文|毒眸
迷你劇似乎成了最近劇集市場的“新寵”。
優(yōu)酷出品的懸疑劇集《新生》10集，單集時長60分鐘；愛奇藝出品的《我的阿勒泰》只有8集，單集時長45分鐘，去年同樣由其出品的電視劇《平原上的摩西》只有6集，單集時長70分鐘。
這些迷你劇與2020年集中爆發(fā)的12集，每集45分鐘的“短劇”相比，顯示出諸多不同。形式上更短、更緊湊，普遍在10集內(nèi)講完一個故事；類型上更多元，懸疑不再一家獨大；風格上，介于電視劇與電影之間，更有“電影”質(zhì)感。
迷你劇不是什么新鮮事，甚至已經(jīng)成為歐美市場的主流產(chǎn)品。這與不同國家的制播模式、觀眾觀看習慣及喜好等客觀因素有著很大關(guān)系。
《我的阿勒泰》（圖源：豆瓣）
尚屬新生的國內(nèi)迷你劇，雖然也面臨著包括供給不足、品控難定以及排播松散，宣傳失位等諸多問題，但不可否認的是，迷你劇的誕生也同時意味著，國內(nèi)影視行業(yè)的上中下游的環(huán)境發(fā)生變化，開始圍繞內(nèi)容進行更精細化、工業(yè)化的生產(chǎn)供給。
迷你劇雖然樣本還不算多，但仍然值得關(guān)注。因為每一種新形式的誕生，都意味著更多故事?lián)碛辛吮恢v述的可能。
到底什么是迷你劇
“迷你劇”最早流行于海外市場。通常形容總體量在150分鐘至600分鐘左右的劇集，集數(shù)最少3集，最多10集，單集片長可以打破每集45分鐘的傳統(tǒng)臺播劇模式，最短20分鐘，最長可以達到60分鐘左右，接近一部電影，可以是單本劇、單元劇、系列劇、連續(xù)劇等多種形態(tài)。
早在1990年，BBC就推出電視劇版《紙牌屋》第一季，共4集，每集55分鐘。2010年左右，英國的迷你劇迎來創(chuàng)作巔峰，包括《福爾摩斯》《唐頓莊園》《黑鏡》在內(nèi)的多部劇集上線；美國也在同時期也誕生了諸多經(jīng)典迷你劇，比如《怪奇物語》《美國眾神》《使女的故事》等。
值得注意的是，這些迷你劇大多以季播的形式播出，且首季與終季跨度較長。《唐頓莊園》2010年播出第一季，此后固定每年更新一季，2015年迎來第六季最終季；少年冒險題材的《怪奇物語》2016年推出第一季，2025年將要推出第五季，演員們也從小朋友長成青少年。
《怪奇物語》第五季將在2025年推出（圖源：豆瓣）
這與英美劇的制播方式以及觀眾觀看習慣有關(guān)。英美劇集主要采用季播方式，并分為不同檔期，比如美國9月是最熱門月份，秋季檔也會集中上線新劇，此外還有夏季檔、新片檔等，幾乎全年不停。
日韓市場的迷你劇發(fā)展同樣較為迅速，甚至開始成為常態(tài)。最近的一個代表性例子是2022年底播出的《黑暗榮耀》，共8集，每集50分鐘，一共兩季，但間隔不到三個月，最終拿下豆瓣9.0高分。
《黑暗榮耀》豆瓣評分
回到中國市場，在迷你劇出現(xiàn)之前，討論最多的是總集數(shù)12集，單集片長45分鐘左右的“短劇”。這里所說的“短”，指的是打破了過去24集及以上，單集45分鐘傳統(tǒng)劇集創(chuàng)作模式的劇集。
這些短劇集中爆發(fā)于2020年。據(jù)不完全統(tǒng)計，這一年有包括《沉默的真相》《隱秘的角落》《唐人街探案》《十日游戲》《白色月光》《我是余歡水》在內(nèi)的近10部短劇播出。從內(nèi)容上來看，除了現(xiàn)實題材的《我是余歡水》，剩余所有短劇都是懸疑向或者帶有懸疑元素。
這并非偶然，而是播出方式、觀眾觀看習慣及平臺策略變化在此前近十年導致的必然結(jié)果。
2013年，美劇《紙牌屋》上線的同時，自制網(wǎng)劇《萬萬沒想到》打破了臺播一家獨大的局面，網(wǎng)播劇開始登上舞臺；次年，《靈魂擺渡》打開懸疑網(wǎng)劇的大門。
2015年，12集的超級網(wǎng)劇《盜墓筆記》播出，當時已經(jīng)打出“超級季播劇”的概念；再到2017年，12集的懸疑劇《無證之罪》播出，加上當年的《白夜追兇》，徹底將懸疑題材帶火。
懸疑網(wǎng)劇的大火，直接影響了平臺動作。2018年，愛奇藝推出“奇懸疑劇場”，也就是迷霧劇場的前身，按類型對劇集進行劇場化運營。鋪墊許久后，《隱秘的角落》連帶著迷霧劇場和12集短劇一同闖入大眾視野時，才能一朝引爆。
《隱秘的角落》（圖源：豆瓣）
走在電視劇與電影的中間地帶
今年新出來的這幾部“迷你劇”，明顯和過去的短劇不一樣。雖然樣本還不夠多，但最先出現(xiàn)的樣本，總是能代表一種平臺和制作公司“試水”的方向。
最大的區(qū)別是更具“電影”氣質(zhì)或調(diào)性，這也是迷你劇的產(chǎn)品性質(zhì)所決定的。某種程度上看，迷你劇既兼具電視劇與電影的內(nèi)容特點，同時又處于二者的中間地帶。
敘事時長的直接縮短，導致迷你劇需要在更短的時間內(nèi)，最大程度地抓住觀眾眼球，同時還要面對一批因為觀看所付出的時間成本降低后，可能會更加專注也更加專業(yè)的觀眾。
由于國內(nèi)市場迷你劇發(fā)展較晚，而海外劇集則相對成熟。因此，目前的迷你劇受眾里，極有可能有大部分都是英美劇的受眾，習慣觀看全球各地的優(yōu)質(zhì)劇集內(nèi)容。這些擁有自己的評價標準和內(nèi)容體系的觀眾，對國內(nèi)的迷你劇要求只會更高，不會降低。
這就讓如今為數(shù)不多的幾部國內(nèi)的迷你劇，不管是在形式還是內(nèi)容上，都更加接近電影。
形式上更貼近文藝片，比如《平原上的摩西》中就多次使用長鏡頭、固定鏡頭以及黑白剪切，模糊換位等手法營造電影質(zhì)感，導演張大磊此前也曾執(zhí)導電影《八月》；被評為“最美散文劇”的《我的阿勒泰》導演滕叢叢此前也是電影導演，曾執(zhí)導過《送我上青云》《旺扎的雨靴》《蘭草時節(jié)》等。
結(jié)構(gòu)上則更加靠近商業(yè)片。敘事時長縮短帶來的又一影響就是迷你劇必須具備“高絕對情節(jié)強度”，電視劇情節(jié)本身所包含的信息容量（情節(jié)密度）、起伏水平（情節(jié)落差）緊密程度都要比短劇更大、更高、更強，多視角敘事、多線敘事、閉合結(jié)構(gòu)等的運用，都是迷你劇的常見操作。
懸疑劇《新生》以費可的死開場，迅速帶出何珊、程浩、蘇倩、張萱、陳樹發(fā)等角色，并逐漸揭露費可的騙子身份。情節(jié)馬上又開始反轉(zhuǎn)，逐層反轉(zhuǎn)配合視角轉(zhuǎn)換，讓《新生》在10集的體量中完成了高強度的結(jié)構(gòu)搭建?！缎律返膶а菀彩谴蟊捌豆伦⒁粩S》的導演申奧。
同為懸疑題材，《新生》采用了多視角敘事。與費可的故事，何珊、程浩、蘇倩、張萱、陳樹發(fā)提供了前后截然不同的敘事視角，讓強沖突、高反轉(zhuǎn)的劇情結(jié)構(gòu)更具吸引力，這種經(jīng)久不衰的“羅生門”敘事也是迷你劇的慣用手段之一。
《新生》（圖源：豆瓣）
此外，迷你劇的單集敘事時長也會根據(jù)劇情進行適當調(diào)整，上下集之間的銜接，服務(wù)的是內(nèi)容主題及懸念點的設(shè)置，而不是45分鐘的固定時長。
這在短劇中也曾被廣泛使用過，比如《隱秘的角落》最短單集30分鐘，最長的則有76分鐘。導演辛爽的另一部作品《漫長的季節(jié)》也同樣如此，最短的第三集49分鐘，最長的第11集107分鐘，接近一部電影。
細化到主創(chuàng)層面，迷你劇比短劇更喜歡用大導演及明星藝人。美國迷你劇的主創(chuàng)陣容堪比好萊塢大片，比如《東城夢魘》請來凱特·溫斯萊特、《紙牌屋》導演是大衛(wèi)·芬奇。
國內(nèi)市場也不遑多讓，目前推出的三部迷你劇導演均為電影導演，《新生》有井柏然、周依然、王硯輝、黃覺主演，《我的阿勒泰》男主角則是《封神》主演于適。
看起來，迷你劇已經(jīng)具備了一個優(yōu)秀產(chǎn)品該有的所有商業(yè)特質(zhì)：有調(diào)性、有審美、有自己的分眾用戶群，且能快速形成生產(chǎn)SOP，還帶著一點迷人的明星光環(huán)。
劇場化：正解還是無解？
“明星產(chǎn)品”迷你劇雖然還未形成規(guī)模化生產(chǎn)，但已經(jīng)對影視行業(yè)上下游產(chǎn)生影響。
上游IP版權(quán)方面，迷你劇的出現(xiàn)會讓更多更具文學性的作品擁有影視改編的可能，也為其找到合適的影像承載空間。
《我的阿勒泰》來自作家李娟，這本書也因散文體裁一度認為很難進行影視化改編，電視劇《我的阿勒泰》對其進行了擴充與改編，觀眾反饋也相對正面；《平原上的摩西》與《費可的晚宴》（《新生》原著小說）的改編路數(shù)則相對常見，前者來自近年大熱的“東北文藝復興三杰”之一的雙雪濤，后者來自網(wǎng)絡(luò)作家珞珈，僅有6萬字。
雖然目前出來的迷你劇僅有三部，對平臺尚未產(chǎn)生明顯影響，但我們可以參考平臺對短劇的布局和規(guī)劃，來推演平臺對迷你劇的下一步動作以及二者之間的互動關(guān)系。
由于國內(nèi)市場缺乏季播環(huán)境與用戶觀看習慣，平臺主要以劇場形式運營，以提升劇集的傳播空間，同時形成品牌效應(yīng)。
這種劇場化運營最早以類型區(qū)分，比如愛奇藝主打情感的戀戀劇場、優(yōu)酷主攻港劇的港劇場等。
這種運營思路很好理解，類型運營可以精準圈中圈層用戶，同時新老劇之間還能形成聯(lián)動效應(yīng)，相互借力，以提升內(nèi)容討論量與曝光量。
2018年，愛奇藝推出的迷霧劇場打破了這種設(shè)置，在類型的基礎(chǔ)上首次疊加了形式，主要運營懸疑題材短劇，這也是唯一一個疊加類型與形式運營的劇場。
2023年騰訊推出的X劇場和今年愛奇藝推出的微塵劇場則又來到了以形式運營的新階段，前者主打“一劇一格”，首部作品《漫長的季節(jié)》，后面三部分別是年代劇《歡顏》、古裝懸疑題材的《繁城之下》以及主打東北懸疑的《黑土無言》；后者是今年愛奇藝悅享大會上愛奇藝首席內(nèi)容官王曉暉提出的新概念，主打精品短劇，“講述普通人的故事，探索新審美、新視聽?！笔撞孔髌贰段业陌⒗仗罚谂淖髌贰对谌碎g》。
這能看到平臺聚合形式的野心，也可能是未來迷你劇的一個發(fā)展方向。因為如果以形式作為打底區(qū)分的X劇場、迷霧劇場以及微塵劇場取得良好反饋，那就直接證明形式也能像類型一樣圈定受眾。
除此之外，優(yōu)酷今年新升級的白夜劇場又給出一種新玩法，即類型固定，形式混搭。白夜劇場以懸疑題材打底，長短句不限，所以我們能夠看到10集，每集60分鐘的《新生》，也能看到24集，每集45分鐘的《微暗之火》。
迷你劇的產(chǎn)品特性，令其很難形成長劇的長線傳播效應(yīng)，也很難通過付費會員制或付費點播制讓用戶形成忠誠度與依賴感，這種“長短搭配”的模式，有機會讓迷你劇在會員中得到更多曝光傾斜。
問題與未來
平臺動作很多，看起來迷你劇未來一片向好，但迷你劇也可能會面臨短劇曾經(jīng)所經(jīng)歷過的問題。
最直接的問題是供給不足。一個品牌的建立需要爆款，但也需要足夠的SKU。盡管今年尚未過半已經(jīng)出現(xiàn)《新生》《我的阿勒泰》兩部出圈迷你劇，但與海外市場相比，仍然數(shù)量不足。
沒有足夠多的數(shù)量，的確很難讓一個品類形成內(nèi)容自循環(huán)，這一點短劇市場已經(jīng)給出經(jīng)驗教訓。
迷霧劇場2021年下半年還可以實現(xiàn)月更新劇，但年底的《誰是兇手》和接下來的《淘金》《回來的女兒》《平原上的摩西》幾乎每部都隔了一年；X劇場的四部劇集雖然平均間隔3個月，但對于可選擇直播、動漫、短視頻的用戶來說，還是有些太久了。
這背后有平臺排播策略的影響，但更重要的原因是追求品質(zhì)導致的生產(chǎn)力下降。
這在制作端直接體現(xiàn)為拍攝周期拉長、投入成本變高。目前三部迷你劇的制作時間均與一部長劇差不多，《新生》拍攝周期50天，同劇場的長劇《微暗之火》相差無幾。
周期拉長也在拉高品控風險?！堵L的季節(jié)》當年大爆，但緊隨其后的《歡顏》《繁城之下》《黑土無言》沒有復制這種成功，X劇場聲量漸低；迷霧劇場在《隱秘的角落》《沉默的真相》后，也久無爆款。
除了短劇市場已經(jīng)給出的經(jīng)驗教訓之外，迷你劇在反饋更快的下游宣發(fā)環(huán)節(jié)，也開始出現(xiàn)新問題。
最明顯的是懸疑題材的《新生》，在社交平臺上，劇還沒播完已經(jīng)出現(xiàn)大量“逐集拆解細節(jié)”解說視頻，以及關(guān)鍵情節(jié)切片。這種營銷思路對長劇來說可能無傷大雅，但對于懸疑短劇來說確是致命傷，本來就播放周期較短，如果觀眾可以在平臺外看完故事全集，那會大大降低用戶對正片的觀看欲望與觀劇體驗。
《新生》出現(xiàn)大量“逐集拆解細節(jié)”解說視頻（圖源：B站）
6集的《我的阿勒泰》3天更完，宣傳周期更是被大大壓縮，這就需要平臺、營銷公司調(diào)整思路，為迷你劇尋找更合適的宣傳策略；《平原上的摩西》面臨的則是“曲高和寡”，過于強調(diào)電影氣質(zhì)，讓平臺、內(nèi)容、用戶難以得到精準鏈接。
迷你劇目前雖然只出了三部，但其面臨的問題與機遇并存。一種內(nèi)容產(chǎn)品的形式變化勢必會在行業(yè)上下帶來不同程度的影響。隨著觀眾審美水平的提高以及碎片化時間的增多，迷你劇依舊在市場上擁有諸多可能。
但也必須同時看到，迷你劇需要平衡內(nèi)容生產(chǎn)關(guān)系，提升產(chǎn)品的商業(yè)屬性，這樣才能在當下的內(nèi)容市場上突出重圍，也能獲得更長久的生命力。