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被AI包圍,全世界最孤獨的手繪者

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被AI包圍,全世界最孤獨的手繪者

手工的味道,是什么味道?

文|雪豹財經(jīng)社 陳丹

告別之作——人們這樣定義宮崎駿的《你想活出怎樣的人生》(以下簡稱《人生》)。83歲的動畫電影大師,白發(fā)蒼蒼,創(chuàng)作艱辛,他甚至“做好了在制作這部電影中間死去的準備”。

告別的另一重意義則在于,純手繪的動畫電影作品不多了。

和以往一樣,宮崎駿的《人生》采取手繪的方式,60位畫師同時工作,平均一個月只能完成1~2分鐘,總片長125分鐘,歷時7年才制作完成。在被AI包圍和“入侵”的動畫行業(yè),如果不是宮崎駿這塊金字招牌和他異常的執(zhí)拗,這是件難以想象的事。

電影上映之際,一段數(shù)年前的舊視頻被翻了出來,被冠以“宮崎駿批判AI”的標簽沖上熱搜。

在NHK 2017年拍攝的紀錄片《不了神話:宮崎駿》中,面對用AI制作的動畫片段,滿頭白發(fā)、系著標志性白圍裙的宮崎駿感到憤怒和憂傷:“我是絕對不會把它運用在我的工作上的……恐怕世界末日要到了,因為人類已經(jīng)對自己失去了信心?!?/p>

7年過去,AI已經(jīng)開始沖擊畫師的飯碗,堅持手繪完成所有長片的宮崎駿,也來到了告別的岔路口。他憑一己之力維持運轉(zhuǎn)的吉卜力工作室,岌岌可危,后繼無人。

宮崎駿之后,再無手繪?

《你想活出怎樣的人生》海報  圖源:豆瓣

拒絕AI的動畫大師

擁抱還是拒絕AI,這是擺在很多藝術家面前的一道難題。

宮崎駿的選擇是后者。

2015年,在又一次宣布隱退兩年后,75歲的宮崎駿興致勃勃地開啟了一個十幾分鐘的短片項目——《毛毛蟲波羅》。在這支短片中,一向忠實于手繪的宮崎駿首次嘗試了CGI技術(Computer-generated imagery,3D動畫)。

《毛毛蟲波羅》劇照  圖源:豆瓣

開始,項目進行得很順利。宮崎駿將早已準備好的分鏡手稿交給年輕人,看著電腦中一步步搭建起來的毛毛蟲身體,他十分興奮,連連贊嘆神奇。

但CGI的魔法并未持續(xù)太久。

影片的第一個鏡頭,是波羅從繭里探出腦袋打量世界,但電腦生成的動畫中,波羅腦袋轉(zhuǎn)動幅度過大,速度過快,完全不像剛出生的嬰兒的動作和神態(tài),效果跟宮崎駿設想的相距甚遠。

宮崎駿無法向技術人員用言語描述出其中微妙的細節(jié),只好自己在繪畫屏上動筆,但他從來沒接觸過數(shù)碼繪畫,無法像手繪時那樣處理0.1毫米級別的細節(jié)。急切中,他不知道按錯了什么按鍵,導致整個畫面一團糟。

最后,宮崎駿想到了技術之外的解決辦法,在毛毛中周圍加上許多“夜魚”,改善視覺效果。

這次失敗的嘗試之后,宮崎駿又回到了手繪的傳統(tǒng)方式。包括《人生》在內(nèi),他從業(yè)至今所有的長片都是手繪完成。

但宮崎駿之外的整個世界,幾乎都選擇了更容易、更高效的另一條道路。

自上世紀90年代以來,CG(Computer Graphics,數(shù)字動畫技術)逐步取代手繪。賽璐珞片、繪畫用具、膠片等傳統(tǒng)物理設施從制作現(xiàn)場消失了,制作效率得到了飛躍性的提高。

1995年上映的《玩具總動員》,是首部完全采用CG技術制作的動畫長片。締造這部動畫的皮克斯公司兩位元老艾德·卡特姆和帕特里克· 漢拉汗,憑借在3D圖形和CG電影制作領域的突出貢獻,在2000年獲得了計算機領域的諾貝爾獎——圖靈獎。

《機器人總動員》劇照  圖源:豆瓣

如今,AI技術的普及,正在給動漫產(chǎn)業(yè)帶來新的變革。

2017年,宮崎駿將AI生成的人物動作視為“對生命的侮辱”時,AI短片技術尚不成熟。但現(xiàn)在,很多AI生成的圖片、視頻,幾乎已經(jīng)達到了以假亂真的程度。

2023年,日本奈飛聯(lián)合日本W(wǎng)IT工作室、微軟小冰公司日本分部(rinna)共同制作《犬與少年》,這是歷史上第一部用AI技術生成背景的商業(yè)動畫片。片中的場景繪制工作絕大部分由人工智能完成,而片中的人物和動物角色,則是用傳統(tǒng)的動畫片制作方式手繪完成。

有人站宮崎駿,認為人類期望AI幫自己“偷懶”,但最終被吞噬的是創(chuàng)造力。也有人認為,科技浪潮不可逆轉(zhuǎn),宮崎駿已經(jīng)跟不上時代。

什么是“手工的味道”

別人的電影是從劇本開始,而宮崎駿的電影是從作畫開始。

《懸崖上的金魚姬》一開始的籌備并不順利,直到宮崎駿畫出了站在海浪之上的波妞。這是這部電影的第一幅原畫,也是該片的精髓所在。

《懸崖上的金魚姬》劇照  圖源:豆瓣

由宮崎駿兒子宮崎吾朗擔任導演的動畫片《開滿虞美人的山坡》,創(chuàng)作一度陷入瓶頸。宮崎駿不認可宮崎吾朗所畫的分鏡頭,直斥其沒有生命力、人物沒有靈魂,父子間一度無法直接對話。最終破局的方式,是宮崎駿根據(jù)電影主題親自畫了一幅原畫,宮崎吾朗豁然開朗。

獲第96屆奧斯卡金像獎最佳動畫長片獎的《人生》,同樣全部由手繪完成,重現(xiàn)了很多宮崎駿作品的經(jīng)典元素。雖然是宮崎駿作品中豆瓣評分最低的一部,但它在中國市場的票房仍然超過了6億元。

“我真的佩服宮崎駿,活了八十多,經(jīng)歷戰(zhàn)爭、石油危機、泡沫經(jīng)濟崩壞等之后,依然能說出幾遍世界滿目瘡痍也要回到那個世界的話?!痹诙拱晟希@條評論獲得了1.3萬個點贊。

漫友文化CEO賴春暉告訴雪豹財經(jīng)社,《人生》最打動他的,正是宮崎駿作為創(chuàng)作人的那種堅持。

《你想活出怎樣的人生》劇照  圖源:豆瓣

宮崎駿電影的秘密,都藏在畫面里。

電影《起風了》中,有一個主人公穿越人群的4秒鏡頭,宮崎駿要求團隊細致描摹人群中每一個人的面貌,而這個鏡頭中426個角色同時運動。為了完成這個任務,團隊花了一年零三個月。

《懸崖上的金魚姬》中,波妞與宗介重逢擁抱的一幕,裙角飛揚的幅度、兩人擁抱的手臂線條等細節(jié),都關系到畫面的生命力和情感沖擊力。只要線條對了,人物自然而然就活了起來。

在宮崎駿的理念中,一個鏡頭就能看出電影的好壞。對畫面的極致追求,締造了吉卜力美學。吉卜力工作室不僅是日本動畫的代表符號,也成為一種享譽世界的美學風格。

“在動畫電影的歷史上,有兩個人對這種藝術形式的貢獻超越我們所有人?!?014年,著名導演約翰·拉塞特在第六屆奧斯卡為宮崎駿頒發(fā)終身成就獎時這樣說,“第一位是沃爾特·迪士尼,第二位就是宮崎駿?!?/p>

宮崎駿多年好友和工作搭檔、《人生》制片人鈴木敏夫曾在一次采訪中表示,“手繪也好,使用軟件制作也罷,創(chuàng)作方式不能決定作品的質(zhì)量。但有些效果只能通過CG來達到,同理,有些細節(jié)則必須依賴手繪。”

至少,宮崎駿引以為傲的生命力,無法通過AI實現(xiàn)。

就像日本另外一位知名插畫家長谷川真也所說,對畫畫的人來說,“線”這種東西是其他人表現(xiàn)不了的,獨屬于那個人自身的個性。但殘酷的是,變成統(tǒng)一的賽璐珞畫和CG之后,“離工業(yè)制品更加接近,手工的味道就逐漸消失了”。

宮崎駿的世界結(jié)束了?

堅持從來不是件容易的事,哪怕只是手繪動畫。

宮崎駿的電影票房在日本影史排名前列,吉卜力工作室卻經(jīng)常陷入財政危機。因為堅持手繪,工作室的運營成本比同行高得多。同行把基礎工作外包或使用廉價實習生,吉卜力則只招成熟畫師,所有工作都由全職員工完成。

2014年,因運營負擔過重,吉卜力中斷了動畫制作,只做版權管理,反而靠過去的經(jīng)典作品活得不錯,凈資產(chǎn)從2014年的100億日元漲到了2019年的200億日元。

手繪燃燒的不只是經(jīng)費。

在很多紀錄片中,都可以看到宮崎駿創(chuàng)作時的精神狀態(tài):抓耳撓腮、不斷揉著自己的頭發(fā),一根又一根地抽著煙?!胺昼R會畫完的,電影會做完的,世界會完蛋的?!彼@樣吐槽做電影時的壓力。

吉卜力工作室的骨干近藤喜文在第一部長篇作品《側(cè)耳傾聽》項目中近乎瘋狂地工作,之后又無間隙進入了《幽靈公主》項目。最終,這位曾被視為宮崎駿接班人的動畫導演在47歲時過勞而亡。

《側(cè)耳傾聽》劇照  圖源:豆瓣

“你以為創(chuàng)作出少女在花田里奔跑的動畫的人,就是那種在花田里奔跑的人嗎?怎么可能呢,是走火入魔地伏案工作、嘔心瀝血燃燒生命創(chuàng)造作品的人?!痹谌談 禠EGAL HIGH》中,律師為一位被職員告上法庭的動畫工作室老板辯護。

在這個案例中,漫畫工作室職員因長期忍受老板辱罵和超負荷工作,導致精神失常。這個工作室老板被外界認為影射的正是宮崎駿。

兼具高品質(zhì)與高辨識度的吉卜力風格背后,意味著高額的資金投入、大量的人力,以及高度集中的導演權力。2018年,與宮崎駿共同創(chuàng)辦吉卜力的導演高畑勛去世,宮崎駿也已步入耄耋之年,他的兒子宮崎吾郎以“沒有能力扛起”為由拒絕接班。后繼無人的吉卜力,在去年被日本電視臺收購。

在日本,動漫產(chǎn)業(yè)是勞動密集型產(chǎn)業(yè)。動畫從業(yè)者平均每月工作時長約為231小時,比法定原則上限的205小時還要多出26小時。2019年,日本動畫師的年平均收入約合8萬元人民幣——同年美國動畫師的平均年薪超過50萬元。

AI的誘惑之一,在于能夠?qū)⑷祟悘母邚姸裙ぷ鞯目鄤谥薪饷摮鰜怼?/p>

《犬與少年》的導演、在片中負責故事和圖畫創(chuàng)作的牧原亮太郎認為,作為故事創(chuàng)作者,他可以在AI的幫助下,把自己從繁重的繪畫中解放出來,騰出時間去思考故事和情節(jié)。對動畫片生產(chǎn)者而言,生產(chǎn)力提高就是AI給人類的禮物。

《犬與少年》劇照  圖源:豆瓣

賴春暉則告訴雪豹財經(jīng)社,AI是一種工具,無所謂對錯,但當這種工具成為主流,也就意味著像宮崎駿這樣的創(chuàng)作形式將慢慢退出歷史舞臺,雖然殘酷但無可奈何。在他看來,宮崎駿的創(chuàng)作形式本來就不是工業(yè)化的,而是很大程度上依靠個人的天才與勤奮。無論在日本還是中國,他的作品都不太可能被復制。

在《人生》中,因為積木無法維持平衡,塔樓坍塌,創(chuàng)造出這個異世界的舅公說,“我的世界結(jié)束了”。

被AI包圍,宮崎駿的手繪世界還能堅守多久?

本文為轉(zhuǎn)載內(nèi)容,授權事宜請聯(lián)系原著作權人。

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被AI包圍,全世界最孤獨的手繪者

手工的味道,是什么味道?

文|雪豹財經(jīng)社 陳丹

告別之作——人們這樣定義宮崎駿的《你想活出怎樣的人生》(以下簡稱《人生》)。83歲的動畫電影大師,白發(fā)蒼蒼,創(chuàng)作艱辛,他甚至“做好了在制作這部電影中間死去的準備”。

告別的另一重意義則在于,純手繪的動畫電影作品不多了。

和以往一樣,宮崎駿的《人生》采取手繪的方式,60位畫師同時工作,平均一個月只能完成1~2分鐘,總片長125分鐘,歷時7年才制作完成。在被AI包圍和“入侵”的動畫行業(yè),如果不是宮崎駿這塊金字招牌和他異常的執(zhí)拗,這是件難以想象的事。

電影上映之際,一段數(shù)年前的舊視頻被翻了出來,被冠以“宮崎駿批判AI”的標簽沖上熱搜。

在NHK 2017年拍攝的紀錄片《不了神話:宮崎駿》中,面對用AI制作的動畫片段,滿頭白發(fā)、系著標志性白圍裙的宮崎駿感到憤怒和憂傷:“我是絕對不會把它運用在我的工作上的……恐怕世界末日要到了,因為人類已經(jīng)對自己失去了信心。”

7年過去,AI已經(jīng)開始沖擊畫師的飯碗,堅持手繪完成所有長片的宮崎駿,也來到了告別的岔路口。他憑一己之力維持運轉(zhuǎn)的吉卜力工作室,岌岌可危,后繼無人。

宮崎駿之后,再無手繪?

《你想活出怎樣的人生》海報  圖源:豆瓣

拒絕AI的動畫大師

擁抱還是拒絕AI,這是擺在很多藝術家面前的一道難題。

宮崎駿的選擇是后者。

2015年,在又一次宣布隱退兩年后,75歲的宮崎駿興致勃勃地開啟了一個十幾分鐘的短片項目——《毛毛蟲波羅》。在這支短片中,一向忠實于手繪的宮崎駿首次嘗試了CGI技術(Computer-generated imagery,3D動畫)。

《毛毛蟲波羅》劇照  圖源:豆瓣

開始,項目進行得很順利。宮崎駿將早已準備好的分鏡手稿交給年輕人,看著電腦中一步步搭建起來的毛毛蟲身體,他十分興奮,連連贊嘆神奇。

但CGI的魔法并未持續(xù)太久。

影片的第一個鏡頭,是波羅從繭里探出腦袋打量世界,但電腦生成的動畫中,波羅腦袋轉(zhuǎn)動幅度過大,速度過快,完全不像剛出生的嬰兒的動作和神態(tài),效果跟宮崎駿設想的相距甚遠。

宮崎駿無法向技術人員用言語描述出其中微妙的細節(jié),只好自己在繪畫屏上動筆,但他從來沒接觸過數(shù)碼繪畫,無法像手繪時那樣處理0.1毫米級別的細節(jié)。急切中,他不知道按錯了什么按鍵,導致整個畫面一團糟。

最后,宮崎駿想到了技術之外的解決辦法,在毛毛中周圍加上許多“夜魚”,改善視覺效果。

這次失敗的嘗試之后,宮崎駿又回到了手繪的傳統(tǒng)方式。包括《人生》在內(nèi),他從業(yè)至今所有的長片都是手繪完成。

但宮崎駿之外的整個世界,幾乎都選擇了更容易、更高效的另一條道路。

自上世紀90年代以來,CG(Computer Graphics,數(shù)字動畫技術)逐步取代手繪。賽璐珞片、繪畫用具、膠片等傳統(tǒng)物理設施從制作現(xiàn)場消失了,制作效率得到了飛躍性的提高。

1995年上映的《玩具總動員》,是首部完全采用CG技術制作的動畫長片。締造這部動畫的皮克斯公司兩位元老艾德·卡特姆和帕特里克· 漢拉汗,憑借在3D圖形和CG電影制作領域的突出貢獻,在2000年獲得了計算機領域的諾貝爾獎——圖靈獎。

《機器人總動員》劇照  圖源:豆瓣

如今,AI技術的普及,正在給動漫產(chǎn)業(yè)帶來新的變革。

2017年,宮崎駿將AI生成的人物動作視為“對生命的侮辱”時,AI短片技術尚不成熟。但現(xiàn)在,很多AI生成的圖片、視頻,幾乎已經(jīng)達到了以假亂真的程度。

2023年,日本奈飛聯(lián)合日本W(wǎng)IT工作室、微軟小冰公司日本分部(rinna)共同制作《犬與少年》,這是歷史上第一部用AI技術生成背景的商業(yè)動畫片。片中的場景繪制工作絕大部分由人工智能完成,而片中的人物和動物角色,則是用傳統(tǒng)的動畫片制作方式手繪完成。

有人站宮崎駿,認為人類期望AI幫自己“偷懶”,但最終被吞噬的是創(chuàng)造力。也有人認為,科技浪潮不可逆轉(zhuǎn),宮崎駿已經(jīng)跟不上時代。

什么是“手工的味道”

別人的電影是從劇本開始,而宮崎駿的電影是從作畫開始。

《懸崖上的金魚姬》一開始的籌備并不順利,直到宮崎駿畫出了站在海浪之上的波妞。這是這部電影的第一幅原畫,也是該片的精髓所在。

《懸崖上的金魚姬》劇照  圖源:豆瓣

由宮崎駿兒子宮崎吾朗擔任導演的動畫片《開滿虞美人的山坡》,創(chuàng)作一度陷入瓶頸。宮崎駿不認可宮崎吾朗所畫的分鏡頭,直斥其沒有生命力、人物沒有靈魂,父子間一度無法直接對話。最終破局的方式,是宮崎駿根據(jù)電影主題親自畫了一幅原畫,宮崎吾朗豁然開朗。

獲第96屆奧斯卡金像獎最佳動畫長片獎的《人生》,同樣全部由手繪完成,重現(xiàn)了很多宮崎駿作品的經(jīng)典元素。雖然是宮崎駿作品中豆瓣評分最低的一部,但它在中國市場的票房仍然超過了6億元。

“我真的佩服宮崎駿,活了八十多,經(jīng)歷戰(zhàn)爭、石油危機、泡沫經(jīng)濟崩壞等之后,依然能說出幾遍世界滿目瘡痍也要回到那個世界的話。”在豆瓣上,這條評論獲得了1.3萬個點贊。

漫友文化CEO賴春暉告訴雪豹財經(jīng)社,《人生》最打動他的,正是宮崎駿作為創(chuàng)作人的那種堅持。

《你想活出怎樣的人生》劇照  圖源:豆瓣

宮崎駿電影的秘密,都藏在畫面里。

電影《起風了》中,有一個主人公穿越人群的4秒鏡頭,宮崎駿要求團隊細致描摹人群中每一個人的面貌,而這個鏡頭中426個角色同時運動。為了完成這個任務,團隊花了一年零三個月。

《懸崖上的金魚姬》中,波妞與宗介重逢擁抱的一幕,裙角飛揚的幅度、兩人擁抱的手臂線條等細節(jié),都關系到畫面的生命力和情感沖擊力。只要線條對了,人物自然而然就活了起來。

在宮崎駿的理念中,一個鏡頭就能看出電影的好壞。對畫面的極致追求,締造了吉卜力美學。吉卜力工作室不僅是日本動畫的代表符號,也成為一種享譽世界的美學風格。

“在動畫電影的歷史上,有兩個人對這種藝術形式的貢獻超越我們所有人。”2014年,著名導演約翰·拉塞特在第六屆奧斯卡為宮崎駿頒發(fā)終身成就獎時這樣說,“第一位是沃爾特·迪士尼,第二位就是宮崎駿。”

宮崎駿多年好友和工作搭檔、《人生》制片人鈴木敏夫曾在一次采訪中表示,“手繪也好,使用軟件制作也罷,創(chuàng)作方式不能決定作品的質(zhì)量。但有些效果只能通過CG來達到,同理,有些細節(jié)則必須依賴手繪?!?/p>

至少,宮崎駿引以為傲的生命力,無法通過AI實現(xiàn)。

就像日本另外一位知名插畫家長谷川真也所說,對畫畫的人來說,“線”這種東西是其他人表現(xiàn)不了的,獨屬于那個人自身的個性。但殘酷的是,變成統(tǒng)一的賽璐珞畫和CG之后,“離工業(yè)制品更加接近,手工的味道就逐漸消失了”。

宮崎駿的世界結(jié)束了?

堅持從來不是件容易的事,哪怕只是手繪動畫。

宮崎駿的電影票房在日本影史排名前列,吉卜力工作室卻經(jīng)常陷入財政危機。因為堅持手繪,工作室的運營成本比同行高得多。同行把基礎工作外包或使用廉價實習生,吉卜力則只招成熟畫師,所有工作都由全職員工完成。

2014年,因運營負擔過重,吉卜力中斷了動畫制作,只做版權管理,反而靠過去的經(jīng)典作品活得不錯,凈資產(chǎn)從2014年的100億日元漲到了2019年的200億日元。

手繪燃燒的不只是經(jīng)費。

在很多紀錄片中,都可以看到宮崎駿創(chuàng)作時的精神狀態(tài):抓耳撓腮、不斷揉著自己的頭發(fā),一根又一根地抽著煙?!胺昼R會畫完的,電影會做完的,世界會完蛋的?!彼@樣吐槽做電影時的壓力。

吉卜力工作室的骨干近藤喜文在第一部長篇作品《側(cè)耳傾聽》項目中近乎瘋狂地工作,之后又無間隙進入了《幽靈公主》項目。最終,這位曾被視為宮崎駿接班人的動畫導演在47歲時過勞而亡。

《側(cè)耳傾聽》劇照  圖源:豆瓣

“你以為創(chuàng)作出少女在花田里奔跑的動畫的人,就是那種在花田里奔跑的人嗎?怎么可能呢,是走火入魔地伏案工作、嘔心瀝血燃燒生命創(chuàng)造作品的人。”在日劇《LEGAL HIGH》中,律師為一位被職員告上法庭的動畫工作室老板辯護。

在這個案例中,漫畫工作室職員因長期忍受老板辱罵和超負荷工作,導致精神失常。這個工作室老板被外界認為影射的正是宮崎駿。

兼具高品質(zhì)與高辨識度的吉卜力風格背后,意味著高額的資金投入、大量的人力,以及高度集中的導演權力。2018年,與宮崎駿共同創(chuàng)辦吉卜力的導演高畑勛去世,宮崎駿也已步入耄耋之年,他的兒子宮崎吾郎以“沒有能力扛起”為由拒絕接班。后繼無人的吉卜力,在去年被日本電視臺收購。

在日本,動漫產(chǎn)業(yè)是勞動密集型產(chǎn)業(yè)。動畫從業(yè)者平均每月工作時長約為231小時,比法定原則上限的205小時還要多出26小時。2019年,日本動畫師的年平均收入約合8萬元人民幣——同年美國動畫師的平均年薪超過50萬元。

AI的誘惑之一,在于能夠?qū)⑷祟悘母邚姸裙ぷ鞯目鄤谥薪饷摮鰜怼?/p>

《犬與少年》的導演、在片中負責故事和圖畫創(chuàng)作的牧原亮太郎認為,作為故事創(chuàng)作者,他可以在AI的幫助下,把自己從繁重的繪畫中解放出來,騰出時間去思考故事和情節(jié)。對動畫片生產(chǎn)者而言,生產(chǎn)力提高就是AI給人類的禮物。

《犬與少年》劇照  圖源:豆瓣

賴春暉則告訴雪豹財經(jīng)社,AI是一種工具,無所謂對錯,但當這種工具成為主流,也就意味著像宮崎駿這樣的創(chuàng)作形式將慢慢退出歷史舞臺,雖然殘酷但無可奈何。在他看來,宮崎駿的創(chuàng)作形式本來就不是工業(yè)化的,而是很大程度上依靠個人的天才與勤奮。無論在日本還是中國,他的作品都不太可能被復制。

在《人生》中,因為積木無法維持平衡,塔樓坍塌,創(chuàng)造出這個異世界的舅公說,“我的世界結(jié)束了”。

被AI包圍,宮崎駿的手繪世界還能堅守多久?

本文為轉(zhuǎn)載內(nèi)容,授權事宜請聯(lián)系原著作權人。