文｜眸娛
內娛又一檔打歌節(jié)目停播了，優(yōu)酷的《朝陽打歌中心》還是沒能挺過2023年。
12月24日最后一期節(jié)目播出之后，《朝陽打歌中心第二季》就正式收官了，原定將錄制到明年2月份卻突然提前停播，無論是參演歌手還是觀眾都感到無比驚訝和不舍。
打歌節(jié)目起源自韓國，原本是為歌手提供宣傳新歌的舞臺，在韓娛已經(jīng)形成了一種打歌文化，但當打歌節(jié)目進入內娛之后，卻出現(xiàn)了“水土不服”的征兆。
總在埋怨內娛沒有舞臺，歌手沒有平臺推新歌，但視頻網(wǎng)站的打歌節(jié)目卻又沒人看，撲得悄無聲息，倒下了一檔又一檔，為什么打歌節(jié)目無法在內娛存活呢？
優(yōu)酷打歌節(jié)目的消亡
縱觀整個國內綜藝市場，堅持了兩季的《朝陽打歌中心》已經(jīng)可以算的上是長壽了。
優(yōu)酷對打歌節(jié)目一直非常熱衷，但播出效果卻一般，2020年上線的《宇宙打歌中心》除了粉絲似乎無人關注，播出11期之后草草完結。
2022年，優(yōu)酷帶著《朝陽打歌中心》卷土重來，第一季十期節(jié)目播出之后反響不錯，雖然關注度不算高，但是口碑卻爆了，豆瓣評分高達8.3，很快優(yōu)酷就又推出了第二季，但沒想到節(jié)目播出半道折戟，而停播的主要原因就是賺不到錢。
事實上，優(yōu)酷對《朝陽打歌中心》第二季寄予了厚望，節(jié)目于7月份開播，一開始合同簽到了明年2月份，也就是說有長達半年的打歌期，可以看出優(yōu)酷一開始還是很看好這檔節(jié)目的。
《朝陽打歌中心》不同于一般的打歌節(jié)目，既沒有流量偶像，也不全是新歌，打歌打的不是新歌，而是新舞臺，即便是老歌也會重新改編，帶來全新的表演。
雖然參演嘉賓并不是什么大咖歌手，但大家都非常珍惜這個機會，這也是內娛少有的能夠專心展示音樂的舞臺，但遺憾的是，節(jié)目播出效果遠沒有達到預期。
雖然《朝陽打歌中心》口碑不錯，播出后豆瓣評分火速飚到八分以上，但熱度卻一直上不去，可以說是撲得無人問津。
而更大的問題在于節(jié)目的商務不是很理想，第一季還有幾個贊助商，到了第二季就一個都沒有了，由于招不到商，長期處于入不敷出的狀態(tài)，無奈之下，優(yōu)酷只能及時止損提前“砍掉”了《朝陽打歌中心》。
雖然早就知道節(jié)目播的不太好，但突然被按下暫停鍵還是讓制作方有些猝不及防，原本正在逐步推進的錄制全部叫停，藝人的安排也被打亂。
《朝陽打歌中心》停播再一次證明打歌節(jié)目在內娛前景堪憂，但這并不是因為節(jié)目不夠好看。
實際上，《朝陽打歌中心》確實能稱得上是近幾年的高質量精品國產(chǎn)綜藝，制作方和歌手都認認真真地做舞臺，無論是藝人還是觀眾都對節(jié)目給予了好評，歌手吳克群甚至想自掏腰包為節(jié)目“續(xù)命”。
但問題在于，好看歸好看，卻不夠商業(yè)化，沒有形成完整且成熟的商業(yè)鏈路，這不僅是《朝陽打歌中心》停播的原因，更是導致打歌節(jié)目無法在內娛生存的主要因素。
商業(yè)模式?jīng)Q定節(jié)目存亡
優(yōu)酷并不是第一個在打歌節(jié)目上碰壁的平臺，騰訊、愛奇藝、芒果TV都曾推出過打歌節(jié)目，但無一例外都是播出效果平平，沒了后續(xù)。
從2018年選秀爆發(fā)，內娛進入“偶像元年”開始，對舞臺的需求更大了，于是出現(xiàn)了打歌節(jié)目井噴的情況。
愛奇藝最先推出了《中國音樂公告牌》，節(jié)目第一期就請來了《偶像練習生》出道男團NinePercent，確實帶來了相當大的關注度，但也僅限此而已，后續(xù)NinePercent不再參加，熱度很快就掉了下去。
騰訊緊跟其后帶來了《由你音樂榜樣》，和QQ音樂聯(lián)動，將音樂榜單和打歌舞臺相結合，節(jié)目形式和內容都更豐富了，甚至還在東方衛(wèi)視上星播出，影響力和傳播范圍都進一步擴大，但最終也沒能大范圍出圈。
后續(xù)騰訊又推出了《令人心跳的舞臺》、芒果上線了《百分百開麥》，都是聚焦年輕偶像的打歌節(jié)目，但不出意外，除了粉絲無人關注，從開播到結束都毫無波瀾。
打歌節(jié)目作為一種綜藝類型，本質上是一個文化娛樂商品，商業(yè)價值是決定節(jié)目能否存活下去的主要原因，而內娛打歌節(jié)目之所以無法復制韓娛的成功，本質上是商業(yè)模式的不同。
事實上，韓國打歌節(jié)目如此火熱是因為有一套完整的商業(yè)鏈路，和音樂產(chǎn)業(yè)緊密相連。
在韓娛，打歌節(jié)目不僅僅是宣傳新歌的舞臺，其背后更大的意義是和歌手的成就相關。
一般來說，歌手在發(fā)布新專輯后會有長達幾周的打歌期，期間會多次登上節(jié)目宣傳新歌，當多位歌手參加節(jié)目一起競爭，就會誕生一個“一位”，代表著歌手的人氣和地位，含金量非常高，重要性不言而喻。
在這種強競爭的機制之下，韓國歌手們都非常重視打歌節(jié)目，粉絲也會鉚足了勁宣傳助力，而“一位”的選拔主要靠音源成績和專輯銷量，本質上促進了音樂平臺付費率和實體專輯銷量的提高。
以韓國音樂平臺melon為例，melon的收聽率會影響打歌成績，所以歌手在發(fā)布新專輯之后，粉絲會有意識的“刷數(shù)據(jù)”，而這些都是需要付費的，melon會員一個月大約60人民幣，相比之下國內音樂平臺的會員可以說是白菜價。
在打歌節(jié)目和音樂平臺相互驅動的商業(yè)模式之下，只要韓國的音樂產(chǎn)業(yè)不倒，打歌節(jié)目自然也不會倒。
相比之下，內娛的打歌節(jié)目并沒有和音樂產(chǎn)業(yè)形成聯(lián)結，盈利主要來自廣告收入，這導致節(jié)目的存亡完全靠招商，而招商又依賴于節(jié)目熱度。
從節(jié)目模式來看 ，內娛的打歌節(jié)目更像是舞臺秀，每周都是不同的歌手來打歌表演，也會選出當周打榜的冠軍曲目，但由于歌手沒有長時間的打歌刷臉，冠軍的實際意義也并不大，一定程度上弱化了競爭性，打歌節(jié)目從競演變成了音樂分享，缺少爭議性和關注度。
當節(jié)目把重心放在了舞臺演出上，完全依賴于商務盈利，而節(jié)目熱度又不足以吸引品牌贊助，內容再好看也是白搭，《朝陽打歌中心》正是因為招不到商而被迫停播。
娛樂環(huán)境影響下的打歌體系
事實上，打歌節(jié)目和偶像產(chǎn)業(yè)、音樂產(chǎn)業(yè)有著強關聯(lián)性。
韓國打歌節(jié)目依托于發(fā)達的偶像產(chǎn)業(yè)和音樂產(chǎn)業(yè)，形成了豐富的打歌文化，而國內的音樂娛樂環(huán)境本身就不適合打歌節(jié)目的發(fā)展。
一方面，國內的偶像市場起步晚、發(fā)展慢，目前甚至處于停滯不前的狀態(tài)，沒有可供打歌節(jié)目發(fā)展的土壤和環(huán)境。
偶像產(chǎn)業(yè)是韓娛的支柱，受眾范圍廣、影響力大，大量偶像歌手需要一個平臺進行宣傳，而韓娛的宣傳資源主要集中在電視臺手中，于是催生了電視打歌節(jié)目。
相比之下，內娛雖然在2018年迎來了“偶像元年”，但總體來說對于偶像的培養(yǎng)和制作并不成熟，偶像市場規(guī)模并不大，且沒有形成完整的產(chǎn)業(yè)鏈。
更重要的是，偶像產(chǎn)業(yè)和互聯(lián)網(wǎng)平臺緊密相連，受眾主要集中在特定圈層，甚至有全網(wǎng)“300秀粉”的說法，影響力無法覆蓋到更大范圍的用戶，本質上還是局限在粉圈。
所以總體來說，內娛對打歌節(jié)目的需求并沒有韓國那么大。
另一方面，打歌節(jié)目對于國內音樂行業(yè)的重要性沒有體現(xiàn)出來。
韓娛擁有完整且成熟的偶像產(chǎn)業(yè)鏈，打歌節(jié)目已經(jīng)成為了產(chǎn)業(yè)鏈的一環(huán)，連接偶像市場和音樂市場，不僅為偶像提供了宣傳平臺，還促進了音源和銷量的提高，通過放大節(jié)目的商業(yè)價值來推動偶像產(chǎn)業(yè)和音樂產(chǎn)業(yè)的繁榮發(fā)展。
但內娛打歌節(jié)目和音樂產(chǎn)業(yè)關聯(lián)并不深，在國內娛樂環(huán)境之下，受眾范圍和傳播范圍更廣的真人秀、影視劇同樣會對偶像敞開，游戲類真人秀也會為歌手提供宣傳歌曲的平臺，所以打歌節(jié)目對于偶像市場和音樂行業(yè)都不是必要的，其重要性和特殊性并沒有得到體現(xiàn)。
雖然傳統(tǒng)的打歌節(jié)目在國內得不到發(fā)展，但這并不意味著節(jié)目沒有意義，事實上打歌節(jié)目服務的核心對象是流行音樂產(chǎn)業(yè)，一個成熟且完善的打歌體系能夠促進音樂產(chǎn)業(yè)的良性發(fā)展。
但問題在于，內娛打歌節(jié)目要不就是照搬韓娛，要不就是淪為音樂演出節(jié)目，并沒有一個適合國內音樂行業(yè)環(huán)境的宣傳打歌節(jié)目，在以商業(yè)變現(xiàn)為主導的內娛，也沒有平臺愿意花費大量時間和資本去打造這樣一套體系。