界面新聞記者 | 徐魯青

界面新聞編輯 | 黃月

《夏宇詩集六種加一》

把你的影子加點鹽 腌起來

風干

老的時候

下酒

《甜蜜的復仇》是夏宇在中文網(wǎng)絡世界流傳甚廣的一首詩。過去，她寫下的句子斷章常被抄寫流傳，如同文青的接頭暗號。雖然夏宇的詩集此前從未在簡體中文世界出版，但豆瓣小組“夏宇的詩”聚集了一萬多名讀者。

夏宇本名黃慶綺，1956年生于臺北，戲劇系畢業(yè)。她從十九歲開始寫詩，以獨特的后現(xiàn)代風格引起臺灣詩壇關注。除了詩歌，夏宇也一直以“李格弟”之名作為歌詞創(chuàng)作人活躍于華語樂壇最流行的板塊，包括《告別》(李泰祥、唐曉詩，1984) 、《我很丑，可是我很溫柔》(趙傳，1988) 、《痛并快樂著》(齊秦，1995) 等歌曲。

這是夏宇第一套正式的簡體中文版詩集，詩集收錄了她由1991年至今共33年間創(chuàng)作的六種代表性詩集 ——包括《腹語術》《摩擦·無以名狀》《Salsa》《粉紅色噪音》《詩六十首》《第一人稱》《驗證您是人類》。全書的裝幀由夏宇自己設計，她如此介紹這套書：“你可以去讀三本一百的盜版，下載錯誤百出的電子文件，滿意于無數(shù)微博中的斷簡殘篇；可能你也愿意勉為其難閱讀繁體版。但是如果你打開，它就是一套記錄你所有閱讀痕跡的詩集；它收藏指紋、掌心微微的潮濕，跟隨手掌力度改變形狀，有一天它可能會像季節(jié)的葉子掉落（最好不要）（應該不會）。軟雕塑?！?/span>

《除非我們親歷》

十二年前，木心去世，陳丹青寫《守護與送別》，是他第一次描述死亡，只覺得和其他文章的寫法不同。遣詞造句沒有用處，詞語此時最無力無能，處處與作者為難。

十二年來，陳丹青送走了一個又一個身邊好友。從高倉健、賀友植，到徐巖、萬瑪才旦。《除非我們親歷》收錄了陳丹青為亡故師友寫的十篇紀念文章。他說，其他的寫作都是受人所托，這十篇，卻是聞知噩耗便坐下來寫。當感慨前輩身世與受難，他說，要懂得過去的記憶，除非我們親歷。

《虛擲的夏日》

同是羅馬故事，和費里尼的《甜蜜的生活》中的馬切洛一樣，在《虛擲的夏日》里，主人公雷奧孤身一人來到羅馬，輾轉在幾份無趣的工作和脆弱的人際關系之間。他不屑地審視著這些不屬于他的生活，又無法自拔地沉湎在它的圍困之中。

他用酒精、文學和愛情維持著和這座城市的聯(lián)系，但揮之不去的孤獨感令他感到自己并不屬于這里，不屬于任何地方。借住在朋友空置的公寓里，低價買下他們的舊車；周旋在由學者、導演、運動員、模特和藝術家組成的上流社交圈里，期待著能從他們那兒得到一份工作或一頓晚餐。直到時間失去任何意義，直到在日復一日的等待中，人們也成為城市的一部分，發(fā)現(xiàn)再也沒什么可以等待了。 “事實上，每次氣候變化，我都想揚帆遠去，可大部分時候，我哪兒都沒去?！?/span>

《虛擲的夏日》是意大利小說家、劇作家、編劇詹弗蘭科·卡利加里奇的作品，于1973年首版，三次再版，多年來成為讀者在小書攤、二手書店之間尋覓，在讀書俱樂部相互傳閱，在大學論文中研究的作品。2021年FSG出版社將此作品納入“經(jīng)典重現(xiàn)”系列推出英文版，讓這部一度消失的作品回歸了讀者的視野。

《契訶夫傳》

契訶夫曾經(jīng)對朋友說，“我的一切遲早要為人所知，我沒有理由為自己的過去感到害臊?！?/span>

的確，契訶夫去世后的傳記并不少，它們大多數(shù)構建的是一種圣徒式人生：他的一生飽受慢性病的折磨，然而他努力奮斗，掙脫了貧困的泥沼，他以醫(yī)生為職業(yè)，對被壓迫者和窮人滿懷同情；他文名顯赫，堪稱當時歐洲作家與戲劇家陣營的領人物；還有他姍姍來遲但甜蜜的愛情，終于得以與最懂得詮釋他的女演員結合。

在這本《契訶夫傳》中，雷菲爾德發(fā)現(xiàn)了眾多被有意忽視或巧妙美化的信件，并試圖勾勒一個更熱情、更開放也更有人情味的契訶夫。俄羅斯國立圖書館手稿部保存著大約七千封與契訶夫有關的信件，其他檔案館也保存有大量的文獻和圖片資料、私人信件，這些都是這部《契訶夫傳》的參考借鑒材料。在書中，契訶夫的家人和朋友們占據(jù)了重要位置，他們共同構成了一幅19世紀末20世紀初的俄羅斯社會畫卷。

《愛的知識：寫在哲學與文學之間》

瑪莎·C. 努斯鮑姆是當代重要的政治學家、道德哲學家，芝加哥大學法學與倫理學教授，著有《善的脆弱性》《培養(yǎng)人性》《詩性正義》等。她主張，人類對人的尊嚴和婦女權利的共識足以克服文化差異的限制，并認為政治理論應該面向一些對社會而言非常重要的事情：例如，生活得好。從這個角度來看，政策和制度只有在保證公民良好生活的條件下才是成功的。

《愛的知識》匯集了努斯鮑姆關于文學與哲學關系的文章，她不僅對《金缽記》《使節(jié)》《卡薩瑪西瑪王妃》以及《大衛(wèi)·科波菲爾》等經(jīng)典文本做出了解讀，還對柏拉圖、亞里士多德以及懷疑論等哲學思想進行了別樣的詮釋。通過這一系列文章，她試圖探討的核心議題是文學究竟能為倫理學做出怎樣的貢獻。努斯鮑姆從經(jīng)典文學作品中探求“愛的知識”的視角出發(fā)，延展向人類一直以來關注的人性、感知、詭辯、閱讀、靈魂、個體與愛等豐富的方向，并在回應“人應當如何生活”這一問題的過程中試圖拓寬文學研究的視野。 

《重述中國：文明自覺與21世紀思想文化研究》

如何“敘述”中國？2011年，北大中文系教授賀桂梅意識到，這個問題的答案與1990年代相比已經(jīng)發(fā)生了很大的變化。她關注到思想界和影視大眾文化兩個領域。就思想界而言，90年代人們普遍關注的是“新左派”與“自由派”之爭，但20年后，左右之爭已經(jīng)無法描述中國知識界的前沿思想理論。在影視大眾文化方面，她書寫了一系列文章，討論在后冷戰(zhàn)/全球化的語境下，中國電影的產(chǎn)業(yè)機制轉型和關于中國的敘事方式所發(fā)生的變化——“一種被稱為“中國大片”的商業(yè)電影制作模式開始成型，并在‘中國崛起’的歷史背景下，成為國際和國內文化市場認知中國、塑造中國形象的主要敘事形式?！?/span>

賀桂梅認為，21世紀是全球化語境下中國國家建構和社會文化發(fā)生重要轉型的時期，中國的“敘述”成為關鍵的任務。她圍繞這些問題寫作了一系列文章，收錄在這本《重述中國》之中，書中最早的一章完成于2000年，最近的一章寫于2020年。

《瑜聲有戲》

王珮瑜是京劇演員，余派老生第四代傳人，學習和表演京劇將滿30年。她認為，京劇不是“老古董”，而是一門具有顛覆性和趣味性的先鋒藝術，如今的中國人基因中還流淌著對京劇的審美本能，但因重重誤解而未能接觸京劇、欣賞京劇。

從業(yè)以來，王珮瑜會搜集各種各樣的人群對京劇藝術的誤解，比如：京劇的節(jié)奏太慢了，京劇是爺爺看的東西，你們唱的東西我們聽不懂……她把它們作為做京劇通識、導賞的一些基礎問題。《瑜聲有戲》將欣賞京劇應該具備的基本知識一一道出：如何欣賞演員的身段、唱腔，如何看懂“一桌二椅”造就的留白式美學，如何聽懂鑼鼓。她希望讀者可以從書中找到屬于自己的京劇觀看之道。

《“她”的力量：性別、性和雌性動物掀起的演化生物學變革》

“雌性個體受到剝削，這種剝削行為在演化上的主要基礎是卵細胞比精子大?！?/span>生物學家露西·庫克大學時的導師、生物演化學家理查德·道金斯在《自私的基因》中如是寫。庫克受到的教導告訴她，生殖細胞差異為性別不平等奠定了鐵打的生物學基礎?！皟尚灾g所有的不同都可以歸結于這一基本差異，”道金斯說，“對雌性的剝削就源于此?！?/span>

露西·庫克發(fā)現(xiàn)，生物學充斥著性別歧視謬論，也扭曲了我們對雌性動物的認知，比如雌性是被動的、雄性是主動的，比如雌性是有愛心的、雄性是有競爭力的。然而在過去的幾十年中，生物學界對作為雌性的意義的理解發(fā)生了巨大變化?！丁八钡牧α俊妨信e了一系列動物，它們可以重新定義雌性：世界上只有7%的物種是單配制，剩下的大量雌性都與多個配偶交配，雌性之間也會像雄性一樣殘忍地互相競爭。為了爭奪最優(yōu)秀的雄性個體，雌性轉角牛羚會利用巨大的角互相打斗；一些“同性戀”的雌蜥蜴已經(jīng)不再需要雄性，可以通過孤雌生殖來實現(xiàn)自我繁衍……她還探尋了造成這種性刻板印象的原因，例如演化生物學的規(guī)則不僅由男性制定，而且是由西方后工業(yè)社會的上層白人男性制定的；科學研究仍以雄性為主，甚至很多研究人員會避免使用雌性，且定義物種的模式樣本也嚴重偏向于雄性，導致雌性嚴重缺席。