，生存和發(fā)展是第一需求?！叭绻麤]有商業(yè)電影作支撐，一個電影公司是很難生存和做大的。但是你做大之后，你就可以去反哺藝術電影或者是藝術性的創(chuàng)新。以商養(yǎng)藝，用藝促商，用藝術創(chuàng)新或者是藝術片贏得更好的觀眾口碑，擴大中國電影的表達空間?！?/p>
AI熱一年后：AI是工具，創(chuàng)意才是核心
去年上影節(jié)期間，AIGC正炒得火熱，彼時開幕論壇上，博納影業(yè)董事長于冬說“誰家AI概念講得好，誰家股票就漲得好”，引起現(xiàn)場一片心照不宣的笑聲。
一年過去，“在生產流程中應用AI”早已不是新鮮事，而電影行業(yè)對AI的態(tài)度也明顯冷靜了許多。
光線傳媒去年在AI浪潮中首當其沖，3月便發(fā)布AI制作海報，宣布AI技術深度運用于動畫影片制作，王長田也在上影節(jié)開幕論壇上提到：AI可以提高動畫電影30%的制作效率。今年，王長田對AI有了更多真實的感受：對AI的過度期望是不現(xiàn)實的，同樣，恐慌也是不現(xiàn)實的。
王長田發(fā)現(xiàn)，目前主流電影工作中已經在應用AI，但像是原來軟件的升級版，有局部改善，但AI應用還遠遠無法達到工業(yè)化電影級作品的要求，“未來AI制作的畫面要想在大銀幕上放出來，至少還需要兩三年的時間?！?/p>
同時，他也認為，目前AI還很難顛覆電影行業(yè)，因為電影是以創(chuàng)意為核心，AI始終是一種提高效率的生產工具，“AI難以自主決策、自主生產?，F(xiàn)在文生圖、文生視頻只是暫時的獵奇與嘗鮮，電影是持續(xù)兩小時的，有不斷反轉、有人性表達、有情緒變化的作品，AI目前還做不到。”
今年上半年，上影舉行了AI馬拉松大賽。在與創(chuàng)作者的交流中，王健兒發(fā)現(xiàn)，大家最大的感受是“AIGC是不可控的，隨機性很大”，但也有創(chuàng)作者提到，雖然AI沒有生成自己預想中的結果，但生成的形象是出人意料的，同樣也不錯?！拔覀冋J為自己的創(chuàng)意是最好的，但我們也不得不承認，另一種結果也可能不錯，這就是AI給我們帶來創(chuàng)作上的靈感。我想這也許會成為一種趨勢?！币虼送踅赫J為，AI不僅僅是工具，還可以成為“創(chuàng)作的伙伴”。
上海電影董事長王健兒
博納影業(yè)董事長于冬透露，今年博納成立了自己的AI工作室。博納也將從短片創(chuàng)作開始，積累數(shù)字資產。博納出品的《傳說》即將在暑期檔上映，其中就運用AI制作了成龍20歲的形象，數(shù)字人成龍將和真人張藝興并肩作戰(zhàn)?！霸陔娪鞍l(fā)展歷程中，數(shù)字資產的形成也是一個重要階段，將來可以更廣闊地實現(xiàn)電影的豐富表達?！?/p>
博納影業(yè)董事長于冬
阿里作為一家互聯(lián)網基因的科技公司，在科技賦能影視方面也有廣闊布局。李捷提到，在AIGC領域，阿里在創(chuàng)作和制作端各流程都有團隊在應用AI，未來三年內，大規(guī)模應用AI，但是謹慎改變行業(yè)的創(chuàng)作方式和創(chuàng)作本質，“因為電影還是以一個創(chuàng)意和創(chuàng)作者為核心的藝術，并不是以技術和科技驅動的，這是它的本質，所有的技術是為我們所用的。AI可以降低成本，但是影視制作以創(chuàng)作者為核心是不會改變的?！?/p>
另外，阿里影業(yè)會加大布局科技賦能拍攝端，“目前虛擬拍攝加AI這種方式，在國內我們已經投入了7個攝影棚，全部是虛擬拍攝的，在北京、青島、橫店，即將可能在周莊，希望虛擬拍攝能夠先從更具象的角度解決電影實拍的一些問題。比如科幻、災難、非現(xiàn)實主義寫實的電影，過去在沒有AI的情況下，技術應用和普及難度比較大?！?/p>
華人影業(yè)總裁應旭珺也提出了另一個角度：目前AI的工具化其實是影視創(chuàng)作大眾化和民主化的過程?！耙郧坝耙晞?chuàng)作的技術和資源基本只是掌握在少數(shù)極具創(chuàng)意的電影創(chuàng)作工作者手里，但是因為更便利的工具，更多的普通的創(chuàng)作者可以參與到這個過程當中去?！绷硗猓蔡岬?，AI對IP的生成與不斷擴容或許有幫助，“比如我是哪吒的粉絲，我可以通過AI技術進行再度創(chuàng)作，來豐富擴大 IP的宇宙，這個內容是PGC和UGC的結合?！?/p>
參與世界產業(yè)“大循環(huán)”，中國故事的國際化表達
除了在國內市場的繁榮，各頭部影視公司也一直關注中國電影如何“走出去”。
于冬提到，在博納拍攝了“山河海三部曲”和“勝利三部曲”后，下一個十年的目標是國際化，想對標《諜影重重》拍類型化電影，對標《華爾街之狼》拍金融市場的故事，“這也可能會填補在世界電影當中的這個類型，即中國人海外故事的國際化表達，也希望中國電影能夠實現(xiàn)在本國市場的盈利之后，能夠在海外市場繼續(xù)擴大影響力跟輻射力”在今年娛樂資本論十周年的年刊專訪中，于冬對此還有更詳盡的描述。
應旭珺提出，中國公司和中國電影人要積極、全面和開放的態(tài)度參與到整個世界電影的“大循環(huán)”當中，參與到世界電影產業(yè)中。她舉了一個例子，今年暑期檔即將上映的《解密》在拍攝期間需要一名資深好萊塢演員參演，但拍攝期間遇上了好萊塢大罷工，因為華人影業(yè)是美國各行業(yè)協(xié)會的成員，最終通過談判邀請到好萊塢演員約翰·庫薩克參演。
華人影業(yè)總裁應旭珺
《解密》是以中國市場為主的作品，但也有國際元素，這是參與世界電影產業(yè)的一種方式。另一種模式是“中國主控+國際資源”，以《巨齒鯊》為代表，IP是英文小說，由中國公司來主控開發(fā)，國際公司華納合作、投資，再在全世界范圍內挑選合適的制片人、導演、編劇和演員，最后在全球發(fā)行。應旭珺透露，目前《巨齒鯊》系列已經在聯(lián)合開發(fā)三四五部。
今年，引進片票房上漲也是行業(yè)關注的話題?！吨芴幊Α贰赌阆牖畛鲈鯓拥娜松贰陡缢估髴?zhàn)金剛2》都取得了超過行業(yè)預期的成績，就像李捷所說：“讓中國的觀眾能夠看到全世界各個國家不同類型、不同文化、不同表達方式的好電影，有助于培養(yǎng)觀眾對電影的喜愛?！弊岆娪笆袌鲇懈嘣墓┙o，有更高質量的內容，才能讓觀眾重新走進影院。